Que faire à Longpré-le-Sec cette semaine du 16 au 22 mars 2026 ?

Dans le dernier quart du XIXe siècle, les expositions, les expositions universelles se tiennent dans des villes très différentes par leurs tailles. Elles sont pour certaines villes encore peu peuplées d’être plus visibles au niveau national et international et d’affirmer leur volonté de développement économique et encore aujourd’hui elles gardent beaucoup de vestiges de ces manifestations. Alors que Londres, encore « Capitale du Monde » à ce moment-là, abandonne l’organisation de tel évènement, Paris en organise deux au cours de ce quart de siècle. En 1878, il s’agit de montrer au monde le redressement français après la défaite de 1870. Et en 1889, centième anniversaire de la Révolution, d’exalter l’œuvre politique de la République autant sur le plan technique et industriel que dans celui de l’expansion colonial. Cette conférence dans le cadre du cycle sur l’histoire des Expositions Universelles sera donnée par Claude LYONNET. ----- Claude LYONNET est professeur honoraire, agrégé d’histoire et géographie. ---- date : lundi 16 mars 2026 lieu : Salle des conférences - Mairie de Châtillon-sur-Seine (entrée : Rue du Président Carnot) tarif : adhérent 7€ / non-adhérent 9€ contact : accutb21@gmail.com ou 06.83.89.36.00 les conférences commencent à 14h30 précises : ouverture des portes 14h15

Émotions, regards, sensibilités... Venez découvrir les oeuvres de Dolores COLIN, alias Lola, au sein de la médiathèque de Vendeuvre-sur-Barse. Découvrez une collection unique de peintures qui mêlent inspiration, techniques et émotions. Lola est une artiste peintre à la signature unique. Son travail se distingue par des réalisations éblouissantes et luxueuses qui nous sensibilisent à la beauté plurielle et à la grâce des femmes du monde entier. Avec ses pinceaux et ses couteaux, Lola recrée avec une finesse déconcertante et une richesse de nuances et textures, l’esthétique des corps, la sensibilité des cœurs et la force éloquente de la femme.

Dualité «La genèse de ce travail s’est déroulée dans les montagnes cévenoles. Une expérience simple : contourner la montagne, sinuer le long des gorges… L’évidence de se soumettre à plus grand et plus massif que soi. Le pendant de cette contrainte était cette lumière… Quelle lumière ! Et le relief tranchait le ciel, comme si ces éléments, se renforçaient l’un et l’autre. L’assemblage de pierres et de verre était une évidence.» Samuel Sauques «La frontière-peau, comme un contenant de soi, est contenue par le monde. Matérialiser cette membrane entre ces deux espaces, sa densité, questionne ce que je ressens, ce que les autres perçoivent. Elle devient matière et prend forme, imperméable comme un masque protecteur ou perméable en laissant transparaître son état intime.» A. Abadie

Exposition Nature et patrimoine du Châtillonnais, par Chantal Archambaud, peintre locale. Peintures aquarelles et acryliques. Du 5 février au 31 mars 2026, de 10h à 12h et de 14h à 17h à l'Office de Tourisme du Châtillonnais. Entrée libre

Bleue, ondulante, scintillante, chaotique, l’eau ruisselle au gré des démarches artistiques et des couleurs d’André Maire, de Maurice Marinot, d’Henri Hayden, de Francis Mockel... dans un nouvel accrochage de 16 dessins et gravures, les états de l’eau se révèlent. Ces dessins trouvent un écho avec 16 œuvres présentées dans le parcours permanent. Les artistes capturent par jeux de couleurs, reflets et vibrations, le caractère vif et éphémère de l’eau. Ce parcours invite à découvrir la diversité des lieux où l’eau façonne le paysage, offrant tour à tour un cadre calme et propice à la contemplation, ou au contraire un espace fourmillant de monde et d’activités sur les berges d’un fleuve ou les quais d’un port maritime. À l'occasion de cette carte blanche, les étudiants-médiateurs proposent et animent un large panel d'activités à destination des publics.

Après des études à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris et à la Rijksakademie van Beeldende Kunsten, à Amsterdam, Karina Bisch a développé un vocabulaire artistique unique usant de nombreuses références à l’art géométrique, mais aussi à la mode ou à la danse, élaborant une sensibilité particulière à la modernité. L’artiste examine de près l’esthétique des avant-gardes historiques qu’elle déforme et adapte en fonction de ses besoins. Par ses œuvres et performances au ton parfois théâtral, Karina Bisch, toujours irrévérencieuse et pragmatique, rejoue son XXe siècle en détournant l’universalité présumée des canons du modernisme. Le titre de l’exposition évoque la "Casa Sonia", boutique que l'artiste Sonia Delaunay ouvrit à Madrid à la fin des années 1910, elle qui disait que « si la peinture est entrée dans la vie, c'est que les femmes la portaient sur elles ». Karina Bisch développe depuis les années 1990 un travail plein d’hommages et de joie, de reconnaissance sans nostalgie, s’émancipant des modèles et formulant des associations libres de références. Elle tente ainsi de « ramollir les frontières rigides entre l’art, l’artisanat et la vie ». En transformant Passages en sa Casa Karina, elle diffuse la peinture sur tous supports et en tous lieux : sur des tableaux bien sûr, mais aussi sur des vases, des chaises / tables, un tapis, des patchworks, des papiers peints découpés et collés, des lampes, une cabane, les murs… C’est une trentaine d’œuvres, produites pour l’exposition ou plus anciennes, qui se déploient dans les espaces de Passages. Pour l’artiste, l’exposition est une manière de rejouer le travail de l’atelier vers l’architecture du centre d’art, en y transposant sa palette de couleurs éclatantes et généreuses. Peindre partout, peindre comme on vit, humblement, en jouant à manipuler le répertoire des formes issues des standards du modernisme, de ses souvenirs, comme de la culture populaire ; Karina Bisch nous entraîne avec elle, avec « la peinture qui parle, qui danse, qui rit, qui a un corps ».

De mars à juin 2026, le Musée du Pays Châtillonnais - Trésor de Vix accueille l'artiste peintre CatArtSis pour une exposition sur le thème "Promenade en forêt". Catherine Blachet, connue sous le nom de CatArtSis, compose des œuvres profondément originales, colorées et énigmatiques. Son travail naît d’un dialogue intime avec le monde et avec elle-même, d’une quête qui dépasse la simple décoration pour toucher l’essentiel. Sa peinture ne se contente pas de décorer le monde : elle cherche à révéler ce qui se cache derrière les apparences, dans la lumière, le silence et les détails invisibles. Les couleurs, pour elle, sont des ponts entre le réel et l’imaginaire, révélant ce que les mots ne peuvent dire. Lauréate du Prix de la Mairie de Châtillon-sur-Seine, elle continue d’explorer la lumière, le silence et les formes, invitant chacun à rêver et à ressentir.