Le Crès(Hérault)

Cinemed en partenariat avec le festival Maskoon, premier festival du film fantastique du monde arabe basé à Beyrouth, propose une rétrospective inédite dédiée au cinéma fantastique issu des pays du à… Cinemed en partenariat avec le festival Maskoon, premier festival du film fantastique du monde arabe basé à Beyrouth, propose une rétrospective inédite dédiée au cinéma fantastique issu des pays arabes du bassin méditerranéen. Ce projet vise à mettre en lumière une production souvent méconnue du grand public, tout en soulignant la richesse esthétique, thématique et politique que recèle le cinéma de genre dans cette aire géographique. La programmation comprendra une sélection de courts, moyens et longs métrages, allant des pionniers du genre à des œuvres récentes réalisées par une nouvelle génération de cinéastes. Des films de cinéastes tels que Meryam Joobeur, Youssef Chebbi, Sofia Alaoui, Yanis Koussim, Damien Ounouri, Adila Bendimerad côtoieront des œuvres plus anciennes de cinéastes comme Youssef Chahine.

Le focus sur le jeune cinéma égyptien s’attachera à : Le focus sur le jeune cinéma égyptien s’attachera à : \- Valoriser la jeune création cinématographique égyptienne, à travers une programmation dédiée en présence des cinéastes. Les projections seront suivies de débats, rencontres avec les cinéastes. \- Présenter les courts métrages réalisés dans le cadre du premier atelier organisé par l’Institut français du Caire et la résidence El-Dahshureya \- Organiser une table ronde avec les jeunes cinéastes égyptiens pour identifier les difficultés de création, les pistes de collaboration favorisant la coproduction avec les pays européens \- Encourager les coopérations professionnelles, notamment en matière de coproduction, de diffusion et de formation en organisant des rencontres entre les cinéastes et producteurs égyptiens avec les différents professionnels européens présents À travers ce focus, Cinemed et Aflamuna souhaitent contribuer activement à l’essor du cinéma égyptien émergent, tout en favorisant une circulation accrue des œuvres et des talents au sein de l’espace euro-méditerranéen.

RE-LIGHTHOUSE de Shareef Sarhan RE-LIGHTHOUSE de Shareef Sarhan ------------------------------- Programmé par L'Atelline - Scène conventionnée d'intérêt national – art et création AVEC LE SOUTIEN DE LA VILLE DE MONTPELLIER & DE l’ONDA RE-LIGHTHOUSE EST SOUTENUE EN PRODUCTION PAR ACROSS BORDERS, PÔLE INTERNATIONAL DE PRODUCTION ET DE DIFFUSION, PORTÉ PAR LIEUX PUBLICS, L’ATELLINE, LE CRATÈRE ET LA FAI AR • SOIRÉE ALLUMAGE DU PHARE JEU 15 OCT - 18H30 SUIVIE D’UN BANQUET PARTAGÉ (venez avec un plat à partager & vos couverts) AVEC LA MUSIQUE DE ZOHUD • RENCONTRE AU FRAC AVEC SHAREEF SARHAN « ART ET RÉSILIENCE » VEN 16 OCT - 18H30 • PERMANENCES AU PIED DE L’INSTALLATION LES APRÈS-MIDIS DU 15 AU 21 OCTOBRE EN PRÉSENCE DE L’ARTISTE ET DE L’ÉQUIPE DE L’ATELLINE Si vous êtes intéressé.es pour venir à la rencontre l’artiste contactez-nous : mediation@latelline.org « Le Phare redéfinit la beauté dans une ville en lutte pour sa survie, transformant les outils de destruction en un langage visuel transformant un message d’espoir et de résilience, la représentation d’une lumière intérieure dans une obscurité prolongée. » Shareef Sarhan Sculpture monumentale construite entre 2015 et 2016 par l’artiste palestinien Shareef Sarhan sur le rond-point du Port de Gaza, LIGHTHOUSE, œuvre lumineuse construite sur une base de recyclage de débris de guerre de Gaza, a été réalisée in situ, impliquant la participation d’ingénieurs et de jeunes artistes gazaouis. Après avoir illuminé cet espace public durant quelques années, il est subitement détruit par un char de l’armée Israélienne en 2023. Dans le cadre de sa résidence à la Cité des arts de la rue et accompagné des structures Lieux Publics, L’Échelle et les Ateliers Sud Side, Shareef Sarhan s’est fixé comme objectif de reconstruire LIGHTHOUSE. RE-LIGHTHOUSE, donc, est une installation artistique visuelle qui transcende les villes et les frontières. Cela commence au port de Gaza, voyage jusqu’à Marseille puis Bordeaux et Montpellier, avant de parcourir la France et l’Europe, emportant avec elle la mémoire collective d’une ville assiégée et son imaginaire esthétique de résistance. Pensé comme une œuvre à défendre, RE-LIGHTHOUSE devient un dispositif indestructible qui ne cessera de renaitre de villes en villes. Si cette sculpture parle de la situation palestinienne, plus largement, elle témoigne d’une réflexion sur les enjeux démocratiques et territoriaux qui sont des sujets universels de nos sociétés contemporaines. Artiste : Shareef Sarhan | Accompagnement artistique : L'Échelle Production déléguée : Lieux Publics – CNAREP – avec le soutien du programme PAUSE, Programme national d’accueil en urgence des scientifiques et des artistes en exil, porté par le Collège de France Construction : Les Ateliers Sud Side Coproduction : Institut français / Ville de Marseille (13) / Lieux Publics – CNAREP – dans le cadre d’Across Borders – Pôle international pour les arts en espace public

