Louvigny(Calvados)

SEBAN Entre envolées pop et confidences mélancoliques, Seban explore les émotions et les mécanismes humains qui nous bouleversent. Il propose une chanson française portée par une introspection tout aussi personnelle qu’universelle. L’intimité du piano-voix rencontre la profondeur d’une musique synthétique et aérienne influencée par Christophe, Gaëtan Roussel ou les derniers albums de Raphaël. JULIETTE JOUAN Parmi les différentes facettes de Juliette Jouan, on trouve celle de la pianiste esquissant des mélodies qui s’envolent sur des arrangements épurés. Mais aussi celle de la nerd, de la musique sur ordinateur, repoussant les limites de la chanson française avec ingéniosité. Entourée de ses claviers, elle nous plonge dans des morceaux intimes qui secouent et qui bercent, sans artifices.

Patrick Loughran, originaire de Detroit, expose à La NOU. GA des œuvres qui montrent l'étendue de sa pratique à la croisée de la poterie, de la céramique, de la sculpture et du dessin. Ses sculptures partent de la matière et du geste dans un mouvement improvisé, suivant une logique presque naturelle, géologique ou botanique, dans laquelle les formes poussent et se développent. La couleur, qui puise dans la céramique traditionnelle et folklorique, le monde du cirque, la brillance de Paris ou de New York, y a une une place centrale. Le titre de l'exposition qu'il présente à Logre In the Here and Now, révèle une inflexion dans la pratique de l'artiste qui a récemment pris un tour plus contemplatif, plus introspectif aussi. Vernissage le 11 septembre à 18h30.

Pourquoi l’eau est importante ? Pourquoi faut-il préserver ? Où se cache-t-elle et sous quelle forme ? Découvrez les différents parcours de l’eau à travers l’exposition Plic&Ploc ! Conçue pour éveiller la curiosité et l’intérêt des plus jeunes, la visite a été pensée sous forme de jeu et de quête. Horaires d'ouverture du musée : https://www.cpievdo.fr/museeinitiationnature

"Tchao Manu ! Votez Chaunu !", Emmanuel Chaunu transforme la course à l'Élysée en une chronique satirique dessinée en direct. Candidats déclarés ou supposés, petites phrases, sondages, alliances, rivalités, coups de théâtre... Rien n'échappe au regard et au crayon de Chaunu ! Seul sur scène, le dessinateur de presse et chroniqueur télé décrypte l'actualité politique avec humour et impertinence. Au fil du spectacle, les dessins prennent vie sous les yeux du public sur écran et racontent, à leur manière, les coulisses d'une présidentielle qui promet déjà bien des rebondissements. Un spectacle vivant et en perpétuelle évolution : puisque l'actualité change, le spectacle change lui aussi. D'octobre 2026 à juin 2027, chaque rendez-vous sera l'occasion de découvrir de nouveaux dessins, de nouveaux personnages et les derniers épisodes de la campagne. De la fin du quinquennat d'Emmanuel Macron jusqu'au lendemain de l'élection présidentielle, Chaunu vous propose de vivre la présidentielle autrement : sur scène, en direct et surtout avec humour. Tchao Manu... et votez Chaunu !

Et comment faire grandir cette place ? C’est cette question explorée par Estelle Zhong Mengual dans ses écrits et projets ("Apprendre à voir", "Peindre au corps-à-corps", "Danses non humaines") et par Clara Hédouin dans ses créations théâtrales ("Que ma joie demeure", "Prélude de Pan", "Manières d’être vivant") qui est de nouveau prise à bras le corps ici, dans cette performance théâtrale en extérieur. Dans le parc du Château, deux interprètes interrogent comment rester relié au monde vivant dans une vie qui semble si peu s’y prêter : la vie urbaine contemporaine. À travers différentes scènes de la vie quotidienne, ils incarnent et racontent comment le vivant peut devenir un guide pour apprendre à appartenir à un lieu. La performance aura lieu dans le parc du Château de Caen, en cas d’intempéries, elle aura lieu au sein du musée. Dans le cadre du festival "Recommencer ? Manifestation pour le vivant #2" Texte Estelle Zhong Mengual. Conception et mise en scène Estelle Zhong Mengual, Clara Hédouin. Collaboration artistique et jeu Manon Hugny, Maxime Le Gac-Olanié. Durée 1h.

