Mauves-sur-Huisne(Orne)

Pour prolonger la grande exposition annuelle "Salon du Paysage", l'association Art en Perche a créé le cycle "PAYSAGES... ETCÉTÉRA", qui consiste à organiser et animer des expositions dans la Salle Vallée, en partenariat avec la Mairie de Mortagne-au-Perche. Cette fois, du 19 juin au 2 juillet, Art en Perche propose d'aborder le paysage dans la bande dessinée, en exposant des planches du dessinateur-illustrateur Bruno Rocco. Le paysage constitue une grande partie de la création : décor dans lequel s'inscrit le scénario, il peut être imaginé ou au contraire très réaliste, il peut être en arrière plan ou central, il peut être parfois juste suggéré ou au contraire sortir des cases et envahir la page... Dans tous les cas, le paysage dans la BD est presque un art à part entière ! L'exposition "Bruno Rocco, le paysage dans la BD" vous propose de voyager dans le décor-paysage, et de découvrir cette discipline artistique : Bruno Rocco sera présent lors du vernissage, le vendredi 19 juin, à partir de 17h0, ainsi que les samedis 20 et 27 juin. Horaires d'ouverture : - du mercredi au vendredi de 14h à 18h0 - le samedi : de 10h0 à 18h0 Vernissage le vendredi 19 juin, à 17h0

Initialement conçu en jardin à la française, le jardin suit les transformations propres à chaque époque. Jardin vivrier, néogothique, romantique, le jardin à l'anglaise se redessine ensuite par l'intervention de grands paysagistes. Après une longue période de latence, le jardin poursuit son évolution autour du manoir, tourné vers la diversité des espaces et le respect de l'environnement. Zones diverses et espaces différenciés. Du jardin sec au jardin d'eau, des alcôves ombragées aux espaces lumineux, du potager au jardin ornemental et de la prairie-verger aux promenades sous des arbres de collection. Témoignages du passé et nouvelles orientations. Le manoir et le jardin suivent la même déclinaison. Pratique : visite libre et gratuite de 14h à 18h du lundi au samedi sauf jours fériés.

Exposition des sculptures de Marc Vellay. A l'ombre du Volcan, matrices, tombeaux, empreintes et chrysalides. Terres, plâtres, bronzes, oeuvres sur papier 2024-2026. Exposition visible : - les vendredis de 14h à 19h - les samedis de 10h à 19h - les dimanches de 10h à 1h et sur rendez-vous.

Créé en 1979 sous le nom de « Juin Musical » par un passionné, le facteur de clavecins Jacques Brault, ce festival de musique de chambre accueille depuis les meilleurs solistes et formations musicales, à Mortagne-au-Perche et dans des communes de la région, notamment Sainte-Céronne, Tourouvre-au-Perche, La Mesnière, Loisé, Longny-au-Perche, La Perrière et Pervenchères. Devenu « Les Musicales de Mortagne et du Perche », le festival a lieu sur trois week-ends, fin juin et début juillet et sa 40ème édition, qui a pour thème Le Romantisme, se tiendra du 27 juin au 12 juillet 2026. Programme : Le romantisme, depuis l'éveil de la sensiblité avec les fils de Bach jusqu'au post-romantisme. Samedi 27 juin – 20h0 Eglise ND de Mortagne-au-Perche L’Empfindsamkeit (l’éveil de la sensibilité) L’Ensemble de l’Encyclopédie et Florent Albrecht (pianoforte et direction) avec Anna Reinhold (mezzo-soprano) Les fils de Jean-Sébastien Bach Dimanche 28 juin – 18h00 Eglise de La Mesnière Pierre Fouchenneret (violon), Romain Descharmes (piano) Clara et Robert Schumann, Respighi Samedi 4 juillet – 20h0 Eglise Saint Germain de Loisé (Mortagne-au-Perche) Le Sturm und Drang (Tempête et Passion) Quatuor Ludwig Haydn, Mozart, Beethoven Dimanche 5 juillet – 18h00 Eglise Saint Aubin de Tourouvre-au-Perche Intégrale des mélodies de Chopin Raquel Camarinha (soprano), Mathieu Pordoy (piano) Chopin Samedi 11 juillet – 20h0 Eglise Saint Martin de Longny-au-Perche Adam Laloum (piano) Schubert, Chopin, Schumann Dimanche 12 juillet – 18h00 Manoir de Soisay Le post-romantisme Emmanuelle Bertrand (violoncelle), Pascal Amoyel (piano) R. Strauss, Scriabine, Sibelius, Grieg

Une lampe allumée une nuit d’été et les voilà qui rappliquent : les papillons de nuit et autres lépidoptères nocturnes… Et si on apprenait à connaître ? Après une présentation en salle de quelques espèces plus ou moins rares, Pierre-André Moreau, naturaliste passionné, nous accompagnera dans la reconnaissance des espèces qui se présenteront à nous… Pratique : à la médiathèque Le Passage au 2 bis rue de l'Huisne à Rémalard-en-Perche.

