Que faire à Messon cette semaine du 16 au 22 mars 2026 ?

Bleue, ondulante, scintillante, chaotique, l’eau ruisselle au gré des démarches artistiques et des couleurs d’André Maire, de Maurice Marinot, d’Henri Hayden, de Francis Mockel... dans un nouvel accrochage de 16 dessins et gravures, les états de l’eau se révèlent. Ces dessins trouvent un écho avec 16 œuvres présentées dans le parcours permanent. Les artistes capturent par jeux de couleurs, reflets et vibrations, le caractère vif et éphémère de l’eau. Ce parcours invite à découvrir la diversité des lieux où l’eau façonne le paysage, offrant tour à tour un cadre calme et propice à la contemplation, ou au contraire un espace fourmillant de monde et d’activités sur les berges d’un fleuve ou les quais d’un port maritime. À l'occasion de cette carte blanche, les étudiants-médiateurs proposent et animent un large panel d'activités à destination des publics.

Après des études à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris et à la Rijksakademie van Beeldende Kunsten, à Amsterdam, Karina Bisch a développé un vocabulaire artistique unique usant de nombreuses références à l’art géométrique, mais aussi à la mode ou à la danse, élaborant une sensibilité particulière à la modernité. L’artiste examine de près l’esthétique des avant-gardes historiques qu’elle déforme et adapte en fonction de ses besoins. Par ses œuvres et performances au ton parfois théâtral, Karina Bisch, toujours irrévérencieuse et pragmatique, rejoue son XXe siècle en détournant l’universalité présumée des canons du modernisme. Le titre de l’exposition évoque la "Casa Sonia", boutique que l'artiste Sonia Delaunay ouvrit à Madrid à la fin des années 1910, elle qui disait que « si la peinture est entrée dans la vie, c'est que les femmes la portaient sur elles ». Karina Bisch développe depuis les années 1990 un travail plein d’hommages et de joie, de reconnaissance sans nostalgie, s’émancipant des modèles et formulant des associations libres de références. Elle tente ainsi de « ramollir les frontières rigides entre l’art, l’artisanat et la vie ». En transformant Passages en sa Casa Karina, elle diffuse la peinture sur tous supports et en tous lieux : sur des tableaux bien sûr, mais aussi sur des vases, des chaises / tables, un tapis, des patchworks, des papiers peints découpés et collés, des lampes, une cabane, les murs… C’est une trentaine d’œuvres, produites pour l’exposition ou plus anciennes, qui se déploient dans les espaces de Passages. Pour l’artiste, l’exposition est une manière de rejouer le travail de l’atelier vers l’architecture du centre d’art, en y transposant sa palette de couleurs éclatantes et généreuses. Peindre partout, peindre comme on vit, humblement, en jouant à manipuler le répertoire des formes issues des standards du modernisme, de ses souvenirs, comme de la culture populaire ; Karina Bisch nous entraîne avec elle, avec « la peinture qui parle, qui danse, qui rit, qui a un corps ».

Scénario : "Nous sommes le 10 septembre 1909, le défilé de la « Reine de la Bonneterie » est prévu dans deux jours. Mais Angèle Blanchefleur, jeune raccoutreuse fraîchement élue reine, est introuvable depuis la veille ce qui ne lui ressemble pas. Dès l’aube, ses parents lancent l’alerte auprès de la Police Municipale. Le commissaire général A. Martin fait appel à votre équipe pour élucider cette enquête qui ne manquera pas de rebondissements." Forfait de 2 à 6 personnes maximum Durée : 1h30 – Public : à partir de 12 ans Sur réservation

Scénario : "Figure du grand banditisme du Troyes médiéval, votre réputation de brigands n'est plus à faire ! Il se dit qu'à Troyes, les Comtes de Champagne détiennent la recette d'un élixir mystérieux, qui donne chance et pouvoir à quiconque le boira. Accompagné de vos acolytes, vous vous lancez dans cette aventure semée d'embûches pour retrouver la composition de l'élixir afin de mettre en œuvre vos plus vils desseins." Forfait de 2 à 6 personnes maximum Durée : 1h30 - Public : à partir de 12 ans Sur réservation

