Que faire à Lutter ce week-end du 26 au 28 juin 2026 ?

Concert de musique baroque – Temple de Seloncourt Proposé par Cossies Fan Tutti, l’ensemble Uranometria, dirigé par Aleksandra Brzóskowska et Félix Verry (violons anciens), propose un concert consacré aux répertoires de la fin de la Renaissance et de l’époque baroque, interprétés sur instruments anciens. Entrée gratuite

Festiv’été : concerts et animations à Étupes Les 19 juin, 3 et 11 juillet 2026, la Ville d’Étupes vous donne rendez-vous pour la 7ᵉ édition du Festiv’été, avec au programme des concerts, des animations et des moments conviviaux à partager en famille ou entre amis. Vendredi 19 juin dès 19h – École du Centre La soirée débutera avec la chorale du collège Paul Langevin d’Étupes, dirigée par Mme Bertoni, avant de laisser place à 20h30 au groupe Distor6on pour un concert aux sonorités rock français. Buvette et restauration sur place avec la Banda Municipale Etu’peux. Vendredi 3 juillet dès 19h – École du Centre Retrouvez la Banda Municipale Etu’peux pour une ambiance festive et entraînante, puis à 20h30 Caroline Van Roos et son groupe vous feront vibrer avec des reprises rock français, des standards anglais et leurs compositions personnelles. Buvette et restauration sur place avec l’A.S Étupes Volley-Ball. Samedi 11 juillet de 17h à 1h – Stade des Vernes Une grande soirée festive attend petits et grands : jeux, manèges, structures gonflables, animations et un feu d’artifice à 22h30 organisé par la Ville d’Étupes. La soirée se poursuivra avec un DJ jusqu’à 1h. Buvette et restauration sur place avec La Boule Erbatonne.

Exposition : Jean Bazaine et Audincourt à l'église du sacré-coeur : "Du geste créateur à la quête du sacré" Figure majeure de la renaissance de la peinture française moderne, Jean Bazaine est également l’un des grands rénovateurs de l’art sacré au XXe siècle. Son œuvre, marquée par une recherche spirituelle et plastique profonde, dialogue étroitement avec l’architecture et les lieux de culte. Après les vitraux du Plateau d’Assy, puis la réalisation d’une grande mosaïque de façade en 1951 et du baptistère de l’église du Sacré-Cœur, l’artiste engage à Audincourt une collaboration essentielle. Celle-ci donnera naissance à un ensemble artistique majeur, reflet des interrogations de son époque sur la place et le sens de l’art au XXe siècle. L’exposition revient sur cette rencontre unique entre un artiste et une communauté de bâtisseurs, dans le contexte industriel du Pays de Montbéliard. Elle met en lumière une aventure humaine et artistique hors du commun, où création et spiritualité se rejoignent. Accueil des visiteurs Par l’association Engrenages Artistiques, les vendredis et samedis de 14h à 18h. Durant ces mois, en dehors des jours et horaires, l’église pourra être visitée en appelant au numéro de téléphone indiqué sur la porte de l’église.

Une équipe de bénévoles (amis d’Engrenages Artistiques, paroissiens et Pastorale du Tourisme du diocèse), accueillera avec joie les nombreuses personnes souhaitant visiter l'Église du Sacré-Cœur les vendredis et samedis de 14h à 18h du 20 juin au 20 septembre. Durant ces mois, en dehors des jours et horaires, l’église pourra être visitée en appelant au numéro de téléphone indiqué sur la porte de l’église.

Une bulle d'évasion végétale mixant plusieurs styles de jardin. Une ode à l'art des jardins. Une petite pépinière sera accessible en fin de visite pour repartir, si vous le souhaitez, avec quelques végétaux produits sur place. "Le jardin des Mil'feuilles est un jardin qui nourrit le corps et l'esprit. C'est un jardin d'art et d'essai, où j'observe, multiplie, contemple et comprends le végétal, ainsi que ce qui l'entoure, depuis 2016. Il évolue continuellement au gré des saisons et des différents travaux que j'effectue. Perché à 590 m d'altitude, dans un écrin de verdure du Jura alsacien, il s'étend sur un peu plus de 3000 m². C'est un jardin inspiré des jardins naturalistes, des jardins-forêts (nourricier), ainsi que des jardins japonais et anglais." Les animaux ne sont pas acceptés. Le jardin par sa déclivité et l'étroitesse des allées n'est pas accessible aux personnes en fauteuil. De Mai à fin Aout : Tous les Vendredis, Samedis et Dimanches de 14h30 à 18h30 (visite libre) + jours fériés. 2 Week-ends de Fermeture prévus (probablement les derniers week-ends de mai et d'août)

Pendant tout l'été, venez vous rafraîchir et vous restaurer au bord de l'eau dans une guinguette éphémère tenue par le restaurant La Table de Michèle. La guinguette est fermée en cas de mauvais temps.

Produite par la Collectivité européenne d'Alsace, cette exposition présente de manière accessible et synthétique l'originalité du droit local des cultes et illustre l'histoire alsacienne et française des liens entre pouvoir politique et religions, principalement le protestantisme. Cette expositon, qui ne se veut pas exhaustive, a pour ambition de permettre au plus grand nombre de saisir les fondements du Droit Local des cultes en Alsace et en Moselle et de questionner sur son évolution.

L’exposition Flux et Carnaval est l’occasion de travailler à nouveau avec le collectif Scale que nous avions accueilli lors du FIMU 2025. Pour l’occasion, le collectif proposera 2 installations lumineuses, sonores et cinétiques aussi poétiques que l’était l’installation Hulahoop. Flux Très sollicitée depuis 5 ans, Flux parcourt les scènes musicales et les évènements artistiques en tout genre à travers le monde. Sa forme mutante, modulaire et innovante lui confère un succès incontesté. La multiplication formelle des lignes lumineuses couplées à un contrôle exigeant de la motorisation permet à Scale de s’amuser avec de subtiles variations de phases, de vitesses et d’amplitudes pour sculpter un objet organique et tangible… Adaptable à son environnement, Flux redessine ce qui l’entoure et propose un spectacle avant-gardiste, ludique et poétique dans lequel la chorégraphie lumineuse dialogue intimement avec la musique. Carnaval Avec Carnaval, le collectif sort des sentiers habituels et de ses habitudes pour explorer une nouvelle façon de créer avec la lumière dynamique. La composition graphique de Carnaval est aussi une référence aux codes néo-futuristes visuels des années 60 et 70 du siècle dernier. Son design est plat, mais il semble volumétrique. Outre le design dynamique, l’écriture de la lumière porte la majeure partie de la narration du spectacle proposé. La lumière est la transcription visuelle parfaite de la musique. L’objet s’anime et le spectateur contemple cette poésie naissante.