Que faire à Loueuse ce week-end du 23 au 25 octobre 2026 ?

L'office de tourisme Lyons Andelle organise une balade pour vous faire découvrir les champignons ! Rendez-vous le vendredi 23 octobre à 14h au Carrefour des Veneurs pour emprunter quelques sentiers de la forêt de Lyons. Accompagnés d'un mycologue, vous pourrez ramasser les champignons que vous trouverez pour les cuisiner chez vous. Le tri se fera en présence du mycologue, pendant et après la balade. N'oubliez pas vos paniers ! 10€/adulte. 6€ pour les enfants âgés de 10 à 17 ans et pour les personnes en situation de handicap. Réservation obligatoire auprès de l'office de tourisme 02 32 49 31 65 info@lyons-andelle-tourisme.com

À l'heure du Bicentenaire de la Photographie, la formule de Walter Benjamin montre combien aujourd'hui, la photographie constitue une passerelle destinée à rapprocher les différentes disciplines… À l'heure du Bicentenaire de la Photographie, la formule de Walter Benjamin montre combien aujourd'hui, la photographie constitue une passerelle destinée à rapprocher les différentes disciplines artistiques. Dans ses derniers travaux, Stéphane Couturier assemble deux photographies selon un protocole précis, qui permet de développer une dynamique combinatoire. La photographie devient alors un matériau, un réservoir de formes au service d’un jeu de déconstruction - reconstruction, afin de révéler de nouvelles formes et matérialités. En fusionnant deux photographies de deux familles d’images différentes, les fragments photographiques s’entremêlent. La trame hybride qui en résulte, anime une sorte d’intrigue picturale. Ces recherches l’ont amené à explorer les œuvres de Le Corbusier, Fernand Léger, Fernand Pouillon, Jean Lurçat, Oscar Niemeyer et bien d’autres. Il ne s’agit pas de peindre ave lla photographie mais d’établir une troublante complémentarité entre photographie, architecture, peinture et d'autres médiums comme la tapisserie ou la céramique. Ces images dynamiques utilisent les techniques de l’entrelacs et de la grille : réflexions sur la façon dont l’architecture façonne notre perception et notre imaginaire, elles sont aussi des hommages indirects à quelques grands architectes et artistes modernes, Eileen Gray, Le Corbusier, Fernand Léger, Jean Lurçat… Artiste devenu pluridisciplinaire, les derniers développements de son travail s’orientent vers la tapisserie, la céramique, les installations vidéo ou encore des œuvres modulables, sous forme de polyptiques. Débutées en 2020, ses recherches sur la tapisserie associent le medium photographique au medium textile pour créer une tapisserie contemporaine. Le point de tapisserie n'est-il pas proche du pixel de la photographie numérique ? Le tissage, comme d'autres supports, devient une autre possibilité de traduire cette volonté d'hybridation généralisée qui participe de cette réconciliation des arts. L'ensemble des éléments se dynamisent entre eux, s'imbriquant à l’infini, à la manière des fenêtres qui définissent et élargissent le regard. En juin 2024, Stéphane Couturier a été lauréat de l’appel à projet piloté par le Mobilier National, pour la réalisation de deux tapisseries célébrant le 800ème anniversaire de la cathédrale Saint-Pierre de Beauvais.

C’est en la personne d’Hippolyte Bayard, né en 1801 à Breteuil-sur-Noye, que le département de l’Oise a apporté sa principale contribution à l’histoire de la photographie. Dès 1839, à la suite des de… C’est en la personne d’Hippolyte Bayard, né en 1801 à Breteuil-sur-Noye, que le département de l’Oise a apporté sa principale contribution à l’histoire de la photographie. Dès 1839, à la suite des découvertes de Nicéphore Niépce et de Louis Daguerre, il est à l’origine du procédé négatif/positif et des premières épreuves sur papier. Il compte parmi les plus célèbres des « primitifs » français de l’image fixe. Alliant à ses multiples expérimentations une réelle préoccupation artistique dans la réalisation de ses clichés, Hippolyte Bayard marque de son empreinte originale les débuts de la photographie. L’invention de Daguerre, rendue publique en 1839, fait grand bruit et l’on voit bientôt apparaître les premiers « daguerréotypistes » ambulants dans les villes du département (la presse locale fait état du passage à Beauvais d’un certain Monsieur Blondel dès 1842). Il faudra attendre encore quelques années, et les progrès techniques permettant une pratique simplifiée, pour voir s’y installer les studios des premiers photographes professionnels (Abraham Brochet en 1860, Charles Herbert en 1861, Léon Gautier en 1862...). Ces pionniers ouvrent la voie aux nombreux artisans, le plus souvent tombés dans l’oubli, et dont quelques-uns sont demeurés dans le souvenir des beauvaisiens dont ils ont réalisé les portraits familiaux. Durant le siècle et demi de l’âge d’or de la photographie argentique, on dénombre plus de soixante ateliers répertoriés pour la seule ville de Beauvais et plus de trois cents photographes professionnels dans le département. Quelques photographes amateurs ont également laissé leurs traces dans l’histoire locale de la photographie et nombre de leurs images sont aujourd’hui entrées dans les collections publiques. L’exposition met en lumière un pan méconnu du patrimoine photographique local et contribue à une meilleure compréhension de l’histoire de la photographie dans le Beauvaisis, depuis ses origines et jusqu’à l’avènement de la photographie numérique. Elle invite à la sauvegarde et à la transmission d’un patrimoine visuel régional et à la reconnaissance de ces archives comme éléments de mémoire collective. Commissariat : Jean Cartier, Francis Dubuc, Bruno Maimbourg

