Louvigny(Calvados)

Amavada est de retour avec sa grande et belle boutique à en faire rougir les fesses du Père Noël ! L’équipe, comme toujours, s’est pliée en quatre pour vous donner envie de déambuler dans une boutique scénographiée et SURTOUT éviter de garnir votre hotte avec des mouises. Nous gardons donc la même recette que les années précédentes pour un Noël bien réussi : un espace enfant, BDs, éditions d'arts, un coin Q (chaud chaud...) ou encore un espace livres engagés et coin nature. Une boutique élargie aux quatre coins de Logre, avec les plus merveilleux jouets, éditions, estampes, objets, CDs et gadgets que la terre ait portés. Petit plus tout de même cette année : des artistes invités pour un nouveau genre d'expo-vente : inédit, unique, fabuleux... MAGISTRALE ! Psst... qui dit C’est encore Noël ! dit également le retour des Checks du Jeudaille...

Pourquoi l’eau est importante ? Pourquoi faut-il préserver ? Où se cache-t-elle et sous quelle forme ? Découvrez les différents parcours de l’eau à travers l’exposition Plic&Ploc ! Conçue pour éveiller la curiosité et l’intérêt des plus jeunes, la visite a été pensée sous forme de jeu et de quête. Horaires d'ouverture du musée : https://www.cpievdo.fr/museeinitiationnature

La petite expo #9 explore les représentations de l’enfance dans les jouets et la publicité à partir des collections du Musée de Normandie. Comment l’enfant est-il mis en scène dans les jeux ou sur les catalogues ? Quels rôles, quelles attentes, quels stéréotypes ces images véhiculent-elles ? Reproduites sur des jouets et dans la publicité, elles projettent une vision de l’enfance propre à chaque époque. Entre modèle sage ou turbulent, figure rêveuse, joyeuse ou idéalisée, l’enfant devient à la fois miroir des normes sociales, nouvel acteur de la société de consommation et source d’inspiration inépuisable pour l’imaginaire. En s’appuyant sur une quinzaine d’objets issus des réserves du musée – jeux d’éveil et d’imitation, affiches anciennes et objets publicitaires – la petite expo interroge ainsi l’image de l’enfant depuis le 19e siècle. > Pour les familles : un mini livret - jeu gratuit à compléter sur place ! Musée de Normandie – Logis du Gouverneur, dans la dernière salle du parcours permanent. Accès inclus dans votre billet d’entrée.

Film immersif 360° sur l'histoire de Caen Au cœur du Château, la salle de l’Échiquier accueille un spectacle immersif, visuel, graphique et sonore. Les tableaux réalisés par l’agence Tempora, créateur d’expériences culturelles, donnent à voir et à vivre un récit à 360° de 1 000 ans d’histoire caennaise.

"Tchao Manu ! Votez Chaunu !", Emmanuel Chaunu transforme la course à l'Élysée en une chronique satirique dessinée en direct. Candidats déclarés ou supposés, petites phrases, sondages, alliances, rivalités, coups de théâtre... Rien n'échappe au regard et au crayon de Chaunu ! Seul sur scène, le dessinateur de presse et chroniqueur télé décrypte l'actualité politique avec humour et impertinence. Au fil du spectacle, les dessins prennent vie sous les yeux du public sur écran et racontent, à leur manière, les coulisses d'une présidentielle qui promet déjà bien des rebondissements. Un spectacle vivant et en perpétuelle évolution : puisque l'actualité change, le spectacle change lui aussi. D'octobre 2026 à juin 2027, chaque rendez-vous sera l'occasion de découvrir de nouveaux dessins, de nouveaux personnages et les derniers épisodes de la campagne. De la fin du quinquennat d'Emmanuel Macron jusqu'au lendemain de l'élection présidentielle, Chaunu vous propose de vivre la présidentielle autrement : sur scène, en direct et surtout avec humour. Tchao Manu... et votez Chaunu !

