Que faire à Mareil-le-Guyon ce week-end du 27 au 29 novembre 2026 ?

Une comédie crépusculaire qui fait l'autopsie des illusions d'une génération. D’après la série Huit Rois (nos présidents) de Léo Cohen-Paperman Cie des animaux en paradis Marie-France est journaliste à Paris, Luc est enseignant à Vénissieux, Michel est ouvrier à Belfort. À dix-huit ans, ils ont « fait » Mai 68. En 1981, ils ont voté pour François Mitterrand. En 2022, ils ont voté respectivement pour Emmanuel Macron, Jean-Luc Mélenchon et Marine Le Pen. Pour comprendre pourquoi ils ne sont plus d’accord sur rien et ne peuvent plus se supporter, ils joueront tour à tour « leur » Président. Une comédie crépusculaire qui fait l’autopsie des illusions d’une génération. Le spectacle sera suivi d’un bord plateau « Si cette saga présidentielle fait appel à la mémoire collective et a un rôle de catharsis, c’est toute une France électorale qui est ici racontée de manière à la fois profonde et cocasse » Sandrine Blanchard – Le Monde « Les trois acteurs débordent de vitalité et de virtuosité. On en reprendrait presque goût à la politique » Jean-Luc Porquet – Le Canard Enchaîné « Force tranquille d’un théâtre allant à l’essentiel : Léo Cohen-Paperman met en scène la génération Mitterrand, ses espoirs et ses désillusions. Portrait sensible et émouvant du peuple de gauche » Catherine Robert – La Terrasse Texte Léo Cohen-Paperman & Emilien Diard-Detoeuf Mise en scène Léo Cohen-Paperman Avec Léonard Bourgeois-Tacquet, Mathieu Metral & Hélène Rencurel Lumières Pablo Roy, Stéphane Bordonaro & Léa Maris Création sonore Lucas Lelièvre Régie Léonard Tusseau Scénographie Anne-Sophie Grac Costumes Manon Naudet Direction de production Léonie Lenain Diffusion & développement Anne-Sophie Boulan Administration Clara Rodrigues Logistique Juliette Lecourt Communication & Médiation Lucile Reynaud Production Cie des animaux en paradis Coproduction Théâtre Louis Jouvet, Rethel ; TCM, Théâtre de Charleville-Mézières ; Espace Jean Vilar, Revin ; le Salmanazar, Epernay. Le Forum Jacques Prévert – scène conventionnée de Carros, Théâtre du Train Bleu, Acmé, La Pépinière Théâtre. Avec l’aide à la création du département de la Marne et de la Région Grand Est, l’aide à la diffusion de la Région Grand Est et avec le soutien du Théâtre du Rond-Point. Spectacle ayant bénéficié de l’aide de l’Agence culturelle Grand Est au titre du dispositif «Tournée de coopération». La compagnie des Animaux en Paradis bénéficie du soutien du ministère de la Culture / Direction régionale des affaires culturelles Grand Est, au titre de l’aide aux compagnies conventionnées et est soutenue par la Région Grand Est.

Seule en scène Kelly nous raconte avec humour l’enquête qu’elle a menée pour tenter de retrouver son grand-père Irlandais. Peter O’Farrel, dont personne ne parle jamais dans la famille disparaît dans les années 70. Un voyage au cœur d’une famille, avec ses secrets et ses non-dits.

Illusionniste Ses nouvelles illusions, encore plus spectaculaires, vous feront voyager jusqu'en haute montagne. Gus garde le côté poétique et interactif qu'on lui connaît, mais cette fois-ci en poussant le curseur de l'humour encore plus loin, avec un seul objectif : vous montrer qu'il est complètement "GIVRÉ"! [https://www.youtube.com/watch?v=ncawALDoizE](https://www.youtube.com/watch?v=ncawALDoizE)