Jeu d'énigmes qui se vit en équipe. Découverte de la ville de manière ludique. Immersion dans un univers choisi. Scénario : "En l’an 1307, Philippe IV Le Bel, roi de France a tenté de détruire notre ordre, en vain puisqu’un troyen a échappé au massacre. Ainsi, depuis ces temps immémoriaux, deux camps s’opposent : les descendants des templiers et ceux du roi. Aujourd’hui l’ordre du temple recherche de nouvelles recrues. Afin de vérifier que vous ne faites pas partie du camp ennemi, vous allez devoir vous confronter à plusieurs épreuves mobilisant vos valeurs. Prouvez-nous que vous êtes digne d’être un(e) templier(e) des temps modernes. " Forfait de 2 à 6 personnes maximum Durée : 2h - Public : à partir de 12 ans Sur réservation Cet Urban Game est disponible en français et en anglais. Nous vous prions de préciser la langue choisie en commentaire au moment de votre réservation dans la section "Un commentaire ou une demande spéciale ?"

Fouillée par l'Inrap en 2014-2015, la tombe de Lavau apparaît comme l‘une des manifestations les plus spectaculaires du phénomène princier au tournant des âges du Fer. Disposé au cœur d’un vaste monument, propice à des funérailles grandioses, dignes d’un personnage du plus haut rang, le prince meurt vers 450 avant notre ère. Régnait-il sur un royaume archaïque ? Cet ensemble exceptionnel interroge l’existence, dans la vallée de la Seine et au niveau de la ville actuelle, d’un pôle de pouvoir. Plus en amont sur le fleuve, le pôle fortifié de Vix illustre, dans une configuration spectaculaire mais toute différente, une autre de ces résidences princières. D’autres indices, essaimés dans ce vaste espace d’interfluve connectant la plaine de Saône au Bassin parisien, permettent d’identifier des pôles secondaires et des zones carrefours, marqués de la présence d’une élite. Ces multiples pôles de pouvoir semblent tirer profit d'une position privilégiée sur le réseau d'échanges à longue distance, reliant ce monde celtique au monde méditerranéen, grec et étrusque en particulier. Par sa position charnière entre Bourgogne et Champagne, au point de bascule du premier au second âge du Fer, le pôle princier de Troyes/Lavau permet aujourd'hui de réinterroger l'organisation territoriale du Bassin parisien, au prisme d’une trajectoire historique qui voit se forger sur la Seine de premiers états archaïques.

L'exposition "Matisse, la couleur sans limite" au Grand Palais du 24 mars au 26 juillet 2026, met en lumière une période fascinante de la vie de l'artiste : ses années de création entre 1941 et 1954. A près de 80 ans, Henri Matisse se réinvente à travers la technique de la gouache découpée, qu'il élève au rang de langage plastique autonome. cette rétrospective d'envergure inédite en France révèle une pratique pluridisciplinaire foisonnante, où peinture, dessin, illustration, textile et vitrail dialoguent dans une harmonie colorée et expressive. Avec plus de 230 œuvres issues de collections prestigieuses - Centre Pompidou, MoMA, MET, Fondation Barnes, Fondation Beyeler... - l'exposition offre une plongée dans l'univers créatif de Matisse. Le parcours dévoile des pièces majeures rarement vues en France : les intérieurs de Vence, l'album Jazz, les Nus bleus, ou encore les éléments décoratifs de la Chapelle de Vence. La scénographie, conçue par Julie Boidin, restitue l'atmosphère de l'appartement-atelier du Régina, où les œuvres, mobiles et végétales, s'épanouissent librement sur les murs, dans une symbiose entre espace et création.