Que faire à Méré cette semaine du 12 au 18 janvier 2026 ?

Danse en plein air, destinées aux adultes, pour s’exprimer, bouger et profiter d’un moment de bien-être à travers le mouvement. L'atelier a pour objectif de favoriser le développement de l’estime de soi à travers une invitation à la (re)connexion à son corps, à ses sensations et sa créativité, dans un groupe bienveillant. Cela, via des propositions en mouvement, accessibles à toutes sans niveau ou capacité prérequise. Jour et Horaires : Tous les lundis de 17h30 à 19h de septembre à juin 2026. Vous n'avez pas besoin de vous inscrire préalablement pour y participer. Il vous suffit de vous rendre directement sur l’un des créneaux Paris Sportives, dans la limite des places disponibles. Gratuit Un extrait a été filmé par France 3 lors d'un reportage sur les violences conjugales, vous pouvez retrouver cet extrait ici: https://www.instagram.com/reel/DRuIVoNDTJ8/

Quand les jeunes artistes du CFA "Danse" deviennent les interprètes des plus grands chorégraphes de la scène Internationale… L'aboutissement de tout jeune danseur est d'intégrer une Compagnie de Ballet dans laquelle il peut évoluer et s'épanouir, tel est l'objectif du Jeune Ballet Européen. Cette compagnie d'école, intitulée J.B.E., directement issue du C.F.A. Danse, Chant, Comédie permet à de jeunes artistes de prendre conscience de la scène et de la vie active, encadrés de chorégraphes, maîtres de ballet et techniciens professionnels. Le but de cette jeune compagnie est la création d'un spectacle : Créer et diffuser un répertoire pluridisciplinaire accessible au plus grand nombre Offrir la chance à de jeunes artistes de se perfectionner grâce à la scène Accueillir des chorégraphes européens multiculturels, de styles divers, permettant l'émergence de nouveaux concepts scéniques.

Cette exposition explore la rencontre entre un visage et l’histoire intime de celui qui y apparaît. Les portraits ont été réalisés à la chambre 20x25, un appareil qui impose lenteur, précision et attention. Dans ce temps suspendu, chaque personne photographiée reprend son souffle, retrouve son image et sa présence entière. Mais la photographie ne s’arrête pas au déclenchement. Une fois le négatif développé, il est confié à la personne elle-même, qui y grave ses mots, ses souvenirs, des dates, des lieux, des blessures ou des espoirs. Gratter, inciser ou marquer le film devient une manière de laisser une trace, intégrée définitivement à l’image. L’artiste capte une présence tandis que le sujet inscrit son récit, évoquant les marques de la vie : cicatrices, tatouages, blessures visibles ou non. Chaque négatif devient ainsi un espace partagé entre regard et mémoire, où portrait et histoire personnelle se superposent, révélant identité, dignité et fragilité. Dès ce premier contact avec l’exposition, chaque image apparaît comme un échange vivant : un regard, un récit, une humanité qui se dévoile. Au sujet de l'artiste Bastien Santanoceto, né en 1992, est un photographe basé à Paris. Originaire du Puy-de-Dôme, il se forme en communication à Clermont-Ferrand tout en développant une pratique nourrie par le cinéma et l’expérimentation. Il collabore ensuite avec plusieurs photographes renommés et rejoint le collectif Hans Lucas. Son premier livre, Landslag (2021), présenté aux Rencontres d’Arles, explore la photographie dans sa matérialité brute à travers des paysages islandais en risographie monochrome. Depuis 2022, il se consacre à des projets expérimentaux et plastiques, explorant matières et supports photographiques pour repousser les limites de l’image. Au sujet de JRS JRS France accueille et accompagne des personnes en demande d’asile, leur offrant écoute, refuge et possibilités d’intégration. Grâce à un vaste réseau de bénévoles, l’association évite la rue à des centaines de personnes et favorise leur apprentissage, leur autonomie et leur insertion. Au coeur de sa mission : la rencontre, la dignité et la construction d’une « maison commune » fondée sur l’hospitalité et la fraternité. Remerciements JRS France : Nathalie Viala, Madeleine Manteaux | Unis-cité : Maude Barraud | Aurore Mayard, Benoît Sénac et Eric Ancel.