"Comment épouser un milliardaire (2) Noces de Cristal" Le premier One Woman Show économique ! AUDREY VERNON démystifie les ultra riches avec humour et lucidité. 15 ans après Comment épouser un milliardaire (500 représentations !), Audrey Vernon célèbre ses noces de cristal… avec le capitalisme. Un anniversaire de mariage qui offre l’occasion de faire un point sur 15 ans de croissance : des inégalités, du nombre de milliardaires et de leur influence dévastatrice. Cocktail huppé, karaoké déjanté et bunker VIP : plongez dans l’univers des 0,001% des plus riches, où les inégalités sont une fête et la planète une ligne de crédit. Et si cette mariée pas si docile se transformait en agent infiltré et déclarait la guerre aux fortunes qui nous mènent à notre perte ? Rendez-vous avant que le champagne ne soit tiède. « Sans doute la plus engagée des humoristes de sa génération » Le Monde « Ce petit manuel de résistance agit comme une piqûre d’adrénaline pour ne pas nous assoupir, ne pas mollir. L’humour jaillit là où on ne l’attend pas, salutaire, moqueur, frondeur. » L’Humanité

Voyagez dans le temps en dansant à l'occasion d'un bal époque !

Un atelier pour apporter un mieux-être pendant la grossesse animé par Judith Bloch-Christophe sur inscription. Dans le cadre de son cycle d'ateliers L’accueil du bébé et du jeune enfant, l'Espace Parent-Enfant vous accueille à l'Espace Andrée Chedid pour un atelier : Chant prénatal, animé par Judith Bloch-Christophe, vendredi 27 novembre 2026 de 19h à 20h30 Vous ne chantez pas juste ? Offrez-vous le bonheur de juste chanter… Le chant prénatal est une préparation à l’accueil de la vie qui peut être pratiquée dès que survient l’envie de chanter au cours de la grossesse. Le chant prénatal vise à apporter un mieux-être pendant la grossesse, nouer une relation à l’enfant à naître, compléter la préparation à l’accouchement ainsi qu’à prolonger ces moments après la naissance. Pendant les ateliers, le travail sur le corps et sur la voix par des vocalises, des sons et des chansons permet à la future maman d’accompagner, seule ou en couple, ces moments exceptionnels. L'atelier chant prénatal peut être prolongé, après la naissance, jusqu'aux 2 mois de l’enfant. L’atelier est animé par Judith Bloch-Christophe, animatrice et formatrice en chant périnatal. Inscription par téléphone au 01 41 23 92 20 ou par mail espaceparent-enfant@clavim.asso.fr

L'OpenShow est une soirée de 2h30 conçue pour mobiliser, fédérer et engager les citoyens autour des enjeux du numérique et de l'écologie. L'Open Show est un moment festif, à la fois profond et léger, qui mêle culture, information et action collective. 10 experts Chercheurs, journalistes, décideurs et militants prennent la parole pour éclairer les enjeux du numérique, de la démocratie et du climat. 10 artistes Comédiens, musiciens et créateurs engagés apportent émotion, humour et sensibilisation pour que chacun se sente concerné et mobilisé Et des interludes engagés ! Le 26 novembre, en plus de l'événement à Paris, l'OpenShow sera diffusé en direct dans toutes les régions de France, à travers une alliance inédite de partenaires engagés et ancrés sur les territoires. L'événement se décline en 3 temps forts : * 1\. Une soirée au Comédie Bastille, similaire à la 1ere édition * 2\. Une retransmission en direct en région * 3\. L'organisation de soirées débat et animations en marge de l'événement.