A forza di essere vento (À force d'être vent) - création musiques du monde (Italie), jazz Maria Laura Baccarini, voix et arrangements Hélène Labarrière, contrebasse et arrangements Artiste complète, comédienne, chanteuse, danseuse, Maria Laura Baccarini commence sa carrière dans la comédie musicale, où elle interprète à travers le monde les rôles les plus importants du répertoire des grands classiques américains. Sa curiosité l’amènera à explorer des voies plus créatives à travers de nombreuses collaborations (Lambert Wilson, Régis Huby, Stephan Oliva, Orchestre national de jazz,…) et vers des projets de créations personnels, qui mettent toujours en avant le plaisir du jeu et la force des mots, créant ainsi une expérience musicale à la fois poétique et évocatrice. C’est aux côtés de la contrebassiste Hélène Labarrière, dont le jeu et l’imaginaire sont marqués par un parcours artistique extrêmement vaste (jazz, improvisation, musique contemporaine, musique traditionnelle, chanson réaliste, théâtre engagé ou slam…) que Maria Laura Baccarini a choisi de revenir à ses racines italiennes en revisitant le répertoire de Fabrizio De André, voix de l'Italie moderniste et engagée, véritable mythe en Italie, qui fut l'une des figures de proue du mouvement de la nouvelle vague de chanteurs des années 60 et dont les thèmes « n'ont rien perdu de leur actualité : son regard sur les marginaux de la société, la corruption, la peur de la différence qui engendre la haine, la violence, les guerres... »