Depuis toujours, les Ateliers A+ entretiennent une relation étroite avec l’art. De nombreuses expositions furent ainsi organisées au sein des locaux montpelliérains. Mais, art et architecture se dans… Depuis toujours, les Ateliers A+ entretiennent une relation étroite avec l’art. De nombreuses expositions furent ainsi organisées au sein des locaux montpelliérains. Mais, art et architecture se rencontrent également dans les bâtiments réalisés par l’agence. Plusieurs réalisations ont en effet intégré, au cœur même de leur architecture, des interventions artistiques. Leur nombre n’a cessé de croître au fil des années, constituant un ensemble significatif d’apports plastiques. Une vingtaine d’artistes ont ainsi participé à cette démarche, contribuant à construire une identité et une signature particulières. Afin de rendre compte de ces expériences et de prolonger les projets réalisés in situ, plusieurs expositions, conçues comme autant d’épisodes, seront organisées pour révéler rétrospectivement ces différentes collaborations. Réunies sous le titre générique « La Part de l’Art », elles dresseront un inventaire des projets réalisés et témoigneront de la place accordée à la création artistique dans la conception architecturale. Le premier volet de cette trilogie réunit cinq artistes : Vincent Bioulès, Léo Cilas, Alain Clément, Franck Gervaise et Ganaëlle Maury. Chacun, dans le respect de sa démarche, a inscrit son travail dans des bâtiments réalisés par les Ateliers A+. Vernissage A+Art jeudi 1er octobre à 18h30. 19h30 : Présentation des artistes suivie d’une visite commentée. Exposition 02.10.26 l 06.11.2026 l lundi au vendredi l 9h-12h30 14h00-18h00

RE-LIGHTHOUSE de Shareef Sarhan RE-LIGHTHOUSE de Shareef Sarhan Programmé par L’Atelline, Scène conventionnée d’intérêt national, art et création, dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026. RE-LIGHTHOUSE est une installation monumentale et lumineuse imaginée par l’artiste palestinien Shareef Sarhan. Elle fait renaître LIGHTHOUSE, une œuvre réalisée entre 2015 et 2016 sur le rond-point du port de Gaza à partir de débris issus de la guerre, avec la participation d’ingénieurs et de jeunes artistes gazaouis. Après avoir éclairé cet espace public durant plusieurs années, l’œuvre a été détruite en 2023. Dans le cadre d’une résidence à la Cité des arts de la rue, accompagné par Lieux Publics, L’Échelle et les Ateliers Sud Side, Shareef Sarhan entreprend de reconstruire cette œuvre. RE-LIGHTHOUSE poursuit ainsi son voyage de Gaza à Marseille, puis à Bordeaux et Montpellier, avant de parcourir d’autres villes de France et d’Europe. L’installation porte avec elle la mémoire d’une ville et une réflexion artistique autour de la résistance, de la résilience et de la capacité de l’art à traverser les frontières. Pensée comme une œuvre à défendre et à faire renaître, RE-LIGHTHOUSE invite plus largement à réfléchir aux enjeux démocratiques et territoriaux qui traversent les sociétés contemporaines. « Le Phare redéfinit la beauté dans une ville en lutte pour sa survie, transformant les outils de destruction en un langage visuel transmettant un message d’espoir et de résilience, la représentation d’une lumière intérieure dans une obscurité prolongée. » Shareef Sarhan. * Jeudi 15 octobre à 18h30 : soirée d’allumage du phare, suivie d’un banquet partagé. Les participants sont invités à apporter un plat à partager ainsi que leurs couverts. Avec la musique de Zohud. * Vendredi 16 octobre à 18h30 : rencontre au FRAC Occitanie Montpellier avec Shareef Sarhan autour du thème « Art et résilience ». Du 15 au 21 octobre, les après-midis : permanences au pied de l’installation, en présence de l’artiste et de l’équipe de L’Atelline. Pour rencontrer l’artiste : [mediation@latelline.org](mailto:mediation@latelline.org) L’installation est présentée du 15 au 25 octobre 2026 sur l’esplanade Charles-de-Gaulle, devant le Corum, à Montpellier. Elle est accessible gratuitement et sans réservation. Artiste : Shareef Sarhan Accompagnement artistique : L’Échelle Production déléguée : Lieux Publics, CNAREP, avec le soutien du programme PAUSE, Programme national d’accueil en urgence des scientifiques et des artistes en exil, porté par le Collège de France Construction : Les Ateliers Sud Side Coproduction : Institut français, Ville de Marseille, Lieux Publics dans le cadre d’Across Borders, Pôle international pour les arts en espace public Avec le soutien de la Ville de Montpellier et de l’ONDA.

