Que faire à Mesnil-Roc'h cette semaine du 16 au 22 mars 2026 ?

Une proposition alphabétique de l’Imprimerie Nocturne dans le cadre du mois des Droits des Femmes. Une proposition alphabétique de l’Imprimerie Nocturne dans le cadre du mois des Droits des Femmes. 📅 du 6 au 21 mars 2026 📍Maison de Quartier La Bellangerais 🎉Vernissage ouvert à toutes et tous le mardi 10 mars à 18h

Comme tous les ans au mois de Mars, la Maison de Quartier propose un programme autour des Droits des femmes. Comme tous les ans au mois de Mars, la Maison de Quartier propose un programme autour des Droits des femmes. Cette année nous vous donnons rendez-vous du 4 au 28 mars Ateliers, expositions, stage, balades, débat philo, kermesse…tout un programme pour s’amuser, s’informer, échanger. A découvrir quelque soit votre âge. 📅du 4 au 28 mars 2026 📍à la Maison de Quartier 🎟️Gratuit sauf le stage auto défense féministe / sur inscription pour certains ateliers

Une exposition photographique de Clémentine Nivault, étudiante en licence 3 d'Arts Plastiques à Rennes 2 Dans cette exposition, pas de meubles en fabrication mais de la contemplation. Contemplation est une exploration visuelle de la Suède, plus précisément de sa région du Bohuslän. Ce n’est pas un documentaire, mais une recherche visant à saisir des ambiances pour que chaque série photographique ait sa propre histoire. Ce projet tente d’établir un dialogue entre la ville et la mer, le descriptif et le contemplatif, l’art de la photographie et de l’écriture. Clémentine vous propose de plonger dans son univers tout droit sorti de son road trip estival. Au fur et à mesure de la prise de vue, un texte s’est peu à peu formé, donnant naissance au projet dans un mouvement continu entre les images et l’écriture. Le texte se veut à la fois récit, narration et souffle, une invitation adressée au public pour plonger dans l’atmosphère suédoise, une véritable respiration nordique.

Une exposition photographique de Sara Ouhaddou Soutenue par Unidivers, webzine culturel à Rennes et en Bretagne. Artiste franco-marocaine, Sara Ouhaddou vit et travaille entre Paris et Marrakech. Son exposition personnelle réunit un ensemble d’œuvres récentes, qui témoignent d’une pratique artistique protéiforme inspirée par l’artisanat et les cultures traditionnelles. Depuis près d’une décennie, Sara Ouhaddou collabore avec des communautés artisanales principalement marocaines pour produire des œuvres qui réinterprètent les techniques ancestrales du verre, de la céramique ou encore du tissage et de la broderie. Des montagnes de l’Atlas aux villages du Rif, des médinas de Fez à Marrakech, l’artiste se nourrit de l’intelligence collective de communautés locales et rurales pour définir des protocoles qui permettent de déconstruire les motifs et d’innover en imaginant des nouveaux outils. Chaque workshop est une étude sociale, politique, économique, géographique. Chaque œuvre est un projet d’apprentissage, d’échanges, de connaissances et d’histoires intimes ou universelles. “Assieds-toi, prends un verre de thé” est une invitation à entrer dans l’intimité des artisanes et artisans avec lesquels Sara Ouhaddou collabore mais également dans celle de l’artiste, puisqu’elle ouvre parfois l’accès à des espaces familiaux rarement dévoilés. Elle présente ici une sélection de photographies d’ateliers, de contextes, d’ambiances, de couleurs et de textures réalisées au Maroc, au Japon et en Tunisie, prises au fil des années. Dans sa pratique photographique apparaît une certaine forme de poésie du temps long ; une façon de lire le monde à rebours des injonctions de la globalisation, grâce à une écologie du réemploi que l’artiste a cœur d’inscrire dans une démarche plastique résolument contemporaine.

Entre l'Indonésie, le Népal, le Vietnam et le Maroc, Noé Voisin a réalisé des milliers d'images [...] les instants d'une brêve rencontre par le regard. Entrevue de Noé Voisin - une expo photo au Cadran "Entre l'Indonésie, le Népal, le Vietnam et le Maroc, Noé Voisin a réalisé des milliers d'images. Pourtant, ce ne sont pas les paysages qu'il a choisi de raconter, mais les instants suspendus où tout semble s'arrêter : ceux d'une brêve rencontre par le regard. Le titre de l'exposition, Entrevue, évoque à la fois la brièveté de ces moments et la profondeur de ce qui s'y joue. Noé Voisin fait de son appareil photo un outil de contact. Qu'il s'agisse d'une marchande sur les trottoirs d'Hanoï; d'un enfant de Yogyakarta ou d'un passant de Taghazout, chaque portrait est saisi sur le vif, capturant la spontanéité d'un échange de regards. Les clichés présentés montrent des regards directs, sans artifice. À travers cette sélection, l'artiste propose de délaisser notre rôle de simple spectateur pour nous confronter à la réalité de l'autre. Le rapport s'inverse : le visiteur ne se contente pas de regarder, il se retrouve confronté à des regards. À travers ces cadres, ce sont les sujets qui nous interpellent, nous plaçant dans une position d'observé autant que d'observateur. Entrevue nous invite ainsi à sortir de la simple contemplation pour éprouver la force de ces face-à-face. Dans ce dialogue muet, les inconnus photographiés redeviennent témoins d'un monde, questionnant autant leur regard que le nôtre." Noé Voisin, en collaboration avec Jeanne Hernandez Entrevue, expo photo au Cadran du 2 février au 26 mars 2026. Vernissage le 5 février à 18h30. Entrée libre

Mickaël Mary et Nicolas Cadot, deux paysans herboristes normands, présentent leur exposition gratuite "Secrets d’herboriste, les (super) pouvoirs des plantes", aux horaires d'ouverture du Centre d'Information Touristique.

Exposition : Fleurs et autos Alain Maire est un peintre amateur relativement prolifique et touche à tout. Après sa retraite d’ingénieur en turbomachines il s’est converti à la peinture Il a été élève de Martha Kolodziej peintre naïf de Cracovie et de François Martin aux beaux-arts du Havre. Ses peintres préférés sont Utrillo, De Staël et Picasso ; Il peint à l’acrylique sur des toiles grands formats avec des couleurs joyeuses et un style très reconnaissable. Depuis le Covid il s‘est essayé avec succès aux dessins au stylobille sur canson colorié aux feutres Il réside 1/3 du temps à Plancoët, sa résidence principale est au Havre, il reste attaché à Montmartre (son enfance) et à Saint Cast (ses vacances de jeunesse dès 1952)

Diptyque de Leïla Ka. Ce diptyque présente l’univers chorégraphique de Leïla Ka, prodige de la danse contemporaine au flow puissant et expressif. Leïla Ka explore dans Pode Ser («Peut-être» en portugais) la question des contradictions qui habitent chaque être. La danseuse Marian Faria est sur scène comme dans une arène de combat, tantôt princesse, tantôt guerrière, les deux à la fois. Dans le duo C’est toi qu’on adore, la même énergie hypnotique, la même sincérité à vif, le même mélange des pratiques, au-delà des conventions, propres à Leïla Ka. Un spectacle qui exalte la beauté des failles et des luttes collectives, incarné par deux danseuses qui déchirent l’espace comme un cri d’espoir. Un spectacle primé six fois à l’international. Dès 8 ans. Billetterie aux guichets des Bureaux d'Information Touristique de l'Office de Tourisme Mont Saint-Michel - Normandie.