Insuffler de la poésie, de l’imaginaire et de la liberté, créer un espace de diversité et de partage nous semble aujourd’hui, dans un monde en pleine mutation, fondamental. Face aux fractures sociales, aux évolutions technologiques, au nationalisme, aux menaces écologiques et aux guerres, face à une culture menacée d’uniformisation, hier comme aujourd’hui des voix s’élèvent pour nous rappeler ce qui constitue notre identité, individuelle et collective, enrichir notre humanité, pour (re)donner du sens et de l’espoir. Cette cinquième édition de L’Oreille du Perche vous invite à découvrir quatre de ces voix d’hier et d’aujourd’hui. A forza di essere vento : la voix d’une Italie universelle et engagée, celle de Fabrizio De André, portée aujourd’hui par deux musiciennes éblouissantes. Silent Storm : un duo en perpétuelle recherche dévoile avec une grande liberté d’improvisation et de réinvention les musiques pop et folk américaines. Pessoa : L’intranquillité : la parole d’hier, celle de Fernando Pessoa, se mêle à une musique d’aujourd’hui pour nous dire, à trois voix, la difficulté d’être et le sens de la vie. Hâl : des poèmes d’amour du Moyen-Orient font écho à la philosophie des mystiques persans et deviennent transe dans un trio bouleversant. Que ce festival soit, le temps de quelques jours, un moment de fête, porteur de valeurs d’humanité et de partage, pour chacun.e de vous. - Jeudi 2 juillet à 20h0 Église Saint-Pierre de Mauves-sur-Huisne A forza di essere vento (À force d'être vent) - création musiques du monde (Italie), jazz Maria Laura Baccarini, voix et arrangements Hélène Labarrière, contrebasse et arrangements Artiste complète, comédienne, chanteuse, danseuse, Maria Laura Baccarini commence sa carrière dans la comédie musicale, où elle interprète à travers le monde les rôles les plus importants du répertoire des grands classiques américains. Sa curiosité l’amènera à explorer des voies plus créatives à travers de nombreuses collaborations (Lambert Wilson, Régis Huby, Stephan Oliva, Orchestre national de jazz,…) et vers des projets de créations personnels, qui mettent toujours en avant le plaisir du jeu et la force des mots, créant ainsi une expérience musicale à la fois poétique et évocatrice. C’est aux côtés de la contrebassiste Hélène Labarrière, dont le jeu et l’imaginaire sont marqués par un parcours artistique extrêmement vaste (jazz, improvisation, musique contemporaine, musique traditionnelle, chanson réaliste, théâtre engagé ou slam…) que Maria Laura Baccarini a choisi de revenir à ses racines italiennes en revisitant le répertoire de Fabrizio De André, voix de l'Italie moderniste et engagée, véritable mythe en Italie, qui fut l'une des figures de proue du mouvement de la nouvelle vague de chanteurs des années 60 et dont les thèmes « n'ont rien perdu de leur actualité : son regard sur les marginaux de la société, la corruption, la peur de la différence qui engendre la haine, la violence, les guerres... » - Vendredi 24 juillet à 20h0 Église Saint-Pierre de Mauves-sur-Huisne Silent Storm folk Pierre Tereygeol, guitare, voix, compositions Guillaume Latil, violoncelle Silent Storm dévoile des chansons aux influences folk américaines et aux réminiscences guitaristiques d’Afrique de l’ouest. Guitariste, chanteur, compositeur et improvisateur Pierre Tereygeol, après avoir pris part à de nombreuses créations collectives et avoir été invité comme musicien interprète, poursuit son chemin en exprimant sa propre vision artistique, sans entraves ni altérations. Une liberté de création et d’interprétation et une personnalité singulière - au croisement du jazz, des musiques du monde, des musiques classiques, improvisées, pop et de la chanson - qui s’affirment dans son projet Silent Storm, projet dans lequel il invite divers comparses et complices à jouer avec lui. Pour L’Oreille du Perche, c’est le violoncelliste Guillaume Latil, élu meilleur musicien jazz 2025, musicien recherché (Youn Sun Nah, le Joubran Trio, Sophie Alour ou Anne Paceo…), dont le jeu expressif et inventif trace des paysages sonores uniques, qui viendra faire écho à la voix de Pierre Tereygeol. Osant l’intime comme point de départ pour un cheminement poétique, Pierre Tereygeol et Guillaume Latil peignent le son comme on récite un mantra. Une belle rencontre de simplicité et d’exploration commune. - Samedi 25 juillet à 20h0 Église Saint-Germain de Préaux-du-Perche Pessoa : L’intranquillité Lecture musicale / jazz Frédéric Pierrot, voix Christophe Marguet, batterie Claude Tchamitchian, contrebasse Trois personnalités aussi fortes qu’expérimentées : le comédien Frédéric Pierrot, l’inoubliable Docteur Dayan de la série En thérapie ou encore acteur principal de films tels que Police, Land and Freedom, Les Trois Sœurs et plus récemment Les musiciens. Christophe Marguet, batteur majeur de la scène jazz européenne, compagnon d’Henri Texier ou Géraldine Laurent, Claude Tchamitchian, incontournable contrebassiste (Louis Sclavis, Andy Emler, Angélique Ionatos, Jean-Marie Machado,…). Il fallait bien un tel trio pour s’attaquer à l’Everest qu’est le Livre de l’intranquillité de Fernando Pessoa. Et il s’agit bien d’un trio, tant le texte désarticulé, recomposé, drôle ou terriblement lucide sur notre condition humaine est porté par le sens inné du rythme de Frédéric Pierrot, dont la scansion totalement musicale de la langue donne au texte le rôle d’instrument à part entière au même titre que la contrebasse ou la batterie. Il en résulte une œuvre chambriste moderne et extraordinairement vivante où la musique et le texte dialoguent à part égale sans que jamais ne soit perdu ni le sens des mots ni les émotions sonores. Comme revivifiée au risque de l’improvisation, la prose avant-gardiste de Pessoa ne nous a jamais parlé de façon aussi directe. - Dimanche 26 juillet à 18h00 Église Saint-Germain de Préaux-du-Perche Hâl Le voyage amoureux musiques du monde (Moyen-Orient) Maryam Chemirani, voix Bijan Chemirani, zarb, percussions, saz Keyvan Chemirani, zarb, percussions, santur Musicien inspiré créant constamment un trait d’union entre la modalité indo-orientale et l’improvisation dans toutes sortes de musiques, qu’elles soient festives ou méditatives, Keyvan Chemirani réalise dans ce projet un véritable retour aux sources et aux racines : Hâl se joue en effet en famille. Centré autour de la voix de sa sœur Maryam, voix généreuse et chaude, il y a aussi convié son frère Bijan, à la délicate sensibilité de jeu au luth saz et à l’étonnante précision aux percussions. A travers Hâl, Keyvan Chemirani cherche à ouvrir toujours plus de fenêtres sur le monde en s’inspirant du rapport intime prosodique entre le texte, le rythme et la mélodie, en laissant vivre le mystère entre le fond (la signification des poèmes) et la forme, le son, le rythme, la musique des mots, et en explorant l’instrumentarium des percussions comme celui des langues (persan ou anglais) ou encore des musiques traditionnelles celtiques. Tous les textes sont des poèmes d’amour faisant écho à la philosophie des mystiques persans. C’est donc vers des rivages renouvelant fort la musique savante orientale que Hâl propose d’embarquer pour ce voyage amoureux vers les confins du soi et son oubli.

Silent Storm folk Pierre Tereygeol, guitare, voix, compositions Guillaume Latil, violoncelle Silent Storm dévoile des chansons aux influences folk américaines et aux réminiscences guitaristiques d’Afrique de l’ouest. Guitariste, chanteur, compositeur et improvisateur Pierre Tereygeol, après avoir pris part à de nombreuses créations collectives et avoir été invité comme musicien interprète, poursuit son chemin en exprimant sa propre vision artistique, sans entraves ni altérations. Une liberté de création et d’interprétation et une personnalité singulière - au croisement du jazz, des musiques du monde, des musiques classiques, improvisées, pop et de la chanson - qui s’affirment dans son projet Silent Storm, projet dans lequel il invite divers comparses et complices à jouer avec lui. Pour L’Oreille du Perche, c’est le violoncelliste Guillaume Latil, élu meilleur musicien jazz 2025, musicien recherché (Youn Sun Nah, le Joubran Trio, Sophie Alour ou Anne Paceo…), dont le jeu expressif et inventif trace des paysages sonores uniques, qui viendra faire écho à la voix de Pierre Tereygeol. Osant l’intime comme point de départ pour un cheminement poétique, Pierre Tereygeol et Guillaume Latil peignent le son comme on récite un mantra. Une belle rencontre de simplicité et d’exploration commune.