Que faire à Létra cette semaine du 12 au 18 octobre 2026 ?

Dans L’Amour des trois oranges, Prokofiev explore les caprices du destin et la puissance du fou rire, dans une intrigue où l’absurde côtoie le merveilleux. Une ouverture de saison vitaminée et impertinente. Dans un royaume imaginaire, le prince héritier est frappé d’une tristesse incurable. Lorsque la sorcière Fata Morgana trébuche sans le vouloir, il éclate de rire. Vexée, elle le maudit et lui jette un sort : il devra partir à la recherche de trois oranges pour trouver le bonheur. Commence une quête rocambolesque, peuplée de princesses métamorphosées, d’une terrible cuisinière, d’un rat monstrueux et de parties de cartes endiablées. Inspiré par un conte théâtral facétieux de Carlo Gozzi, caractéristique de la commedia dell’arte, le compositeur écrit un livret poétique, à l’ironie grinçante. Avec son style vigoureux, Prokofiev signe une oeuvre qui captive immédiatement les oreilles, où l’orchestre est un personnage à part entière. Un monde sonore aussi riche qu’imprévisible, où une énergie folle emporte tout sur son passage. Pour camper cette aventure où burlesque, satire et féérie s’en donnent à coeur joie, le metteur en scène Laurent Pelly nous entraîne dans cet opéra festif, sous la direction incisive du chef d’orchestre Dmitry Matvienko, reconnu à l’international. Langue : En français surtitré en français Opéra en 1 prologue et 4 actes Livret du compositeur et de Véra Janacopoulos, d’après la pièce éponyme de Carlo Gozzi Création à Chicago en 1921 Nouvelle production Coproduction Opéra de Lyon, Opéra royal du Danemark, Opéra-Comique, Opéra national du Rhin Orchestre et Chœurs de l'Opéra de Lyon Un opéra de : Sergueï Prokofiev Direction musicale : Dmitry Matvienko Mise en scène et costumes : Laurent Pelly Scénographie : Caroline Ginet Lumières : Michel Le Borgne Chef des Choeurs : Benedict Kearns Distribution : Le Roi de trèfle : Piotr Micinski Le Prince : Linard Vrielink La Princesse Clarice : Lucie Roche Léandre / Farfarello : Damien Pass Truffaldino : Robert Lewis (Soliste du Lyon Opéra Studio promotion 2022 – 2024) Pantalon : Marc Mauillon Le Magicien Celio : Daniel Mirosław Fata Morgana : Gabrielle Philiponet Linette : Barbara Skora (Soliste du Lyon Opéra Studio) Nicolette : Déborah Salazar (Soliste du Lyon Opéra Studio) Ninette : Giulia Scopelliti (Soliste du Lyon Opéra Studio promotion 2022 – 2024) La Cuisinière : Jean-Fernand Setti Sméraldine : Céleste Pinel Le Maître de cérémonie : Cătălin Pop (Soliste du Lyon Opéra Studio) Le Héraut : David Rother (Soliste du Lyon Opéra Studio) Durée : 2h20 Dès 10 ans

Travailler en douceur la posture, l'équilibre, la respiration et le renforcement musculaire Prendre soin de son corps en douceur L’atelier Pilates propose un moment privilégié pour entretenir sa forme, améliorer sa mobilité et prendre conscience de son corps grâce à des exercices adaptés et progressifs. Animé par Lionel, un professionnel, cet atelier permet de travailler en douceur la posture, l’équilibre, la respiration et le renforcement musculaire, dans une ambiance conviviale et bienveillante. Informations pratiques L’atelier a lieu tous les lundis de 15h à 16h à la Maison de la Diversité de Lyon. Cet atelier est proposé en priorité aux personnes cohabitantes de la Maison de la Diversité. Selon les places disponibles, une ou deux places peuvent être proposées aux adhérent·es des Audacieuses & Les Audacieux. Les personnes intéressées peuvent envoyer une demande par mail afin de connaître les disponibilités et les modalités de participation. L’atelier Pilates est financé par la Ville de Lyon et la Conférence des financeurs de la prévention de la perte d’autonomie (CEA).

