Que faire à Maisoncelles cette semaine du 14 au 20 septembre 2026 ?

Alors que la Fronde menace, sa mère Anne d’Autriche décide d’exfiltrer son fils pour le mettre à l’abri et le remplace par un sosie. Louis est confié par D’Artagnan à Cyrano de Bergerac qui le cache au sein de la troupe de théâtre de Madeleine Béjart et Molière. Tandis que Madeleine et Cyrano se découvrent une passion commune pour le jeune Molière, Louis découvre la vie et ses plaisirs, l’art et le travail, le courage et la stratégie, tout ce qui fera de lui le Roi-Soleil… Avec Artus, Julia Piaton, Franck Dubosc.

Transformez votre petit mobilier en faisant vibrer les couleurs et réalisez votre pièce unique ! Vous découvrirez des techniques, une palette de couleurs lumineuses et une variété infinie de motifs, c’est la créativité qui sera privilégiée. Ces ateliers de 3 à 8 personnes sont pour tous, débutants, rêveurs, curieux, passionnés. Située entre bois et champs, l'atelier Citron vous immerge avec intensité dans la nature. Au cœur de l'atelier baigné de lumière, les couleurs, les motifs, inspirés du folklore et des traditions rurales prennent forme. Lors de cette parenthèse artistique de 2 à 3 jours, vous aurez la possibilité de profiter du gîte en pension complète. À votre arrivée, nous irons ensemble chiner de broc en broc, dans ce village de la Chartre-sur-le-Loir réputé pour ses brocanteurs, terrain de jeu idéal pour dénicher la bonne affaire à transformer. On choisit un meuble qui à l’air de sortir du grenier, on le transforme en objet qui raconte une histoire, votre histoire ! Si vous avez un objet de prédilection, n’hésitez pas à l’apporter, il retrouvera une nouvelle vie et chaque participant, son imaginaire. Décoratrice et graphiste, spécialiste de la couleur, j’ai animé à Paris des ateliers dans différents musées, lieux publics et privés, autour de la création et la sensibilisation aux matériaux recyclés. Aujourd’hui, de retour dans la vallée du Loir, j’organise ces stages comme un voyage, graphique, coloré, poétique.

Cette année, les visiteurs partiront pour une aventure spatiale, à travers 2 expositions principales : de la Terre aux Etoiles et Comètes, expositions réalisées par la Cité de l’Espace de Toulouse. A noter également, la présence du Club d’Astronomie de l’Université du Maine, avec son planétarium, et de nombreux télescopes d’observation. D’autres animations seront aussi au programme. L’horaire de fin d’événement du lundi a été changé, la foire termine à 18h le lundi ; Les Visiteurs pourront se stationner au Parking Etamat (Nouveau Parking)

