Le Mesnil-Aubry(Val-d'Oise)

Concert dans un cadre intimiste avec l'un des plus talentueux guitaristes du jazz manouche Angelo Debarre appartient à la grande famille des héritiers de Django. Son style, servi par une technique ébouriffante, s’enrichit sans cesse au fil des rencontres musicales, dans la plus pure tradition gitane. Angelo DEBARRE, l’un des plus talentueux guitaristes du jazz manouche sera accompagné de Steven Reinhardt à la guitare, Costel Nitescu au violon et Thierry Chanteloup à la contrebasse.

Angelo debarre appartient à la grande famille des héritiers de Django Son style, servi par une technique ébouriffante, s'enrichit sans cesse au fil des rencontres musicales, dans la plus pure tradition gitane. Angelo DEBARRE, l'un des plus talentueux guitaristes du jazz manouche sera accompagné de Steven Reinhardt à la guitare, Costel Nitescu au violon et Thierry Chanteloup à la contrebasse.

Contre les ordres reçus, un pilote de chasse abat un avion détourné par un terroriste pour éviter une catastrophe. À vous, jurés, de trancher ce dilemme moral vertigineux dans ce procès-fiction de Ferdinand von Schirach. Vous êtes les jurés d’un procès inspiré de faits réels. Le 26 septembre 2024 à 20h21, le commandant Koch, pilote de chasse de l’armée allemande, abat un avion de ligne, détourné par un terroriste, avec 164 personnes à bord. Le pirate de l’air avait pris le contrôle de l’appareil et menaçait de s’écraser sur le stade de football de Munich, un soir de match international. Il y avait 70 000 personnes dans le stade. Laura Koch avait pourtant reçu l’ordre de ne pas tirer. Et elle a choisi de désobéir. Avait-elle le droit de sacrifier la vie des 164 passagers et membres d’équipage, pour sauver les 70 000 spectateurs du stade ? A vous de juger…

Une voix venue de l'archipel des Comores se mêle au BPM des sons électroniques. Comme des îles en mouvement. Figure majeure de la scène musicale mahoraise, Zily est chanteuse, compositrice, productrice et entrepreneuse. Forte d'un répertoire de plus de 300 chansons, elle développe un univers où se croisent afrobeat, amapiano, pop et influences musicales de Mayotte, dans une écriture qui aborde aussi bien les relations humaines que les réalités sociales, la persévérance et l'espoir. À la tête de son propre label, Yeka Production, elle est la première artiste mahoraise à avoir porté sa musique sur de grandes scènes internationales, ouvrant la voie à une nouvelle génération de créateurs et créatrices. Son parcours témoigne d'une volonté constante de développer les scènes musicales de Mayotte tout en affirmant leur place dans les circulations artistiques contemporaines. Surnommée « La Reine Zily » par son public, elle s'est imposée par son indépendance artistique, sa présence scénique et sa capacité à fédérer un large public. À travers ses créations, Zily construit une œuvre résolument actuelle, où les influences se rencontrent sans hiérarchie et où la musique devient un espace d'expression, de partage et d'affirmation.

« Infiniment Robin » Muriel Robin va nous surprendre encore. Avec ce spectacle elle ouvre un accès direct à TOUT ce qui la traverse. Autant dire un accès direct à l’essence pure de sa plus grande folie ! Bienvenue dans la peau de Muriel Robin, au cœur de ce paysage unique et extraordinaire où la fantaisie déjantée côtoie une poésie sensible, un regard sur le monde inimitable qui donne vie aux objets, questionne le moment présent, et engage à dire oui à la vie. Muriel nous livre ses recettes pour mettre de la couleur sur les ombres, pour ne pas perdre la légèreté, préserver l’étincelle dans l’œil et le rire au cœur. Pour rester bien vivants, curieux, reliés aux autres et ensemble, coûte que coûte : ré-enchanter la vie ! A l’infini…

Neuf danseurs lancés dans le souffle jubilatoire du Magnificat de Bach, pour un hymne électrisant à la jeunesse et à la force du présent. Figure majeure de la danse contemporaine, Michel Kelemenis signe avec Magnifiques un hymne à la jeunesse, à son énergie ardente et à son désir de réinventer le monde. Portés par la puissance du Magnificat de Bach et les envolées électro d’Angelos Liaros Copola, neuf danseurs déploient une danse libre, intense et lumineuse. Un spectacle d’une grande beauté visuelle et musicale, traversé par un souffle de joie et un irrésistible élan de vie. À partir de 10 ans. Durée 1h10. Tarif : de 26€ à 35€. Bord de scène à l’issue du spectacle.

