Les Clayes-sous-Bois(Yvelines)

La plus ancienne société d’artiste française réunit plus de soixante-dix artistes autour de deux invités mis à l’honneur : Oksana Yambykh, en peinture et Tibo Lesink en sculpture. Depuis 1855, la société des Amis des Arts au fil des siècles a vu bien des courants artistiques se renouveler, présentant les tendances de chaque époque, réunissant des artistes talentueux qui deviendront de renom. Depuis dix ans et sous la présidence de Françoise Frugier, le Salon met en avant les Artistes de l’Ile de France tant en sculpture, peinture, gravure et dessin, qui se voient décerner des prix. Plus de cent artistes ont présenté leur candidature. Pour cette édition le jury à dû faire un choix difficile, compte tenu du niveau artistique des oeuvres présentées. Abstraction, naturalisme, portraits, la couleur fuse cette année avec une majorité de femmes artistes ! Le Salon des Artistes de l’Ile de France, au Carré à la Farine, est devenu un moment privilégié de rencontres entre artistes et amateurs d’art d’une région de talents, celle de l’Ile de France.

La machine de la propagande. Par Manlio Graziano, ancien enseignant de géopolitique à Sciences Po Paris à Sorbonne Université, professeur au Geneva Institue Of Geopolitical Studies et analyste Géopolitique, directeur du Spykman Center.

La conjoncture économique internationale. Par Bertrand Blancheton, professeur d'économie à l'Université de Bordeaux, doyen de la Faculté d'Économie, gestion et AES.

Marchés et relations internationales. Par Manlio Graziano, ancien enseignant de géopolitique à Sciences Po Paris à Sorbonne Université, professeur au Geneva Institue Of Geopolitical Studies et analyste Géopolitique, directeur du Spykman Center.

Danse et musique. Cultures urbaines Désabonné·es est un spectacle musical original qui utilise les différentes disciplines de la culture hip-hop pour parler des impacts des réseaux sociaux sur nos vies. En mêlant rap, danse, DJing et beatbox, le spectacle dresse un tableau vivant et immersif de l’univers numérique avec humour, inventivité et une énergie débordante. Au-delà de la satire numérique, Désabonné·es pose une question centrale : quel pouvoir avons-nous face à tout ça ? En filigrane, le spectacle rappelle que nous restons les premiers acteurs et actrices de nos vies.

Des berceuses aux tubes intergénérationnels, de Barbara à NTM, cinq femmes rejouent la bande originale de leurs vies dans une performance théâtrale et musicale. Nos vies sont comme des boîtes à musique : chansons d’écoliers, hymnes révolutionnaires et musiques de films constituent les fragments d’une histoire, les jalons d’une vie. Cinq comédiennes, chanteuses, musiciennes de générations différentes déroulent leurs playlists et révèlent, à travers elles, leurs trajectoires sociales et affectives. Sur un plateau qui se métamorphose en salle de bal, en studio de cinéma ou en espace du souvenir, les récits se déploient en solo ou en chœur, portés par les compositions de la musicienne Colombine Jacquemont. Entre théâtre et concert, cette bande originale aussi drôle que mélancolique célèbre la musique comme archive vivante et force de réinvention.

N°1 DU RAP FRANCAIS « Si Victor Hugo avait vécu de nos jours, il aurait été le meilleur des rappeurs ! » C'est la conviction de Bart, comédien nourri autant par les alexandrins que par les flows de Jul ou Nekfeu. Dans ce spectacle hybride et jubilatoire, il construit en direct le rap biographique ultime explorant la vie du Grand Homme à travers le prisme des musiques actuelles. Bataille d'Hernani, mort de Léopoldine, discours politiques enflammés : tout y passe, appuyé par une bonne dose d’humour. Pédagogique sans jamais être scolaire, le spectacle réunit toutes les générations en réconciliant les amateurs des Contemplations et les fans de punchlines.

Une femme réduite au silence, privée de toute possibilité de se défendre face aux mécanismes de discrimination dans une Europe du 18ème siècle où la sorcellerie est interdite. Ce spectacle part d’une histoire vraie : celle d’Anna Göldi, dernière femme exécutée pour sorcellerie en Europe, en 1782. Mais plutôt que de raconter simplement son destin, le spectacle propose une plongée vivante dans une enquête pleine de zones d’ombre, de récits contradictoires et de mystère. Sur scène, deux journalistes cherchent à reconstituer l’histoire. Ils rejouent, transforment, questionnent les événements, et peu à peu, leur enquête les déplace. Les époques se mêlent, les points de vue glissent, et les spectateurs sont invités à entrer dans cette exploration, entre réalité et imagination. Entre scènes de reconstitution, moments plus sensoriels et échanges directs avec la salle, la pièce cherche à faire ressentir comment une histoire se fabrique — et comment, face à une injustice passée, nous continuons aujourd’hui à chercher à comprendre.