Que faire à Levis ce week-end du 11 au 13 septembre 2026 ?

Lorsque l’on parle de gravure, c’est généralement à la taille-douce que l’on pense par la richesse inépuisable des effets qu’elle permet d’obtenir dans la création d’une image. Quoi de mieux alors que le cadre merveilleux d’un haut lieu de l’imprimerie pour apprendre à maîtriser les différentes techniques de gravure et d’impression ? Réparti sur huit corps de ferme typiques de la Puisaye, le centre d’art graphique la Métairie Bruyère regroupe un ensemble d’ateliers ainsi que la maison d’édition RLD, spécialisée dans l’estampe et le livre d’artiste. Cette complémentarité des métiers d’art en fait un espace de création unique en Europe. Accompagnés techniquement par Myriam Lezier, les stagiaires s’attèlent à la réalisation d’un projet personnel défini lors de la première journée les conduisant à la production d’un ensemble cohérent de plusieurs gravures sur cuivre.

Deuxième exposition estivale de L’association Quartier des créateurs. Au programme : Cyanotypes de David di Paolo Vaiselle contemporaine en porcelaine de Joe Christopherson Grès et émaux à l’oxyde de fer d’Isabelle Daucourt Grès contemporain cuisson Anagama de Robert Roy Les créatures imaginaires d'Itiv et Yot et sculptures en bois de François Lelièvre Engagée dans la vie locale, notre galerie met en lumière les arts métiers d’art et design de la région. STAGES CYANOTYPE David Di Paolo vous propose 3 stages pour découvrir la technique du cyanotype. Vous apprendrez à manipuler les produits, à sensibiliser un support et surtout à laisser libre cours à votre imagination pour créer des œuvres uniques à rapporter chez vous ! Le matériel est fourni. Vous pouvez venir avec vos objets et végétaux pour réaliser vos photogrammes. DATES 2, 8 et 16 Août de 14h à 17h Tarif : 50 euros / participant.

Exposition "Multitudes" de Pierre Marty, qui présente la multitude des humains sous forme de petits mobiles de bois brûlé et doré, faisant suite aux deux branches de Jessé. Exposition dans les combles illuminés.

Musée Colette, Saint-Sauveur-en-Puisaye. Du 27 juin au 1er novembre 2026. Maison natale, maisons de campagne, demeures de villégiature : la vie de Colette est jalonnée d’adresses qui accompagnent ses rencontres, ses amours, ses séparations et ses recommencements. À rebours de l’image d’une femme attachée au seul paradis perdu de l’enfance, se dessine le portrait d’une femme en mouvement qui n’a cessé de réinventer ailleurs les conditions d’un accord avec le monde. Car les maisons de Colette ne sont jamais de simples décors. Elles sont des refuges, des ateliers, des jardins d’observation, des lieux d’écriture et de métamorphose. Elles gardent la mémoire des êtres qui les ont habitées et nourrissent, en retour, l’imaginaire de l’œuvre. De Saint-Sauveur à Rozven, des Monts-Boucons à la Treille Muscate, des demeures vécues aux demeures de fiction, les lieux se répondent, se transforment et continuent d’exister d’un livre à l’autre. À travers manuscrits, photographies, tableaux et témoignages, cette exposition accompagne une traversée sensible de l’univers de Colette. Elle invite à franchir les seuils de ses maisons pour découvrir, au fil des pièces et des jardins, comment une écrivaine a fait de l’art d’habiter une manière de vivre, de regarder et d’écrire. Exposition conçue et produite par le Centre d'études Colette du Conseil Départemental de l'Yonne. Commissaire d'exposition : Samia Bordji. : Atelier Mo-To.

Exposition de Jérôme Lavenir, artiste contemporain, intitulée "Château de Soi." Le Château, c'est le monde, c'est l'être en général. Soi, c'est tout un univers, une conscience qui s'observe elle même. A travers textes et propositions artistiques, l'artiste invite le visiteur à s'interroger

Natasha Morley a toujours eu à cœur d’inscrire son travail dans une recherche de justesse et de simplicité, avec une attention particulière portée à la présence et à l’émotion. À travers ses images, elle cherche à révéler l’essence de chacun, qu’il s’agisse de personnalités, d’anonymes ou, ici, d’artisans. À travers cette série, elle offre une plongée dans les savoir-faire traditionnels et capture, chez les artisans, ce qui les relie à leur geste, à leur histoire et au monde dans lequel ils inscrivent leur art. Au cœur des ateliers et des champs, Natasha met en lumière la nouvelle génération de celles et ceux qui perpétuent des gestes transmis depuis des siècles et dessinent, à travers leur pratique, des valeurs essentielles : patience, précision, respect des matières et de l’environnement dans lequel elles sont prélevées Autant de repères précieux dans un monde dominé par la vitesse et la production de masse. Ce travail vous invite à un autre regard : un regard qui s’échappe, s’égare et s’arrête pour percevoir la beauté de ce qui se fait à la main, ainsi que l’importance de préserver ce patrimoine vivant, ces métiers d’avenir hérités d’autrefois.

Le centre d'Art de Fontenoy en Puisaye propose 3 expositions par an. Il réserve deux espaces permanents aux artistes fondateurs , aujourd’hui décédés. : » ESPACE FERNAND ROLLAND, peintre, sculpteur et poète NAISSANCE d’un BRONZE , Jean-Louis VETTER , sculpteur « Un musée est consacré aux œuvres de M’AN JEANNE , ouvrière agricole, qui se mit à créer à l’âge de 70 ans une imagerie dont l’invention et la fertilité posent mille questions aux spécialistes et critiques d’art . « c’est un miracle ! « dira Max-Pol Fouchet Le Centre Régional d'Art Contemporain de FONTENOY, inaugure sa saison 2026, le dimanche 22 mars, à partir de 14h, avec le 7ème Salon des artistes du CRAC. A cette occasion, il accueille dans ses galeries une soixantaine d'artistes. De la création, de l'expression par la peinture, la sculpture, la photo, les végétaux... Des visites guidées, des ateliers du dimanche organisés par les artistes qui le désirent pour montrer leurs techniques de réalisations ... autant de propositions pour venir les découvrir! Le CRAC propose au printemps et en été deux expositions " Aquarius aérien" d'Isabelle de Voldère et "Château de Soi. " de Jérôme Lavenir. L'exposition Aquarius aérien : L’encre et l’acrylique sont, avec leurs pigments, les matières utilisées par Isabelle de Voldère. C’est une révélation, l’encre si subtile trouve avec les pigments une fluidité lumineuse où l’artiste incarne les piliers de la composition à une échelle monumentale. Elle conduit ainsi sa lumière intérieure vers nous, en plein cœur ! Une performance en continu tous les samedis peinture sur une toile de 10 m x 2 m. Trois expositions permanents des fondateurs aujourd'hui décédés ainsi que le Musée M'an Jeanne art hors les Normes

Un véritable atelier de taille de pierre, conçu pour les enfants, leur permet de découvrir le travail de la pierre. Sur 30 postes de taille équipés d’outils adaptés, et sous la conduite d’un animateur expérimenté, chaque élève réalise lui-même un objet simple qu’il conservera. L’Atelier de Taille de Pierre complète concrètement la visite de La Carrière et motive fortement tous les élèves. L’activité dure une heure, qui s’ajoute à l’heure de visite. Les groupes nombreux sont divisés en sous-groupes qui alternent visite guidée et atelier.