Fakear, ou Théo, on le connaît bien. Il est présent depuis plus de 10 ans sur la scène électronique française, et a priori cette ancienneté nous dispense de présentation. Identifié, un peu vite, comme faisant partie de la famille “des mecs qui font piou-piou sur une machine en live”, ou encore grand habitué de vos playlists “chill-relax-beats”, il semblerait qu’on ait rangé l’artiste dans une case devenue trop étroite pour lui. Après 7 albums Fakear a décidé de nous offrir, le 4 septembre prochain, a nice place to be. Avec ce disque, il compte bien prendre une place de choix dans les représentants français de la Bass Music, et nous faire voir le fil d’argent dans la grisaille d’aujourd’hui. C’est là, entouré de ses amis et confiant, qu’il nous dévoile un album, plus vivant, plus brut, plus intime aussi, presque comme une reconnexion avec l’autre, à la fois dans l’énergie et dans le besoin de lien. Plus on avance, plus on se rend compte que a nice place to be est un album club, avec ses peak time, ses moments de joie, son énergie communicative et puis aussi parfois (comme dans “sage & lavender” et “souvenir”) on est pris par la main pour un voyage au pays du downtempo comme Théo sait si bien faire.

Cinéma À l’occasion de Recommencer ? Manifestation pour le vivant #2, qui se tient du 2 au 8 novembre 2026, le Café des images et la Comédie de Caen-CDN de Normandie vous proposent un cycle de cinéma consacré à la ville et au vivant, avec la complicité de l’artiste invitée Estelle Zhong Mengual. Pour sa carte blanche, elle a choisi la fable Le Mal n'existe pas du cinéaste japonais Ryûsuke Hamaguchi, qui fait là à nouveau preuve d'une étourdissante virtuosité, après Drive My Car, et avant Soudain. La projection est suivie d'un dialogue entre Estelle Zhong Mengual et Clélia Zernik. Dans une cette fable d'une beauté saisissante, Ryûsuke Hamaguchi explore la relation fragile et essentielle entre l'homme et la nature, où le moindre geste du quotidien résonne avec l'équilibre du vivant. Takumi et sa fille Hana vivent dans le village de Mizubiki, près de Tokyo. Comme leurs aînés avant eux, ils mènent une vie modeste en harmonie avec leur environnement. Le projet de construction d’un « camping glamour » dans le parc naturel voisin, offrant aux citadins une échappatoire tout confort vers la nature, va mettre en danger l’équilibre écologique du site et affecter profondément la vie de Takumi et des villageois... Estelle Zhonh Mengual est historienne de l’art. Elle est titulaire de la chaire Habiter le paysage – l’art à la rencontre du vivant des Beaux-Arts de Paris. Normalienne et titulaire d’un doctorat de Sciences Po Paris, elle enseigne dans le Master d’Expérimentation en Art et Politique (SPEAP), créé par Bruno Latour. Ses recherches actuelles portent sur les relations que l’art, passé et présent, entretient avec le monde vivant. Elle est l'autrice de nombreux livres, dont Esthétique de la rencontre. L’énigme de l’art contemporain (Le Seuil, 2018), Apprendre à voir. Le point de vue du vivant (Actes Sud, 2021) et Peindre au corps à corps. Les fleurs et Georgia O'Keeffe (Actes Sud, 2022). Clélia Zernik est professeure d'esthétique et de cinéma aux Beaux-arts de Paris et à l'ENS. Elle est membre du comité de rédaction de la revue Critique. Spécialiste de l'art contemporain et du cinéma japonais, elle vient de publier Je ne suis pas un Yakuza (Editions Conférence, 2025) et Ozu et son double (De l'incidence éditions, 2026) ➡️ La projection de Le Mal n'existe pas est suivie d'un dialogue entre Estelle Zhong Mengal et Clélia Zernik. Mostra de Venise 2023 • Lion d'argent & Prix FIPRESCI Tarifs habituels du cinéma 🎫  Tarif ultra réduit au Café des images sur présentation d'un billet d'un autre événement de la manifestation 🎫  Tarif réduit pour les spectacles à la Comédie de Caen-CDN de Normandie sur présentation d'un billet de cinéma d'un film du cycle pour la manifestation ★DÉCOUVRIR TOUT LE PROGRAMME AU CAFÉ DES IMAGES ET DU FESTIVAL RECOMMENCER ? MANIFESTATION POUR LE VIVANT 2026

ADMH PRÉSENTE : TALISCO Talisco se fait connaître dans les années 2010 avec une pop électro teintée de folk, mêlant mélodies lumineuses, rythmes entraînants et une écriture introspective, majoritairement en anglais. Son premier album, « Run » (2014), rencontre un large succès grâce notamment aux titres « Your Wish » et « The Keys », qui l’impose sur la scène française et internationale.