Luynes(Indre-et-Loire)

Pendant toute la durée du Bicentenaire Pendant toute la durée du Bicentenaire ------------------------------------------ Sur rendez-vous ------------------- Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, les Archives départementales lancent une collecte de photographies amateures ou professionnelles représentant l’Indre-et Loire ou réalisées par des photographes ayant des attaches en Touraine. Si vous conservez des négatifs ou des tirages originaux et que vous souhaitez les transmettre à la mémoire collective, vous pouvez nous en faire don. Nous en garantirons la conservation et leur valorisation. Pour proposer un don, contacter les Archives départementales archives@departement-touraine.fr / Formulaire de contact sur archives.touraine.fr Tél : 02 47 60 88 88 Ce projet est labellisé Bicentenaire de la Photographie par le ministère de la Culture et s’inscrit dans la programmation officielle du Bicentenaire du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027.

Soirée conviviale de partage des musiques et danses trad/folk Les SESSIONS TRAD/FOLK à danser, c’est un rendez-vous mensuel pour partager musiques, chants et danses traditionnelles dans une ambiance chaleureuse et inclusive. Chaque session commence par un P’tit Atelier thématique d’1h pour découvrir ou approfondir une danse et sa musique, s’ensuit la Session libre où les musiciens·ses et danseur·se·s se retrouvent jusqu’au bout de la nuit. Partitions  Ouvert à tou·te·s, curieux, passionné.es, débutant·e·s comme confirmé·e·s, dans une démarche d’écoute et de convivialité.

_Le Voyage du Phoenix_ est une exploration sensible et critique des constructions imaginaires liées aux paysages d’oasis, entre mémoire coloniale, désir d’exotisme et reconfiguration contemporaine du… Le Voyage du Phoenix est une exploration sensible et critique des constructions imaginaires liées aux paysages d’oasis, entre mémoire coloniale, désir d’exotisme et reconfiguration contemporaine du regard. Pensé et porté par l’artiste marocaine Laila Hida, ce projet interroge les mécanismes de fabrication des représentations à travers la photographie, la littérature et le cinéma, en mettant en tension les récits hérités du XIXe siècle avec les réalités d’aujourd’hui. Présenté dans divers contextes internationaux – du Liverpool Arab Arts Festival au Festival Paysages mouvants au Jeu de Paume à Paris, en passant par la Biennale de Sao Paulo (2025) – Le Voyage du Phoenix fait dialoguer les contextes, les corps et les histoires, tout en poursuivant une démarche artistique profondément ancrée dans les enjeux du regard, de la mémoire et du déplacement. Pour cette nouvelle itération, à l’invitation de Jeu de Paume, la commissaire d’exposition Jeanne Mercier et l’artiste Laila Hida investissent l’espace du Château de Tours avec une proposition qui met en lumière la richesse documentaire et iconographique d’une recherche au long cours, entamée en 2016 dans les oasis du Sud du Maroc. Commissariat : Jeanne Mercier

Sensibilisation et échanges avec les cyclistes sur l'éclairage à vélo et la visibilité Sensibilisation et échanges avec les cyclistes sur l'éclairage à vélo et la visibilité

L'exposition vient en complémentarité d'un colloque "Thérèse et Jacques Siegfried : les collections du château de Langeais" du 29 et 30 septembre 2026, portant sur la figure de collectionneur. Le… L'exposition vient en complémentarité d'un colloque "Thérèse et Jacques Siegfried : les collections du château de Langeais" du 29 et 30 septembre 2026, portant sur la figure de collectionneur. Le couple Siegfried est à l'initiative de la collection encore aujourd'hui présentée au château. L'exposition photographique met en lumière la première collection de Jacques Siegfried : des photographies collectées lors de ses voyages. Elle est présentée dans deux salles du château, divisée en trois parties thématiques : Architecture du sacré ; Figures du lointain ; Instantanés du Japon. Voyageur, collectionneur, homme de son siècle, Jacques Siegfried réunit au cours de ses deux tours du monde (1867-1868 et 1881-1882) des souvenirs de monuments, paysages, scènes de rue, portraits et vues urbaines. Classés dans sept albums conservés au sein de la bibliothèque de l'Institut, ces photographies sont le témoignage d’un monde en pleine mutation. L’exposition invite ainsi à regarder les photographies comme des fragments: fragments de voyages, de récits, de rencontres, de monuments et de sociétés. À travers elles, se dessine l’intimité d’un homme érudit et curieux du monde, qui perçoit dans la photographie en plein essor, un moyen de conserver ses souvenirs.

