Les Garennes sur Loire(Maine-et-Loire)

L’exposition 2026 du musée des Ponts de Cé , « La Tête ailleurs », est une invitation à un grand voyage de 10 000 km de l’Anjou à Lanzhou, ville située au centre de la Chine, point de passage obligé des anciennes et nouvelles routes de la soie.

Pendant plusieurs mois, cinq photographes, tels des pêcheurs de perles, sont allés chercher au plus profond des archives, des musées, des collections, des galeries souterraines, des friches et des et… Pendant plusieurs mois, cinq photographes, tels des pêcheurs de perles, sont allés chercher au plus profond des archives, des musées, des collections, des galeries souterraines, des friches et des forêts les images qui racontent des récits oubliés et des patrimoines façonnant nos imaginaires collectifs actuels. "Passé recomposé" réuni dans l’écrin que constitue la Collégiale Saint-Martin, le travail de résidence de cinq artistes talentueux : Juliette Agnel, Matthieu Gafsou, Emma Cossée Cruz, Jérôme Blin et Gaëtan Chevrier. Cette exposition nous livre ainsi des regards intimes et sincères sur l’Anjou et célèbre les 200 ans de la photographie en nous rappelant que cette invention révolutionnaire raconte avant de montrer, fait vivre la mémoire et est avant tout un véritable geste artistique. Le commissariat est assuré Thierry Pelloquet pour le Département de Maine-et-Loire et Émilie Houssa pour le Centre Claude Cahun pour la photographie contemporaine.

L'exposition permet de se plonger dans presque 1000 ans d'histoire, entre innovations architecturales et décors exceptionnels.

L'exposition permet de se plonger dans presque 1000 ans d'histoire, entre innovations architecturales et décors exceptionnels. En 1028, Hildegarde, comtesse d'Anjou, fonde à Angers une abbaye de femmes. Les abbesses successives vont faire du Ronceray une des abbayes les plus puissantes de l'Anjou. L'exposition permet de se plonger dans presque 1 000 ans d'histoire, entre innovations architecturales et décors exceptionnels.

Carlota Sandoval Lizarralde est lauréate de la 6e résidence arts visuels de la Ville d'Angers. Carlota Sandoval Lizarralde est lauréate de la 6e résidence arts visuels de la Ville d'Angers. Originaire de Colombie, son travail explore, par le dessin, les mutations, métissages et hybridations nés du déplacement. Pour sa résidence angevine, l'artiste a souhaité travailler autour de la pomme de terre : solanum tuberosum. Cette exploration se traduit par la production de neuf œuvres au pastel qui sont exposées dans la salle dédiée à la création contemporaine.

« Les Accroche-cœurs » sont de retour dans les rues d’Angers avec au programme : cirque, musique, danse, théâtre.

Charles Dubois explore des espaces paradoxaux situés en équilibre entre textures organiques et motifs répétitifs, mouvements mécaniques et matières sonores brutes. Vendredi 11 septembre – 19 h – Gratuit et sans réservation Dans le cadre du CLAP de Rablay-sur-Layon Au sein des groupes dans lesquels il est actif ainsi qu’en solo, Charles Dubois explore des espaces paradoxaux situés en équilibre entre textures organiques et motifs répétitifs, mouvements mécaniques et matières sonores brutes. Il développe une pratique de la percussion acoustique tout-terrain et rudimentaire, mettant en corrélation avec tous types d’espaces une collection d’objets sonores préparés, glanés et bricolés. Il est membre de l’Ensemble Nist-Nah, créé par Will Guthrie, un collectif de percussionnistes menant une recherche permanente autour du gamelan et d’un large instrumentarium percussif. Il a également cofondé les groupes Kristallroll et Humbros, jalons fondateurs de ses premières explorations collectives. Ses activités se nourrissent de nombreuses collaborations musicales avec notamment Roxane Métayer, Matthieu Donarier, Lukas Declerck, Lise Barkas et Clément Vercelletto, et s’étendent à d’autres champs artistiques : le plasticien François Dufeil et ses sculptures-instruments, l’artiste Julien Berthier, le designer David Enon, la chorégraphe Julie Desprairie ou l’écrivaine Colombe Boncenne. Photo : Juliette Valéro

La collection du Frac et l'artiste Émilie Hirayama investissent le Village d’Artistes : œuvres réalisées à partir des ressources à portée de main, prélevées dans la nature, trouvées dans l’atelier. Quand l’ordinaire se mue en poésie, quand le banal se réinvente en récit extraordinaire, le monde que nous avons à portée de main révèle sa part de magie. En jouant avec les échelles, les contextes ou les matériaux, les artistes invitent le public à voir le monde autrement et à s’étonner de ce qui nous entoure. Aves les œuvres de la collection du Frac de : Pierre Besson, Olga Boldyreff, Richard Fauguet, Peter Fischli & David Weiss, Udo Koch, Genêt Mayor, David de Tscharner, Heidi Wood & les œuvres de l'artiste Emilie Hirayama