Dans le cadre du mois de l’architecture en Occitanie, l’ENSA Montpellier présente l’exposition consacrée à la promotion 2023 des Albums des jeunes architectes et paysagistes (Ajap) du 13 octobre au … Dans le cadre du mois de l’architecture en Occitanie, l’ENSA Montpellier présente l’exposition consacrée à la promotion 2023 des Albums des jeunes architectes et paysagistes (Ajap) du 13 octobre au 20 novembre 2026. L’exposition met en lumière 24 équipes prometteuses, sélectionnées pour la qualité de leur engagement, leur inventivité et la pertinence de leurs projets et de leurs actions face aux défis contemporains, une distinction décernée tous les deux ans par le ministère de la Culture. À cette occasion, une table ronde inaugurale est organisée par l’ARPAL, l’association étudiante culturelle de l’ENSAM, le 13 octobre à 18h suivie du vernissage de l’exposition. 5 agences lauréates des AJAP sont invitées pour un regard croisé sur l’évolution de la profession : Atelier APA (AJAP 2023), Bako Studio (AJAP 2025), Combas Architectes (AJAP 2018), Cros & Leclercq (AJAP 2020), Sapiens Architectes (AJAP 2020). L’exposition : Le palmarès 2023 présenté dans l’exposition foisonne plus que jamais d’approches sondant les contours des métiers de l’architecture et du paysage. Nombre de lauréats n’hésitent pas à faire appel à d’autres compétences et savoirs que les leurs ou à pratiquer différemment leur métier pour mieux répondre aux problématiques qui leur sont soumises. Ils s’attachent à la restauration des milieux, aux équilibres du vivant, à la préservation des sols ; ils défendent la transformation du patrimoine ordinaire, la revitalisation des communes rurales, la mobilisation de filières constructives plus vertueuses. La création de la catégorie « Autres voies de l’architecture » donne une place à des profils jusqu’ici moins représentés – notamment des femmes – qui portent une attention particulière à la dimension sociale et politique de l’architecture. Ces professionnels et professionnelles inventent des actions collectives dans l’espace public pour le réinvestir, s’engagent dans la fabrication de la ville avec les habitants et les usagers et sensibilisent à l’intérêt public de l’architecture. Ce qui les réunit toutes et tous est le désir d’expérimenter des manières de penser et faire qui soient réellement à l’écoute des bouleversements écologiques et climatiques de ce siècle. Défendre ces valeurs a cependant son envers : un positionnement dans les marges de la construction dominante, qui tarde à remettre en question ses standards programmatiques, esthétiques et techniques. À charge pour cette jeune génération de s’y immiscer pour la transformer radicalement. Une exposition présentée dans le cadre de la politique conçue et mise en œuvre par le ministère de la Culture et réalisée par la Cité de l’architecture et du patrimoine. Commissaire de l’exposition : Cyrille Véran, journaliste

Stages vacances de la Toussaint à Montpellier : découvrez nos ateliers autour du code, de l’électronique et de la création numérique pour les enfants dès 10 ans.Places limitées, inscriptions ouvertes. 🍁 Les stages vacances de Toussaint sont là ! 🍁 Découvrez notre programme ! Attention, les places sont limitées. Inscription ➡️ [https://lnkd.in/ejFCb8FD](https://lnkd.in/ejFCb8FD) 𝐌𝐨𝐧𝐭𝐩𝐞𝐥𝐥𝐢𝐞𝐫 ➡️ 𝐌𝐮𝐥𝐭𝐢-𝐂𝐨𝐝𝐞𝐬 Dates : 26 au 30 octobre de 14h à 16h30 Lieu : Carrousel, 9 Cr Gambetta, 34000 Montpellier Public : Enfants à partir de 10 ans Dans cet atelier, tu t’initieras au code par blocs et l'électronique avec scratch, micro:bite, et avec Thunkable pour commencer à programmer des applis mobiles. 𝐏𝐫𝐨𝐠𝐫𝐚𝐦𝐦𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐞𝐥𝐞𝐜𝐭𝐫𝐨𝐧𝐢𝐪𝐮𝐞 Dates : 19 au 23 octobre de 9h30 à 12h00 - Lieu Carrousel, 9 Cr Gambetta, 34000 Montpellier À partir de 10 ans Dans ces ateliers, tu découvriras l’électronique grâce à des cartes micro:bit et Vittascience (un site qui ressemble a Scratch). Tu apprendras à utiliser un certain nombre de composants électroniques : L.E.D, servomoteur, capteur de distance, capteur de lumière, écran LCD, etc.). Rendez-vous sur notre site et nos réseaux pour suivre nos activités ! À très vite !

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - après-midi : 14h – 19h30 Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.