L’âge d’or d’Hollywood et ses héritages. Il s’agit d’une intuition et d’une envie : celles de mettre en miroir des œuvres de cinéastes contemporains dont les influences et les inspirations puisent directement dans l’âge d’or des studios Hollywoodiens. 60 projections de films avec une rétrospective Jeff Nichols, 9 cours du vendredi, 2 cartes blanches… du 6 janvier au 19 mars 2026. Depuis les années 1990, des réalisateur·ices ont choisi de s'inscrire dans les pas de cinéastes de l'âge d'or hollywoodien. On parle ainsi de néoclassicisme pour décrire les œuvres d'un Clint Eastwood, d'un James Gray, d'un Todd Haynes, ou encore d'un Jeff Nichols. Des cinéastes qui revisitent les genres phares des studios de la grande époque, tout en s'en démarquant, en les modernisant. De ce constat est née l'envie de ce programme, imaginé autour de paires – « double feature » - évidentes ou inattendues, faisant résonner deux œuvres et deux époques. Sont ainsi mis en miroir des films de cinéastes contemporain·es (les «  millennials » des années 2000 à 2025) avec des grands classiques de l’âge d’or des studios hollywoodiens (des années 1930 au début des années 1960) dont ils/elles s’inspirent. Pour ouvrir le bal, l'avant-première de The Mastermind, le nouveau film de Kelly Reichardt, qui revisite habilement le film de braquage… Double features : des duos de rêve Des années 1930 à aujourd'hui, il y en a pour tous les goûts : du musical enchanté avec Barbie et Le Magicien d’Oz; du mélo sirkien qui rime avec celui d'Almodóvar ; du western « bavard » de Rio Bravo à Traîné sur le bitume  ; de la comédie sophistiquée avec une paire Lubitsch/Salvadori (en sa présence) ; de l’horreur, enfin, avec l’héroïne de Tiger Stripes, héritière malaisienne de La Féline de Jacques Tourneur. Autant de jeux de correspondances rythmés par les cours du vendredi. Du cinéma néoclassique d'un James Gray ou d'un Clint Eastwood en passant par des études sur les studios, les dessous queer de l’âge d’or hollywoodien ou le goût du remake, dix intervenant·es viennent éclairer cette programmation. Cartes blanches Quelques complices se prêtent avec nous au jeu des correspondances et présentent leurs doubles séances fétiches. Clément Colliaux ( Critikat) fait résonner Un parfait inconnu de James Mangold avec Monsieur Smith au Sénat de Frank Capra ; Jacky Goldberg ( Les Inrocks) prend Déjà vu de Tony Scott, au pied de la lettre en le mettant en regard de Fenêtre sur Cour d’Alfred Hitchcock. Rétrospective Jeff Nichols De Shotgun Stories à The Bikeriders en passant par Take Shelter ou Midnight Special, Jeff Nichols s’est imposé en vingt ans et six longs métrages comme l’héritier des grands cinéastes classiques américains. Un héritage vivifié par sa capacité à réinventer les genres et les territoires filmés, du fantastique au mélo, des rives du Mississippi aux champs de coton de l’Arkansas… La filmographie de Jeff Nichols est à redécouvrir dans son intégralité. POPUP ! Enfin, nos traditionnelles séances POPUP ! mettront à l’honneur, sur le même modèle, les influences et héritages du jeu vidéo contemporain, les studios oubliés de l’âge d’or du cinéma d’animation, mais aussi une figure bien connue d’Hollywood : George Lucas, dont le parcours tonitruant nous sera conté à travers la passionnante bande dessinée Les Guerres de Lucas de Laurent Hopman et Renaud Roche.