Le festival Piano aux Jacobins est un événement musical international qui se déroule chaque automne au cœur du cloître du Couvent des Jacobins à Toulouse. Sa programmation est dédiée au piano LE FESTIVAL INTERNATIONAL PIANO AUX JACOBINS Chaque année, la ville de Toulouse s'anime d'un rituel culturel attendu : les plus grands pianistes du monde et les jeunes prodiges de demain convergent vers le Couvent des Jacobins. Fondé à la fin des années 1970, ce festival n'est pas une simple succession de concerts académiques. Il est une expérience sensorielle totale, un espace de liberté stylistique et un conservatoire à ciel ouvert des dynamiques du piano mondial. En mariant la rigueur architecturale du gothique languedocien à la fluidité changeante de l’interprétation pianistique, l'événement a bâti une réputation internationale qui dépasse largement les frontières de l'Occitanie et de la France. Pour comprendre l'impact actuel de Piano aux Jacobins, il est nécessaire de replonger dans le contexte de sa création. Nous sommes en 1979-1980. Toulouse est une ville en pleine mutation, portée par l'essor de l'industrie aéronautique, mais son paysage culturel est encore très institutionnel. Deux passionnés de musique et de patrimoine, Paul-Arnaud Péjouan et Catherine d'Argoubet, font un pari qui semble alors audacieux, voire insensé : installer un piano de concert au milieu d'un monument historique alors en pleine restauration et proposer des récitals de piano seul. À l'époque, le concept de festival thématique centré uniquement sur un instrument est encore rare. Le public est habitué aux formations orchestrales ou à la musique de chambre dans des salles de concert traditionnelles à l'acoustique standardisée. Les premières éditions du festival agissent comme un électrochoc. En investissant le Couvent des Jacobins, les fondateurs ne cherchent pas seulement un décor décoratif ; ils cherchent une résonance, un dialogue entre la pierre séculaire et la réverbération des cordes. De décennie en décennie, le festival a grandi sans jamais trahir son manifeste d'origine : l'excellence sans l'élitisme, la curiosité permanente et le respect absolu de l'artiste. Il a survécu aux crises économiques, aux mutations du marché du disque classique et aux renouvellements de générations de spectateurs, s'imposant comme le plus ancien festival de piano en France à se dérouler dans un cadre historique de cette importance. Le Couvent des Jacobins est un chef-d’œuvre absolu de l’art gothique des XIIIe et XIVe siècles. Construit entièrement en briques — ce matériau pauvre magnifié par les bâtisseurs toulousains —, il frappe par l'austérité de ses lignes extérieures et la majesté de ses volumes intérieurs, symbolisés par le célèbre "palmier", un pilier unique d'où s'élancent les nervures de la voûte. Toutefois, pour le festival, c’est le Cloître qui constitue le cœur battant de l'expérience. Couronné par des galeries aux colonnettes de marbre double, le cloître entoure un jardin central. C'est ici, sous le ciel étoilé de septembre, que le piano est installé. Chaque édition est une cartographie de la littérature pianistique. On y entend la clarté polyphonique de l’ère baroque, la rigueur architecturale du classicisme viennois, les élans passionnés du romantisme allemand et la délicatesse coloriste de la musique française du début du siècle dernier (Fauré, Debussy, Ravel). Les pianistes sont encouragés à construire des programmes thématiques. Piano Jacobins rassemble des artistes de toutes générations. Vadym Kholodenko, Pierre-Laurent Aimard, Jonathan Biss, Jean-François Heisser : certains d’entre eux ne sont plus à présenter, mais il en est beaucoup aussi à découvrir, qui trouveront cette année l’occasion de leurs débuts, en France ou aux Jacobins. Grâce à la confiance que lui témoigne son public curieux et fidèle, le Festival Piano Jacobins programme de jeunes pianistes tels que Magdalene Ho, Nabeel Hayek, Ilyun Burkev, Ignasi Cambra, mais peut aussi recevoir des artistes comme Elisabeth Pion, en collaboration avec le Palazzetto Bru Zane et Anna Petrova-Forster, toutes deux dans des programmes très originaux. Si une totale liberté est laissée aux artistes dans le choix des thématiques, reflet de leur personnalité, chaque œuvre du programme est élaborée d’un commun accord. De véritables voyages musicaux et poétiques à travers les époques et les styles attendent une fois de plus l’auditeur … Artiste plasticienne, Andra Samelson s’associe à la 47ème édition. Établie à New York, elle s’inspire depuis longtemps du mystère des sphères et des constellations. Autant dire que son imaginaire résonne en parfaite harmonie avec la voûte céleste de la salle capitulaire du Cloître des Jacobins. L’ADN Jazz des Jacobins Le jazz n'est pas traité ici comme un faire-valoir ou une simple caution d'ouverture d'esprit en fin de festival. Il est intégré au cœur même de la programmation. Le piano jazz, avec sa culture de l’improvisation, du rythme et de la réécriture instantanée, trouve dans le cloître un écho particulier. C'est ainsi que la 47ème édition du festival accueille des artistes jazz de premier plan tels que Paul Lay et Kara Martinez. La liberté propre au jazz se confronte à la solennité du lieu, produisant une tension artistique unique où l'instant présent devient roi. Les frontières s'effacent : le public de classique découvre la rigueur harmonique du jazz, tandis que les amateurs de jazz se laissent séduire par la virtuosité technique des pianistes classiques.

Prochainement à Comédie Le Mans...

Exposition d'environ 60 costumes de théâtre et créations artistiques contemporaines. Visite libre (3 €) ou guidée (4 €) . Billetterie : https://musiqueetcomedie.fr. Les vendredis, samedis et dimanches de 14h à 18h30, les mercredis et jeudis sur rendez vous. Située au Petit Atelier du cuir. Téléchargez le Flyer de l'exposition.

Racine et Avenir traverse le temps : un passé marqué par le train, un présent incarné par la voie verte, et un futur imaginé ensemble. La fresque est peinte les murs de la trémie de la voie verte permettant la descente sous la RD23 entre La Suze et Malicorne. L’exposition dans le Centre d’art documente l’histoire de la voie verte et le travail mené par l’artiste en écho à la fresque. Le 30 août, lors d’un vernissage itinérant, découvrez le temps d’un même après-midi la fresque et l’exposition.

Incontournable des nuits estivales mancelles, la Nuit des Chimères propose aux promeneurs un parcours de projections d’artistes renommés sur différents sites de la Cité Plantagenêt. Cette année, deux nouveautés prennent place sur le parcours. Les portraits de la Capitale du Son : Philippe Écharoux, artiste complice de la Nuit des Chimères, expose une nouvelle galerie de portraits illustrant tous les artisans de l’acoustique du territoire, marquant la signature de la Ville du Mans comme Capitale du Son. Ce projet entend célébrer l’acoustique à travers le visuel. L’exposition, pour se renouveler et inviter un public toujours plus nombreux, s’enrichit de nouveautés : certaines projections seront en couleur tandis que tous les portraits photographiés se sont prêtés au jeu de l’interview afin de proposer une offre parallèle au parcours en vidéo, rendant l’expérience encore plus immersive. Notre histoire : Nicolas Boutruche nous propose de redécouvrir la riche histoire de notre ville. Cette nouvelle création nous plongera dans l’univers des Gaulois Cénomans et leur intégration progressive au monde romain. Tout en invitant à l’imaginaire, elle racontera notre passé et saura aussi mettre en lumière de façon originale notre fabuleux patrimoine, faisant dialoguer connaissance et émotion.