La ville natale du Cinématographe Lumière invite le monde du cinéma (cinéastes, acteurs, critiques, historiens, écrivains) pour célébrer sa vitalité et sa mémoire. Nous vous attendons nombreux pour une nouvelle édition du festival. Chaque année, le festival fait vibrer Lyon, ville de naissance du Cinématographe et du tournage du premier film de l’histoire. C’est pour célébrer cet héritage hors du commun, et désigner son lieu d’origine comme une région centrale de la cinéphilie mondiale que cette manifestation a été créée en 2009 et le Prix Lumière, comme l’équivalent des grands prix décernés pour les autres arts en Europe et ailleurs. Depuis, cinéastes, actrices, acteurs, talents, professionnels, journalistes et plus d’un million de spectateurs ont assisté aux éditions précédentes du festival Lumière. En une décennie, le festival Lumière est devenu l’un des grands rendez-vous cinéma du monde. Son impact médiatique et sa réputation l’ont installé comme une manifestation majeure, de renommée internationale et l’une des célébrations les plus importantes de la vivacité du cinéma du passé et du présent. Près de 170 séances sont proposées pendant une semaine dans les salles de cinéma et de spectacles du Grand Lyon, présentées par des personnalités. Des cinémas art et essai de proximité aux grands multiplexes, chaque spectateur trouvera une salle près de chez lui. Le 18e Prix Lumière célébrera non pas un mais deux géants du septième art. Leur apport à la création mondiale est exceptionnel, les cinéphiles les adulent, la critique les aime, le public se précipite pour découvrir chacun de leurs films. Ils sont les auteurs d’une œuvre immense, formidables dans tous les genres qu’ils ont investis. Vive les frères de cinéma ! Comme Clint Eastwood (1er Prix Lumière en 2009), Jane Fonda (2018), Martin Scorsese (2015), Francis Ford Coppola (2019) et l’année dernière Michael Mann, ils sont les dignes héritiers et parmi les plus éminents successeurs du grand cinéma américain. Comme Quentin Tarantino (2013) et Tim Burton (2022), ils sont des rock stars de leur art, des monuments de la culture populaire dont les films ont créé une onde de choc mémorable. À l’image de Jane Campion (2021), de Wong Kar-wai (2017), de Pedro Almodóvar (2014), de Ken Loach (2012), ils sont à l’avant-garde d’une génération qui a révolutionné, dans les années 1990, le 7e art. Comme Catherine Deneuve (2016), Milos Forman (2010), Isabelle Huppert (2024), Wim Wenders (2023), ils sont des icônes du cinéma mondial, conjuguant la reconnaissance de leurs pairs, celle de la critique, et l'amour du public. Comme Auguste et Louis Lumière en 1895, ou Jean-Pierre et Luc Dardenne (2020), ils sont des frères de cinéma, mettant leur lien familial au service de leur puissance créatrice. Joel & Ethan COEN les auteurs de Fargo, The Big Lebowski, No Country for Old Men... recevront le 18e Prix Lumière en octobre 2026 à Lyon ! L’adjectif « culte » semble avoir été inventé pour eux. S’ils ont reçu une Palme d’or, trois Prix de la mise en scène et un Grand Prix au Festival de Cannes, ainsi que quatre Oscars, c’est surtout la ferveur populaire, l’attachement des spectateurs à leurs films et leur impact sur la culture contemporaine qui les installent au firmament des superstars du cinéma. Conteurs d’histoires hors pair, scénaristes orfèvres, leur sens de l’humour, leur style, leur maîtrise du récit, l’usage qu’ils font de la musique, ainsi que la troupe de comédiens qui les entoure (parmi lesquels Frances McDormand, George Clooney, Scarlett Johansson, Jeff Bridges, Billy Bob Thornton, John Turturro, Steve Buscemi, Josh Brolin ou Tilda Swinton…) : tout est hors norme chez ces deux artistes, dont chaque film est un événement. À Lyon, ville de naissance du Cinématographe Lumière, on aime les frères de cinéma. Le festival Lumière et son extraordinaire public seront fiers de célébrer "les" Coen ! Des soirées de présentation du festival Lumière vous permettent de découvrir la programmation, le Prix Lumière, la soirée d’ouverture, les nouveautés…