Hollywood Millennials, la nouvelle thématique du Forum des images ! Au rendez-vous, des œuvres de cinéastes contemporains dont les influences et les inspirations puisent directement dans l’âge d’or des studios Hollywoodiens. Du 6 janvier au 19 mars 2026. Sous forme de paires – double features  – évidentes ou inattendues, faisant résonner deux œuvres et deux époques, ce cycle met en miroir des films de cinéastes contemporains avec des grands classiques de l’âge d’or des studios hollywoodiens, dont ils s’inspirent. Des années 1930 à aujourd'hui, il y en a pour tous les goûts : du musical enchanté avec Barbie et Le Magicien d’Oz  ; du mélo sirkien qui rime avec celui d'Almodóvar ; du western « bavard » de Rio Bravo à Traîné sur le bitume  ; de la comédie sophistiquée avec une paire Lubitsch/Salvadori (en sa présence)… Au programme : 60 projections de films dont une rétrospective Jeff Nichols, 9 cours du vendredi, 2 cartes blanches … Les séances de janvier En écho : Carol (2015) de Todd Haynes avec Cate Blanchett, Rooney Mara → vendredi 16 janvier 2026 à 21h Mirage de la Vie (1959) de Douglas Sirk Lana Turner, Sandra Dee → samedi 17 janvier 2026 à 16h30 ; Crédits : © Christophel En écho : Julieta (2016) de Pedro Almodóvar avec Emma Suárez, Adriana Ugarte → samedi 17 janvier 2026 à 19h30 Mirage de la Vie (1959) de Douglas Sirk Lana Turner, Sandra Dee → samedi 17 janvier 2026 à 16h30 ; Crédits : © Christophel En écho : Traîné sur le bitume (2019) de Craig S. Zahler avec Mel Gibson, Vince Vaughn Film interdit aux moins de 12 ans → dimanche 18 janvier 2026 à 17h30 Rio Bravo (1959) de Howard Hawks avec John Wayne, Dean Martin → dimanche 18 janvier 2026 à 14h30 ; Crédits : © Christophel En écho : That's Entertainment! (1974) de Jack Haley Jr. → jeudi 29 janvier 2026 à 18h Drôle de frimousse (1957) de Stanley Donen avec Audrey Hepburn, Fred Astaire → jeudi 29 janvier 2026 à 21h ; Crédits : © Christophel Les cours du vendredi tous les vendredis à 18h30 En janvier, trois cours viennent rythmer les jeux de correspondance de la thématique : L’âge d’or derrière nous : le néoclassicisme hollywoodien, 9 janvier Tout ce que le mélo permet, 16 janvier Ce qui fait jazzer Hollywood, 30 janvier → tous les cours

Un seul mot d’ordre : rigoler ! Farces, gags et cascades - contrepieds à la morosité hivernale -, sont à l’honneur des CinéKids du 7 janvier au 29 mars 2026. Les mercredis et dimanches après-midi, pour les enfants de 2 à 9 ans. Film + animation. Des grand·es acteur·ices du burlesque aux adaptations de célèbres bandes dessinées, en passant par les films cultes des studios Illumination ou Disney, les mois de janvier à mars 2026 sont consacrés à la comédie ! Rire intemporel et sans frontières Le rire étant intemporel et sans frontières, la maladresse de Charlot dans son usine égale celle de Wallace dans son garage et les acrobaties d’Harold Lloyd font écho à celles de Raiponce fuyant sa tour. L’humour sera belge avec Cowboy et Indien, so british en compagnie de l’ours Paddington ou parisien avec les aventures de Chien Pourri et son ami Chaplapla… Cerises sur le gâteau Cerises sur le gâteau et pas de côté : • Cette année encore, Benshi, le guide du cinéma pour les enfants, remet son Prix du public avec une cérémonie suivie d'une projection surprise. • Les CinéKids font un détour par la science-fiction avec une séance dans le cadre du festival Les Mycéliades en février. • Pendant les vacances d’hiver, ne manquez pas la 19e édition du festival Tout-Petits Cinéma, premières expériences de cinéma sur grand écran pour les enfants de 18 mois à 4 ans, avec des ciné-concerts, des ateliers et des animations. À tou·tes les cinéphiles en herbe, les CinéKids vous donnent rendez-vous les mercredis et dimanches après-midi pour un film suivi d’une activité ! Programmation : Wallace et Gromit: La Palme de la vengeance À partir de 6 ans - de Nick Park, Merlin Crossingham Mercredi 07 janvier à 15h Astérix: Le Domaine des Dieux À partir de 2 ans - de Louis Clichy, Alexandre Astier Mercredi 14 janvier à 15h Les Toutes Petites Créatures À partir de 5 ans - de Lucy Izzard Dimanche 18 janvier à 16h Monte là-dessus À partir de 3 ans - de Fred C. Newmayer, Sam Taylor Mercredi 21 janvier à 15h Avant-première : Jeune pousse. Carte blanche au festival Ciné Junior À partir de 5 ans - Dimanche 25 janvier à 16h Paddington À partir de 8 ans - de Paul King Mercredi 28 janvier à 15h Flow À partir de 5 ans - de Gints Zilbalodis Dimanche 01 février à 15h Le Grand Méchant Renard et autres contes À partir de 3 ans - de Benjamin Renner, Patrick Imbert Mercredi 04 février à 15h Rita et Crocodile de Siri Melchior - Dimanche 08 février à 16h Prix Benshi 2025 : film surprise À partir de 5 ans - Mercredi 11 février à 15h Panique tous courts À partir de 8 ans - Mercredi 18 février à 15h Les Temps modernes À partir de 6 ans - de Charlie Chaplin Mercredi 04 mars à 15h Moi, moche et méchant À partir de 4 ans - de Chris Renaud, Pierre Coffin Mercredi 11 mars à 15h Panda petit panda À partir de 5 ans - de Isao Takahata Dimanche 15 mars à 16h Raiponce À partir de 5 ans - de Nathan Greno, Byron Howard Mercredi 18 mars à 15h Comme des bêtes À partir de 4 ans - de Yarrow Cheney, Chris Renaud Mercredi 25 mars à 15h Chien Pourri, la vie à Paris ! Dimanche 29 mars à 16h