Monsieur Antoine adore Molière : le grand, l’indépassable ! Comment peut-on priver le public des plaisirs de sa dernière pièce Le Malade Imaginaire, l’aboutissement de toute son œuvre ? Une répétition unique, pleine de surprises et d’humour ! Monsieur Antoine adore Molière : le grand, l’indépassable ! Comment peut-on priver le public des plaisirs de sa dernière pièce Le Malade Imaginaire, l’aboutissement de toute son œuvre ? Et puis, la malice de Toinette, le déguisement en médecin, la scène du « poumon »… Impossible, vraiment, de résister à tout cela ! Alors, il a une idée : écrire une pièce actuelle, destinée au public d’aujourd’hui, qui raconte le moment d’une répétition de la pièce de Molière. Le public entre chez Molière par la petite porte, et peut-être même par la fenêtre… Il confie sa pièce à Garance, une ancienne élève de son cours de théâtre, sans lui révéler qu’il en est l’auteur, ni même le rôle qu’elle devra interpréter. Une répétition unique, pleine de surprises et d’humour ! D’après Le Malade imaginaire de Molière. À partir de 12 ans. Durée : 1h05 Distribution La Troupe du Théâtre en Stock Auteure : Anne-Marie Petitjean Mise en scène : Jean Bonnet Comédiens : Cécile Heintzmann et Loïc Rottenfus Costumes : Béatrice Boursier Décors : Benoit Oliviero Bande son et lumières : Marc Cixous Diffusion : Patricia Stoïanov Administration : Sylvie Cami-Marsol

Foudroyantes au théâtre et cinéma Jacques Prévert à Aulnay-sous-Bois Depuis la disparition de leurs grands-mères, Yemma et Vóvó, Rita et Alma ont le cœur lourd. À l'intérieur d'elles, ça gronde comme un orage : il y a des colères coincées, des larmes bloquées, des nuages prêts à exploser. Pour s'apaiser, les deux amies décident d'invoquer les esprits et de voir l'invisible au-delà du vivant. Grâce à des rituels de leur invention, elles convoquent les souvenirs de leurs grands-mères. C'est à leur tour de raconter les histoires racontées. Derrière chaque plante, pierre ou bête se trouve le récit d'une métamorphose. Sous nos yeux, les contes prennent vie : on croise la Femme à la crinière de lion et la Femme devenue grotte, des femmes-chimères qui se sont transformées après avoir trop contenu leurs émotions. Foudroyantes nous montre que nos grands-mères, où qu'elles soient, ont le pouvoir de nous aider à grandir et à traverser nos tempêtes. Cette pièce aux multiples langages dit combien les histoires ont l'effet de la magie et rappelle que le deuil, ce n'est pas oublier, mais continuer à faire vivre en nous la force de la mémoire. Distribution Mise en scène et conception Margaux Eskenazi Écriture et conception Constance de Saint Remy Collaboration artistique Tiphaine Rabaud-Fournier Chorégraphie Magda Kachouche Création musicale et sonore Atone (Antoine Prost) Costumes Sarah Lazaro Lumières Mariam Rency Scénographie Sarah Barzic Régie générale William Leveugle Distribution Anissa Kaki et Teresa Silveira Machado en alternance avec Heidi Johansson Administration et production Emmanuelle Germon Diffusion et production Gwenaëlle Leyssieux – Label Saison Production La Compagnie Nova Coproduction Le Département de la Seine-Saint-Denis, La Poudrerie, théâtre des habitants – Scène conventionnée Art en territoire de Sevran, le Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec, le Théâtre et Cinéma Georges Simenon, Rosny-sous-Bois, le Théâtre et Cinéma Jacques Prévert, Aulnay-sous-Bois, le Théâtre du Fil de l’Eau, Pantin, le Centre culturel Houdremont, la Courneuve, la Maison du Théâtre et de la Danse, Epinay-sur-Seine, le NEST CDN transfrontalier de Thionville, l’Office français pour la Biodiversité Avec le soutien du Quai, CDN Angers, de la Compagnie LOBA / Studio du PAD, et de la DRAC Ile-de-France au titre du compagnonnage auteur. La compagnie est conventionnée par la DRAC Ile-de-France et la Région Ile-de-France au titre de la PAC. Le projet de la compagnie bénéficie du soutien du Collectif Culture et Création de la Fondation de France.