Yann Kebbi : "J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché" Le musée des Beaux-Arts clôt son cycle de résidences d’artiste 2026 par une invitation à l’artiste plasticien et dessinateur Yann Kebbi. Né à Paris en 1987, diplômé de l’école Estienne et de l’École nationale supérieure des Arts décoratifs de Paris, Yann Kebbi collabore avec de nombreux médias internationaux (The New Yorker, The Guardian, Le Monde, Télérama, La Revue dessinée…) tout en poursuivant des projets d’éditions et une pratique plastique pluridisciplinaire comprenant dessin, pastel et estampe. L’artiste travaille depuis 2021 avec la Fondation Cartier, accompagnant notamment le déménagement de la fondation d’un reportage dessiné. En 2022, il participe la Triennale de Milan, dans le cadre de l’exposition Mondo Reale, pour laquelle il réalise une oeuvre monumentale. Il est en 2025 le lauréat de la première édition du Prix Cauvin-Monet – académie des Beaux-Arts. L’exposition J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché présente une série d’oeuvres sur papier (monotypes et dessins à l’encre), publiée en 2025 dans le livre du même nom. Celle-ci est accompagnée de travaux inédits : une série de paysages au pastel, ainsi que quatre monotypes sur papiers monumentaux réalisés spécialement pour Caen et invitant le ciel au coeur de l’atrium du musée. Un dessin de très grand format, représentant une mise en abyme de l’exposition et des oeuvres exposées, complète les réflexions de l’artiste déjà entamées avec le projet Fondation Kebbi (2019), qui présentait des visites de musées imaginaires.

Un événement organisé dans le cadre de la célébration du centenaire de la naissance de François Morellet à l’initiative de l’Estate Morellet et du Centre Pompidou. L’histoire de François Morellet (1926 – 2016) est intimement liée à celle du musée des Beaux-Arts de Caen. En 2015, l’artiste, représentant majeur de l’abstraction géométrique, est invité à présenter une sélection parmi les plus de quatre cents estampes qu’il a produites au cours de sa carrière, dans le cadre d’une exposition intitulée L’Esprit de suite. Cette exposition monographique, l’une des rares à mettre l’accent sur la production gravée de François Morellet, sera le dernier projet porté par l’artiste. À cette occasion, le musée commande à l’artiste une oeuvre pour sa façade : Un angle deux vues pour trois arcs, dont la ligne de néon bleue est désormais indissociable de l’image du musée. En 2026, le musée s’associe à 100 X MORELLET, une constellation d'événements organisée pour célébrer le centenaire de la naissance de François Morellet. L’exposition L’Esprit de suite (bis) se veut un hommage et un clin d’oeil à cette aventure caennaise. Elle présente les principales séries d’estampes de l’artiste, des années 1960 aux années 2000, articulant système et jeu, deux notions chères à celui qui se définissait comme « le fils monstrueux de Mondrian et de Picabia ». La facétie rigoureuse de Morellet se propage au musée depuis le hall (avec 3D Ephémère, oeuvre d’adhésif noir installée à même le mur) jusque dans le parcours des collections (avec Giordano défiguré, une oeuvre de la série Défiguration spécialement conçue pour le musée, dans la salle Italie 17e).

Il était une fois une petite fille de Roumanie venue en France avec sa maman malade pour soigner son cœur. Vive et délurée, l’enfant apprend vite le français à l’école. Elle devient l’interprète de sa mère dans le labyrinthe hospitalier et son rôle de traductrice prend une autre tournure lorsqu’elle y glisse ses propres intentions. "Valentina" est un conte moderne qui puise à la source du réel pour façonner un récit haletant et bouleversant qui dit la violence de l’exil, la force de nos liens, le pouvoir des rêves et le revers des mensonges. Dans un décor-cocon aux accents oniriques qui nous fait passer de la maison à l’école au cabinet du médecin, les cinq interprètes, habile mélange de professionnel·les et d’amateur·ices, nous font croire à ce miracle de spectacle qui suit la pulsation intime de ses héroïnes. Spectacle en français et en roumain surtitré. Texte et mise en scène Caroline Guiela Nguyen Avec Chloé Catrin, Cara Parvu, Madalina Constantin, Paul Guta et Marius Stoian et les voix de Iris Baldoureaux-Fredon, Adeline Guillot et Cristina Hurler. Durée 1h20. À partir de 12 ans.