L'Hôpital-du-Grosbois(Doubs)

Dans un village, le facteur commence sa tournée. Que représente cette figure en disparition ? Ce spectacle est une ôde au maintient du lien social avec ses bons et mauvais côtés. Ce facteur presque inutile joue finalement un rôle important pour ces habitants, gueules cassées, esseulés et pourtant, qui nous ressemblent tant. Dans ce spectacle, jongleurs, acrobates, danseurs, musiciens et clowns vous offrent un moment suspendu drôle, poétique et absurde. Spectacle tout public où petites et grandes personnes ressortent enchantées ! De 5 à 105 ans Durée : 1h30 Places non numérotées sous le chapiteau

Venez découvrir la toute nouvelle exposition "Animal" à l'Atelier de Gustave. Cette exposition réunit cinq artistes de l’atelier autour d’un thème universel : celui des êtres qui partagent notre planète, le végétale, visibles ou discrets, familiers ou sauvages. À travers leurs œuvres, chacun propose un regard singulier sur l’animal, non pas comme simple sujet, mais comme présence, comme histoire, comme émotion. Les cinq artistes ont travaillé côte à côte, partageant leurs recherches, leurs doutes, leurs trouvailles. De cette dynamique collective est née une exposition où les styles se croisent et se répondent : • peintures réalistes ou stylisées, • aquarelles délicates ou couleurs intenses, • matières douces ou textures plus brutes, • silhouettes en mouvement ou portraits immobiles. • Silhouettes et sculpture matières délicates Chaque œuvre raconte une rencontre. Une rencontre avec un regard, une fourrure, une plume, une attitude. Une rencontre avec un souvenir d’enfance, un animal croisé au détour d’un chemin, un rêve, une émotion. Une rencontre aussi avec soi-même, car l’animal agit souvent comme un miroir : il révèle nos forces, nos peurs, nos élans, nos fragilités. L’exposition invite chacun à prendre le temps : le temps de regarder, le temps de ressentir, le temps de se laisser surprendre. ANIMAL n’est pas seulement une exposition : c’est un parcours, une respiration, un espace où l’on se reconnecte à ce qui vit autour de nous. C’est une invitation à regarder autrement, à s’émerveiller, à respecter, à imaginer. C’est un hommage à la diversité du vivant et à la créativité humaine qui tente, humblement, d’en saisir l’essence.

Dans le cadre de l’exposition collective Imbriquations, le musée des Maisons comtoises lance grand défi à tous les adeptes des jeux de construction en briques autour du thème « La ferme de demain ». Qu’elle soit réaliste ou projetée dans un univers totalement imaginaire, votre maquette sera exposée au musée jusqu’à la fin de la saison (1er novembre 2026) et sera peut-être récompensée par notre jury de spécialistes. Ouvert à tous les habitants de France métropolitaine, ce concours gratuit invite les participants, seuls ou en groupe, à imaginer une ferme du futur, innovante, écologique, poétique ou technologique.

Exposition collective Imbriquations: Découvrez l’univers poétique et plein d’humour du Petit monde de Samsofy, « réparez » les vicissitudes du temps grâce au célèbre Dispatchwork de Jan Vormann, tentez de devenir le Legomaster de la saison en concourant pour une exposition participative inédite et laissez parler l’enfant qui est en vous en ré-imaginant les histoires des fermes comtoises transposées en briques Lego®.

A travers le regard des photographes de l’Inventaire, l’exposition Patrimoine en perspective propose de découvrir autrement le patrimoine régional. Le parcours dans le parc du musée s’articule autour de quatre thématiques (le bois, la pierre, l’eau et les passages) qui invitent à explorer la diversité du patrimoine bâti et paysager de la région.

Résidence de Jan Vormann, dans le cadre d’Imbriquations, L’artiste franco-allemand Jan Vormann est connu internationalement pour son travail poétique et ludique dans l’espace public. Avec son projet Dispatchwork, il détourne les briques de jeu (comme les briques Lego®) pour “réparer” de manière créative des murs abîmés. En investissant les marques du temps laissées sur les maisons du musée, Jan Vormann les reliera aux villes du monde entier.

A travers le regard des photographes de l’Inventaire, l’exposition Patrimoine en perspective propose de découvrir autrement le patrimoine régional. Le parcours dans le parc du musée s’articule autour de quatre thématiques (le bois, la pierre, l’eau et les passages) qui invitent à explorer la diversité du patrimoine bâti et paysager de la région.

Plonger dans l’univers poétique de Jessica Scaranello, c’est répondre à sa proposition de poser un regard sur des objets, des scènes du quotidien, pour raconter des histoires. Elle pratique la gravure. Elle s’inspire du réel et se l’approprie par l'estampe. Son support est le papier pour sa légèreté et sa fragilité. Son travail révèle une émotion subjective qu’elle déploie dans un registre chromatique et sensible. Plasticienne, collectionneuse passionnée, elle assure des ateliers d’arts plastiques au sein de diverses structures professionnelles, entre autres Côté Cour, Scène conventionnée Arts Théâtre Jeunesse. Elle aime travailler avec un public varié. Jessica Scaranello partage son atelier avec l’association de gravure “D’un bout à l’autre” à Besançon.