galerie noire / nef (Marc Fornes) Attila Csörgö • Marc Fornes • Jeppe Hein • Žilvinas Kempinas • Jaume Plensa • Valerie Snobeck • Francisco Tropa • Hema Upadhyay En 2026, dans le cadre du festival AR(t\]CHIPEL consacré à Alexander Calder, le CCC OD développe une programmation en deux volets qui explore l’héritage vivant de l’artiste et son influence durable sur la création contemporaine. Cette saison mettra en dialogue pratiques actuelles et regard historique à travers une exposition collective à l’été, suivie d’une exposition monographique à l’automne 2026. Cette exposition interroge la permanence des principes de création d’Alexander Calder au sein des pratiques artistiques contemporaines. Elle réunit les œuvres de huit artistes ayant séjourné à l’Atelier Calder de Saché, ancien atelier du sculpteur états-unien devenu en 1989 une résidence de création accueillant des artistes internationaux. Qu’elles aient été réalisées ou non dans ce lieu inspirant, les œuvres présentées résonnent avec une constellation de problématiques qui traversent les propres expérimentations d’Alexander Calder. La sculpture y est abordée au prisme de notions physiques telles la gravité ou l’équilibre, auxquelles la lumière et le mouvement confèrent une apparence changeante sans jamais les fixer dans un état de perception définitif. Chacun à leur manière, ces artistes proposent une manière commune d’appréhender le temps et l’espace. Ils s’emparent de ces notions complexes avec une apparente simplicité. S’ils recourent pour certains aux sciences mathématiques et à leur langage, c’est plutôt une forme d’empirisme qui préside à leur façon d’éprouver les forces invisibles qui régissent le monde et ses mécanismes. D’une œuvre à l’autre il s’agit d’expérimenter ces données immatérielles qui sont approchées d’une manière plus pragmatique que scientifique, mettant en évidence les concepts abstraits majeurs qui sculptent nos existences. Une pièce monumentale de Marc Fornes est installée dans la nef, préfigurant les trois grandes sculptures d’Alexander Calder qui y seront exposées à l’automne 2026. _Cette exposition est réalisée grâce aux prêts exceptionnels accordés par le Centre Pompidou, le Cnap, l’Atelier Calder, le Frac Pays de la Loire, le Frac Picardie, le Musée des Abattoirs et le Musée de Rochechouart._

Richard Walter productions (licence n°R-2022006816 - R2022008495) présenteL’HÉRITAGE GOLDMAN – L'AVENTURE CONTINUE Déjà plus de 400 000 spectateurs conquis dans tous les Zéniths de France. L’HÉRITAGE GOLDMAN revient avec un nouveau chapitre : L'AVENTURE CONTINUE. Envole-moi , Je te donne , Là-bas , Quand la musique est bonne , Encore un matin , Au bout de mes rêves , Il suffira d'un signe ... Depuis plus de quarante ans, les chansons de Jean-Jacques Goldman accompagnent nos vies. Elles traversent les générations, rassemblent les familles et continuent d'être reprises en chœur par des salles entières. C'est un phénomène unique. Jean-Jacques Goldman a écrit la bande-son de nos vies. Peu d'artistes ont marqué autant de générations et signé autant de classiques du patrimoine musical français. Aux commandes de cette aventure, Erick Benzi, collaborateur historique de Jean-Jacques Goldman et réalisateur de ses plus grands succès. Entourés par la désormais célèbre troupe de L’HÉRITAGE GOLDMAN, chanteurs et musiciens font revivre sur scène 25 titres incontournables dans un spectacle 100 % live de plus de deux heures. Bien plus qu'un concert, L’HÉRITAGE GOLDMAN est un moment de partage, d'émotion et de communion où chaque chanson réveille un souvenir, une histoire, une part de nous-mêmes. L'aventure continue. Rejoignez-là !

JUNZI ARTS PRÉSENTE : : DRAG RACE FRANCE LIVE Drag Race France Live revient pour la saison 4 ! Nouvelles reines, nouveau show… Et nouveau directeur artistique : Thomas Jolly ! Avec Nicky Doll et le casting d’ores et déjà LÉ-GEN-DAIRE de la saison 4 : Azemylia, Creatine Price, Daisy Superbitch, Fluffy Bidule, Holly White, La Harpie, Lana Cotta, Malawitte, Margarette et Sublyme ! Thomas Jolly imagine un spectacle plus ambitieux et flamboyant que jamais. Entre performances XXL, créativité et glamour, cette nouvelle tournée promet une expérience scénique encore plus spectaculaire ! Au Casino de Paris dès le 24 septembre, puis en tournée dans toute la France ! On a adoré — Le HuffPost Un spectacle plus théâtral que lesprécédents, aux faux airs de comédie musicale — Télérama Thomas Jolly, fou des reines — Les Échos L’horreur et le bonheur de Drag Race FranceLive — 20 Minutes