40 projets de design pour transformer le monde Créé par l’Agence pour la promotion de la création industrielle (APCI), le France Design Impact Award valorise les projets qui démontrent la capacité du design à répondre aux grands enjeux de transition écologique, sociale et économique. Pour sa première édition, quarante initiatives sont mises à l’honneur : autant d’exemples d’un design engagé, innovant et porteur d’impact positif. Présentée au Fablab de l’Université Paris-Saclay, l’exposition s’articule autour de huit thématiques du quotidien – Se nourrir, Se déplacer, Habiter, S’instruire, Santé et bien-être, Produire, Communiquer, Vivre ensemble – et illustre la diversité des approches du design au service de la transformation durable de nos modes de vie. Le Design Spot, centre de design de l’Université Paris-Saclay et partenaire de l’événement, accompagne la diffusion de cette culture du design d’impact au sein de l'écosystème Paris-Saclay, en soutenant des projets qui allient innovation et durabilité. Le projet Felix, conçu par le Design Spot et présenté parmi les quarante réalisations de l'exposition, en est un exemple emblématique : un système modulaire éco-conçu pour des expositions adaptables, durables et collaboratives. Informations pratiques Exposition présentée au Fablab UPSaclay (4, avenue des Sciences 91190 Gif-Sur-Yvette) Du 12 novembre 2025 au 13 mars 2026 * Lundi, de 13h30 à 14h30 et de 16h30 à 20h * Mercredi, de 10h30 à 17h30 * Vendredi, de 13h à 20h Entrée libre aux horaires d'ouverture du Fablab. En dehors de ces créneaux, il est possible de la visiter sur rendez-vous. Des visites guidées de groupe peuvent également être organisées sur demande.

Du 10 décembre 2025 au 8 mars 2026, le Jardin d’Acclimatation lève le voile sur “le Japon en Lumières”, la 3ème édition de son grand Festival des Lanternes ! 2000 créations lumineuses célèbrent cette année l’âme du Japon, une terre où tradition millénaire et modernité éclatante se rencontrent. Vous êtes conviés à un voyage en 3 étapes et quelques chemins de traverse ! Entrez d'abord dans l’Empire des Traditions avec des torii majestueux, temples merveilleux, costumes traditionnels, ombrelles de soie et la silhouette majestueuse des samouraïs. L'itinéraire continue vers une Odyssée Pop-moderne  : apprêtez vous à découvrir une explosion de couleurs et de néons. L’énergie de Tokyo prend vie ici : petits monstres kawaï, jeux d’arcades et mangas se côtoient pour votre plus grand plaisir. Enfin, rejoignez le Jardin des Songes où souffle la sérénité de la nature japonaise en majesté : sakuras en fleurs, carpes koi, macaques des sources chaudes… et mont Fuji bien sûr se dévoilent ici sous une lumière féerique ! Le voyage ne s’arrête pas là : découvrez dans le foodcourt les saveurs et les parfums du Japon et quelques repères très français : mochis et ramen, chocolat chaud et bretzel se dégustent sous les étoiles. Et.. pour clore la soirée, un tour dans la Grande Roue qui laisse place à une vue magique sur Paris en fête. Cet hiver, le Japon s’invite à Paris, sous 2000 lanternes scintillantes dans nos allées !