Inauguré en juillet 1993, le Musée du Verre de la Vallée de la Bresle est une exposition permanente où l'on peut découvrir toutes les chaînes de fabrication d'un objet en verre ainsi que de nombreuses vitrines. Sur 400 m² de surface, sont développées les différentes techniques de travail de la terre à pot, les compositions de verre, les différentes techniques de fabrications manuelles, mécaniques et semi-automatiques, la recuisson et l'emballage. Ce musée compte une importante collection de flacons de parfumerie de luxe (environ 80% de la production mondiale sont réalisés dans les verreries de la Vallée de la Bresle). Ne manquez les espaces annexes à la visites guidées : Les logements des verriers, l'espace "Verre contemporains" ainsi que l'espace colonial. HORAIRES : Fermé tous les lundis et mardis en période d’ouverture, ainsi que le 1er Mai et le 14 juillet. Basse saison D’avril à juin et de septembre à octobre : > du mercredi au dimanche de 14h à 18h > visite guidée à 14h30 ou 16h Haute saison De juillet à août : > du mercredi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h – visite guidée à 10h15, 14h15, 15h30 ou 16h45 ; > du samedi au dimanche de 14h à 18h – visite guidée à 14h15 , 15h30 ou 16h45. Attention, pas de démonstration du souffleur de verre pour la visite de 16h45. Infos : 02 35 94 44 79

Pour sa 23ᵉ édition, le festival Les Photaumnales ouvre la saison nationale du bicentenaire de l’invention de la photographie en France. De retour au Quadrilatère de Beauvais, lieu emblématique de l’événement, le festival propose une programmation placée sous le thème « La Photographie et après ? », explorant les mutations du médium photographique à l’ère de la post-photographie. Inauguration du festival Les Photaumnale 2026, le 26 septembre retrouvez nous sur Beauvais et Clermont. Le 27 septembre une tournée des expositions en bus avec la présence des photographes, départ à la Neuville-en-Hez et arrivé à la Maison Diaphane à Clermont.

Inauguré en juillet 1993, le Musée du Verre de la Vallée de la Bresle est une exposition permanente où l'on peut découvrir toutes les chaînes de fabrication d'un objet en verre ainsi que de nombreuses vitrines. Sur 400 m² de surface, sont développées les différentes techniques de travail de la terre à pot, les compositions de verre, les différentes techniques de fabrications manuelles, mécaniques et semi-automatiques, la recuisson et l'emballage. Ce musée compte une importante collection de flacons de parfumerie de luxe (environ 80% de la production mondiale sont réalisés dans les verreries de la Vallée de la Bresle). Ne manquez les espaces annexes à la visites guidées : Les logements des verriers, l'espace "Verre contemporains" ainsi que l'espace colonial. HORAIRES : Fermé tous les lundis et mardis en période d’ouverture, ainsi que le 1er Mai et le 14 juillet. Basse saison D’avril à juin et de septembre à octobre : > du mercredi au dimanche de 14h à 18h > visite guidée à 14h30 ou 16h Haute saison De juillet à août : > du mercredi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h – visite guidée à 10h15, 14h15, 15h30 ou 16h45 ; > du samedi au dimanche de 14h à 18h – visite guidée à 14h15 , 15h30 ou 16h45. Attention, pas de démonstration du souffleur de verre pour la visite de 16h45. Infos : 02 35 94 44 79

Du 18 avril au 1er novembre 2026, Le Jardin des sculptures et Jean-Marc De Pas présentent "Le Jardin des peintres impressionnistes". Dans un espace dédié du Jardin des sculptures, vous pouvez découvrir 20 bustes en bronze représentant les figures emblématiques de l'époque impressionniste, créés par Jean-Marc de Pas durant les festivals Normandie Impressionniste de 2010 et 2013. Les illustres représentés sont William Turner, John Constable, Camille Corot, Louis-Alexandre Dubourg, Eugène Boudin, Camille Pissaro, Edouard Manet, Edgar Degas, James Whistler, Paul Cézanne, Alfred Sisley, Claude Monet, Berthe Morisot, Pierre-Auguste Renoir, Mary Cassatt, Paul Gauguin, Gustave Caillebotte, Vincent Van Gogh, Henri de Toulouse-Lautrec et Amedeo Modigliani. Quelques panneaux présentent ces artistes et le travail de Jean-Marc de Pas, dans une scénographie composée de rosiers florifères aux teintes délicates et de plantes vivaces légères et colorées, invitant le public à déambuler dans un cadre vivant et accessible. Les artistes peintres de la région et les enseignants du territoire sont invités à venir peindre en plein air sur les chevalets mis à disposition. Venez nombreux faire la rencontre des peintres impressionnistes dans le Jardin des Sculptures de Bois-Guilbert

Du 4 juillet au 1er novembre, le Jardin des sculptures et Caroline Coppey vous invitent à son exposition : l'Unicité de la couleur. Artiste plasticienne contemporaine, experte de Claude Monet, Caroline Coppey est une artiste contemporaine qui travaille la lumière et la couleur depuis 30 ans. Auteure de la thèse "Claude Monet, à l'école de l'œil", elle a exposé ses œuvres dans la Maison de Monet et Argenteuil en 2023 et présente régulièrement ses toiles dans des jardins. Cette année, c'est le Jardin des sculptures qui l'accueille dans la château, la chapelle et les extérieurs. Venez nombreux profiter d'une exposition unique dans le Jardin des sculptures de Bois-Guilbert.