Les voix de trois survivants du massacre perpétré dans le camp de réfugiés palestiniens de Tel Al Zaatar au Liban, assiégé et démantelé par les milices chrétiennes en 1976 Festival Enfin seul·es ! Théâtre SILENCE, ÇA TOURNE ---------------------- de Chrystèle KHODR et Nadim DEAIBES Spectacle en arabe, surtitré en français \----- « Nous ne pouvons pas nous rendre. » Comment décrire l'innommable, et comment faire vivre les traces laissées par les témoins de l’Histoire ? Écrit à partir d’une histoire vraie, ce spectacle revient sur les horreurs d’un massacre encore impuni à ce jour. Le 12 août 1976, le camp de réfugiés palestiniens de Tel Al Zaatar à Beyrouth est attaqué par les milices de la droite chrétienne après quarante jours de siège, faisant deux-mille morts. Dans la violence des bombes et des exactions, une jeune infirmière suédoise du nom d’Eva Ståhl perd son mari et leur enfant qu’elle portait dans son ventre. Comme un écho aux crimes de guerre actuels, Silence, ça tourne s’appuie sur des archives sonores et dénonce l'obscénité de la désinformation. Au son des cassettes audio et dans une mise en scène épurée signée avec Nadim Deaibes, Chrystèle Khodr déroule des bandes-magnétiques et donne à entendre les témoignages d’Eva Ståhl, d’Anders Hasselbohm, journaliste, et de Youssef el Iraqi, médecin, pris dans les fils de l’Histoire. \----- « À partir de l’histoire vraie de Eva Ståhl, infirmière suédoise et survivante du massacre du camp palestinien de Tel Al Zaatar, “Silence, ça tourne“ retrace les évènements tragiques du siège du camp en 1976. Le spectacle est une réflexion autour des traces laissées par les témoins des grands schismes de l’Histoire. » - Chrystèle Khodr, autrice, interprète, co-metteuse en scène \----- Texte et jeu : Chrystèle Khodr Mise en scène : Nadim Deaibes et Chrystèle Khodr Scénographie, lumières : Nadim Deaibes Son : Ziad Moukarzel Spectacle créé en février 2023 au Riksteatern - théâtre national itinérant de Suède. Recréation en octobre 2025 au Théâtre National Populaire, Villeurbanne (Festival Sens Interdits). Productions Riksteatern - théâtre national itinérant de Suède ; Théâtre des 13 vents CDN Montpellier. Coproductions Théâtre National Wallonie-Bruxelles ; Teatre Nacional de Catalunya, Barcelone. \----- Chrystèle Khodr vit à Beyrouth. Son travail émerge de l’urgence de reconstituer une mémoire collective à partir d’histoires personnelles et de fragments d’archives. Ces dernières années ses pièces ont été jouées dans divers lieux et festivals au Moyen-Orient et en Europe et notamment au festival Sens Interdits, à la MC93, au Théâtre Vidy-Lausanne, à la Biennale des Arts de la Scène en Méditerranée, au NYU Abu Dhabi et au NTGent. Elle coécrit et met en scène le spectacle Titre Provisoire en 2017. En 2021 elle écrit et met en scène le spectacle Augures qui donne la parole à deux grandes figures du théâtre reconstituant le mouvement théâtral pendant les années de guerre civile. Dans le cadre de sa recherche sur la crise économique elle crée le diptyque : La Montée et la chute de la Suisse d’Orient et Qui a tué Youssef Beidas ?, pièce sans acteurs qui questionne le mouvement du néolibéralisme à travers la névrose amoureuse. Sa précédente pièce, Ordalie, raconte l’amnésie organisée dans un pays où la frénésie de reconstruction prévaut sur un travail de mémoire indispensable. \----- Nadim Deaibes vit au Liban. Dans son parcours éclectique, il explore souvent des questions liées à la théorie de l’art de la performance et aux notions de collectif dans le théâtre. En tant que scénographe et éclairagiste, il collabore avec plusieurs artistes de théâtre et de vidéo, ainsi qu’avec des compagnies de danse et des plasticiens. Il est éclairagiste sur plusieurs spectacles de la Cie Zoukak dont The Love project, mais aussi I hate theater, I love pornography et Untitled dont il a aussi conçu la scénographie, ainsi que des deux performances de Mounira Al Qadiri. Il a également signé la scénographie du spectacle Tout bas si bas de Joanna Andraos et Wissam Koteit. Ses collaborations l’ont mené à implanter son travail dans le cadre de festivals internationaux tels le Festival de Due Mondi à Spoleto, Aïchi Trinalle à Nagoya et le Kunsten Festival à Bruxelles. Éclairagiste sur la pièce Augures, scénographe et éclairagiste sur la pièce Ordalie, ces dernières années, il s’est étroitement impliqué dans le travail de l’autrice et metteuse en scène Chrystèle Khodr, avec qui il a conçu Qui a tué Youssef Beidas ? et composé le solo Silence, ça tourne.