Ce festival itinérant propose une programmation créative mêlant jazz, blues, soul, rock, et bien d’autres encore. En 2026, plus de 40 concerts sont programmés, dont 4 dans la métropole de Lyon. SPIN & SPELLS - STRANDED HORSE : mardi 6 octobre à 20h Théâtre de la Renaissance à Oullins Rafaëlle Rinaudo réinvente la harpe celtique avec Spin & Spells, un trio fascinant où jazz contemporain, musiques traditionnelles et influences africaines se mêlent dans un univers hypnotique. En ouverture, Stranded Horse et le joueur de kora Boubacar Cissokho proposent une rencontre sensible entre indie folk et musique mandingue, pour un moment suspendu, délicat et envoûtant. KYLE EASTWOOD 5TET : vendredi 9 octobre à 20h30 Le Radiant-Bellevue à Caluire-et-Cuire Accompagné de son merveilleux quintet de pointures, la star internationale du jazz revient pour la troisième fois au Rhino jazz(s), avec un "Eastwood by Eastwood" cette fois, axé sur les musiques des films de son célèbre père Clint. BONBON FLAMME : mercredi 14 octobre à 21h Le Périscope à Lyon Inspiré par la fête mystique mexicaine du Dia de los Muertos, le quartet créé par le violoncelliste Valentin Ceccaldi, souffle une musique aux couleurs vives, acidulée et pimentée. SANDRA NKAKÉ TRIO - « Elles ! » : jeudi 15 octobre à 20h Théâtre de La Mouche à Saint-Genis-Laval Sandra Nkaké revient au festival avec son trio, pour déployer ses "Elles" dans un répertoire reprenant des chansons écrites et composées exclusivement par des femmes qui ont toutes accompagné et jalonné son parcours de vie.

La Fête de la science revient pour une 35ᵉ édition avec un nouveau thème « Saveurs Savantes ». Le public est invité à découvrir les multiples facettes scientifiques de l’alimentation à travers une programmation interactive et conviviale. Le thème de l’édition 2026 de la Fête de la science, « Saveurs savantes », propose d’explorer les liens étroits entre sciences, cuisine, goût et alimentation. L’année 2026 marque le centenaire de la création de l’étoile Michelin, symbole international de la gastronomie ainsi que le bicentenaire de la parution de l’ouvrage pionnier en la matière : Physiologie du goût, de Jean Anthelme Brillat-Savarin. L’édition 2026 de la Fête de la science pourra ainsi prendre la forme d’un vaste laboratoire culinaire, invitant le public à découvrir les multiples facettes scientifiques de l’alimentation à travers une programmation interactive et conviviale. Ce thème universel et festif constitue également une invitation à transmettre le goût des sciences au plus grand nombre.

Producteurs, artisans et commerçants vous donnent rendez-vous les lundis de 16h à 20h pour partager un moment convivial. Pain artisanal, fromages, miel, oeufs frais, broderie, grvure, bijoux fantaisie, nems, camelot et buvette estivale.

L'artiste photographe Tim Douet a été retenu dans le cadre de notre résidence d'artiste 2025-2026. L'artiste photographe Tim Douet a été retenu dans le cadre de notre résidence d'artiste 2025-2026. L’objectif de cette résidence est de mener une création photographique immersive sur une année universitaire, d’octobre 2025 à octobre 2026, en s’appuyant sur la thématique transversale de l’inclusivité en questionnant : la diversité, les stéréotypes, le genre, le handicap, la représentativité du féminin dans le monde du sport et la recherche scientifique sur le corps. Le photographe ou le collectif de photographes, explorera le quotidien des enseignants et des enseignants-chercheurs au sein des différents laboratoires de l’UFR STAPS, en lien avec la thématique citée précédemment. À l’heure où les questions de diversité, de genre, d’inclusion, de représentativité et du handicap dans le sport sont des sujets sur lesquels il faut se questionner et progresser, ce projet de résidence artistique propose un regard engagé et sensible sur le travail commencé en ce sens à l’UFR STAPS. Loin des clichés sur les corps athlétiques normés ou les pratiques sportives performatives, cette démarche photographique entend interroger, les représentations et les identités multiples qui traversent cet espace universitaire. Ce projet photographique s’inscrit ainsi à la croisée de l’art et de la recherche, en mettant le corps – dans sa diversité, sa vulnérabilité, sa force et ses représentations – au centre du regard. Ce projet vise à : \- Participer à une déconstruction des stéréotypes dans l’univers du sport \- Mettre en valeur la pluralité des expériences dans le champ sportif universitaire \- Créer un espace de dialogue entre art, science et société \- Impliquer la communauté universitaire dans un processus de création partagée \- Offrir un regard artistique et engagé sur ces enjeux

Venez découvrir et pratiquer le Taïchi Chuan, art martial ancestral, pour fortifier le Corps et l'Esprit, alliant mouvements lents, fluides et précis, respiration et méditation en mouvement, … Les cours de la saison 2026-2027 reprennent à partir du 14 septembre. Voir infos sur le site Web de l'association Taiji des Pierres Dorées : https://www.taijidespierresdorees.fr/ Renseignements et inscription auprès de l'enseignant Alexandre HOUZÉ - 06.13.38.59.64 - taichimontslyonnais@yahoo.com A.