Mandelieu-la-Napoule(Alpes-Maritimes)

Mythe, mélancolie, magie par Beth CARTER Mougins Monumental : Mythe, mélancolie, magie par Beth Carter Mougins Monumental met en lumière du 7 février au 1er novembre 2026 l'univers singulier de l’artiste britannique Beth Carter. Vernissage le samedi 7 février à 11h - Terrasse de l'Office de Tourisme -En présence de l'artiste. Après avoir exposé trois de ses Minotaures à la Chapelle Notre-Dame-de-Vie en 2023, dans le cadre du 50ᵉ anniversaire de la mort de Picasso, Beth Carter revient à Mougins pour transformer le village en parcours d’art à ciel ouvert. Ses sculptures dialogueront avec le patrimoine local, les ruelles, placettes et jardins, offrant aux visiteurs une expérience à la fois mythologique, poétique et contemporaine. Beth Carter façonne depuis plus de 20 ans un bestiaire hybride où l’humain rencontre l’animal. Ses figures en bronze, souvent mi-homme mi-bête, empruntent autant à la mythologie qu’à l’inconscient. L’artiste y explore les thèmes qui l’accompagnent depuis ses débuts : dualité, transformation, force et fragilité. « L’utilisation d’hybrides humains-animaux permet d’aborder nos émotions plus directement que la figure humaine seule », explique-t-elle. Mougins Monumental 2026 est bien plus qu’une exposition, c’est une expérience artistique vivante, gratuite et ouverte à tous. Vous composez votre visite comme vous le souhaitez, en fonction de vos envies et de votre rythme. Un plan du parcours est disponible à l’Office de Tourisme pour ne rien manquer, mais vous pouvez aussi vous laisser guider par le hasard ! Et profitez de cette balade culturelle pour faire une pause gourmande et explorer les ateliers et galeries des artistes locaux. https://www.bethcarter.co.uk/exhibitions/mougins-monumental-2026/

Beth CARTER Beth Carter investit le Centre d’art de Mougins ! Plus d'une trentaine de dessins grand format au fusain, aux nuances profondes, dialogueront avec des sculptures, invitant le visiteur à plonger dans un monde où les frontières entre réalité et imaginaire s’estompent. Pour Beth Carter, le dessin est un véritable laboratoire où les images et les symboles, glanés comme des trésors, se transforment en un langage visuel unique. Son processus créatif, nourri de croquis, de documents, d’articles, de fragments accumulés, donne naissance à des œuvres où allégorie et métaphore deviennent des clés pour explorer les émotions et les souvenirs. Le fusain, avec sa richesse de tons, lui permet de jouer entre douceur et intensité. Beth Carter nous offre une expérience immersive, où chaque œuvre devient une fenêtre ouverte sur l’inconscient. « Cet univers fictif sans limites me permet d’inventer avec fantaisie et d’assouvir mon amour pour la narration… » Contes pour chasser la tristesse : comme dans les histoires pour enfants, l’art devient un espace où l’on peut échapper au réel, même un instant, et chasser les peines. Entre les murs du Centre d’art et le dédale des ruelles, l'oeuvre de Beth Carter se déploie en deux temps. D’un côté, une immersion dans l'intimité de ses dessins ; de l’autre, le parcours Mougins Monumental qui transforme le village en un musée à ciel ouvert. Une double invitation à explorer l'univers singulier de l'artiste britannique.

par l'Atelier Tiziano %b%Quand onze sculpteurs subliment la matière !%/b% L’Atelier Tiziano présente du 26 août au 15 septembre une grande exposition collective intitulée : « MARBRE » 11 sculpteurs, 11 regards, une même matière Initié au travail de la matière dès son plus jeune âge dans l’atelier de son père, Tiziano nourrit une véritable passion pour la sculpture. Habitué à tailler la pierre, il s’engage très tôt dans la création artistique. Formé dans les prestigieux ateliers de Carrare, auprès de Franco Cervietti et Franco Barattini au sein des « Caves Michelangelo », il a fait du marbre son matériau de prédilection, conquis par sa noblesse, sa pérennité et son contact unique. C’est cette passion dévorante et la haute technicité acquise au fil des années qu’il transmet aujourd'hui dans son atelier mouginois à des passionnés qui viennent s'initier ou se perfectionner à ses côtés. À travers cette exposition, c'est tout un travail d'exigence et de création qui est mis en lumière. Le marbre se prête ici à toutes les audaces sous les mains de ces sculpteurs. Onze sensibilités différentes qui réussissent le pari d'unir leur talent autour d'une même matière. Ce sera également l’occasion pour les visiteurs de comprendre toute l'exigence de la sculpture sur marbre et de mesurer le travail physique, la patience et la précision indispensables pour sublimer cette matière noble. Découvrez les univers singuliers des 11 artistes : Josiane BERTI, Jean-Charles BONNET, Maryvonne SCHATZ, Sylvie POISSONNIER, Sandra AUBERTIN, Jocelyne PATINET, ARNO, Martine GOSSE, GEMAR, Christian LUCE et GUIALA. VERNISSAGE MERCREDI 26 AOÛT - 18h30

Durant l’été 2026 le musée national Pablo Picasso – La Guerre et La Paix invite l'artiste Pascale Marthine Tayou à présenter un projet spécialement conçu pour la chapelle de Vallauris.

Cultures olfactives traditionnelles de la Chine à l’Inde En 2026, le Musée international de la Parfumerie invite à découvrir les cultures olfactives traditionnelles des civilisations asiatiques, où les senteurs occupent une place essentielle, du sacré à la vie quotidienne. De la Chine au Japon jusqu’au monde indien, l’exposition explore une diversité de matières parfumées, communes ou précieuses, d’origine végétale ou animale, utilisées à des fins rituelles, cosmétiques, alimentaires ou médicinales, et témoignant des circulations commerciales entre les cultures. Au coeur du parcours, objets, recettes et odeurs reconstituées donnent à voir les formes et usages du parfum en Asie, de l’Antiquité à nos jours, à travers une scénographie sensorielle et une riche iconographie, invitant au dialogue entre les cultures. L’exposition bénéficie de prêts exceptionnels du Musée national des Arts asiatiques – Guimet, du Musée Cernuschi, du Musée des Arts Asiatiques de Nice, ainsi que de nombreuses institutions françaises et étrangères. Site web : [https://www.museesdegrasse.com/evenement/parfums-dasie-exposition](https://www.museesdegrasse.com/evenement/parfums-dasie-exposition)

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - après-midi : 15h – 19h30 Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

En raison de problèmes de planning, le spectacle de MESDAMES EN VRAIES ! prévu initialement le 30 mai 2026 à Mandelieu-la-Napoule au Centre Expo Congrès à 20h est reporté au 19 septembre 2026 à 20h dans cette même salle. Les billets pour le spectacle du 30 mai restent valables pour le 19 septembre. ---MESDAMES PRODUCTIONS PRESENTE : MESDAMES EN VRAIES! Mesdames en vraies ce sont des femmes de plus de 45 ans qui se racontent et VOUS racontent comme jamais ! Une prise de parole libre et inédite pour une soirée joyeuse pleine de surprises. Après avoir rassemblé des millions de femmes sur les réseaux sociaux, les femmes qui incarnent le média digital Mesdames sortent des écrans et viennent à votre rencontre ! Sur scène et emmenées par Maitena Biraben : Sonia Dubois, Ariane Massenet, Elsa Wolinski, Sandra Sisley et plein d’autres parlent ménopause, sexualité, addictions, prise de poids, temps qui passe, corps qui change, regard des autres... Des sujets sérieux abordés avec impertinence, intelligence et beaucoup d’humour. Un spectacle pour les femmes…et pour toutes celles et ceux qui les accompagnent. Venez rencontrer ces femmes qui NOUS racontent toutes ! L'AFTER MESDAMES Venez passer un moment avec nous après le spectacle. Surprises! Comprend une place en Carré Or pour le spectacleLa rencontre avec Mesdames aura lieu APRÈS le spectacle. Restez à vos places, nos équipes viendront vous chercher pour vous emmener sur le lieu de la rencontre. Veuillez présenter vos billets AFTER. Les retardataires ne pourront pas accéder à la rencontre. Seuls les détenteurs de billets AFTER pourront participer. Les accompagnants ne seront pas acceptés.

Ces deux œuvres corail émaillées de 2,80 mètres ont été réalisées en 2020 à Mandelieu-la-Napoule. Elles semblent émerger des fonds marins. Cette commande in situ implique une approche globale prenant… Ces deux œuvres corail émaillées de 2,80 mètres ont été réalisées en 2020 à Mandelieu-la-Napoule. Elles semblent émerger des fonds marins. Cette commande in situ implique une approche globale prenant en compte différents paramètres spécifiques au lieu d’installation. Elles sont composées d’émaux déposés sur du verre trempé et feuilleté. Cette commande in situ implique une approche globale intégrant différents paramètres spécifiques au lieu où elles se trouvent. Elles créent un espace onirique, enchanteur, qui évolue en fonction de notre imaginaire. À l'occasion de la 43e édition des Journées européennes du patrimoine, l'artiste peintre [Guillaume Bottazzi](https://fr.wikipedia.org/wiki/Guillaume_Bottazzi), pionnier de la [neuroesthétique](https://fr.wikipedia.org/wiki/Neuroesth%C3%A9tique) appliquée, nous invite à un parcours artistique gargantuesque composé de plus de 90 œuvres d'art patrimoniales qui nous font du bien. Ces œuvres sont à découvrir dans toute la France, des Hauts-de-France à la région Occitanie, en passant par la capitale, le Grand Paris, l'Auvergne-Rhône-Alpes et la Provence-Alpes-Côte d'Azur. [Guillaume Bottazzi](https://guillaume.bottazzi.org) a signé plus de 180 œuvres patrimoniales qui ont la vocation de valoriser le patrimoine, en Europe, aux Etats-Unis, en Chine et au Japon, commandées par des villes, des musées et des architectes. Elles s’inscrivent au patrimoine architectural des lieux où elles se situent. Cette initiative intervient alors que l'Union Européenne et la France ont désigné la santé mentale comme « Grande Cause nationale » pour 2026. Ces œuvres in situ améliorent notre qualité de vie. Ces créations poétiques, fondées sur des connaissances issues de la neurobiologie, créent un écosystème qui aide à vivre plus heureux. Le public est invité à se promener en regardant ces œuvres pour voir s'il reçoit sa dose de bien-être. Site officiel de [Guillaume Bottazzi](https://guillaume.bottazzi.org)