Le Bourget(Seine-Saint-Denis)

Evelyn Askolovitch est née Sulzbach en 1938 aux Pays‑Bas, dans une famille juive allemande. Evelyn et ses parents sont arrêtés sur dénonciation de leurs voisins en 1943. La famille est d’abord parquée dans un théâtre d’Amsterdam, « un petit peu comme Drancy : c’était un théâtre où tous les Juifs sont passés avant d’être transportés dans les camps ». Elle est libérée du camp de Bergen‑Belsen par la Croix‑Rouge en janvier 1945, lors d’un échange de prisonniers. En 2023, consciente d’appartenir à la toute dernière génération de témoins, elle co‑écrit avec son fils, Claude Askolovitch, Se souvenir ensemble (Éditions Grasset). Réserver

GARMONBOZIA présente THE OBSESSED EL ALTAR DEL HOLOCAUSTO. THE OBSESSED a été fondé à la fin des années 70 à Potomac, dans le Maryland, par le légendaire guitariste Scott Wino Weinrich (Saint Vitus, Spirit Caravan). Le groupe a vu le jour dans le sillage de musiciens et d'artistes tels que Black Sabbath, Frank Zappa, The Dictators et The Stooges. Le groupe se sépare à la fin des années 80 après que Wino a déménagé en Californie pour rejoindre Saint Vitus. À cette époque, un label allemand, Hellhound Records, et l'agence de booking qui avait signé Saint Vitus, sortent The Obsessed , initialement enregistré en 1985, ce qui incite Wino à reformer THE OBSESSED. Après de multiples changements de line-up, le groupe signe chez Columbia Records en 1994 pour sortir son troisième et dernier album, The Church Within . Malgré des critiques très élogieuses, le groupe se sépare après la sortie de l'album, Wino formant alors Spirit Caravan (puis Shine) et d'autres projets. En septembre 2011, THE OBSESSED fait son retour sur scène au Roadburn Festival avec la formation légendaire de The Church Within. Le groupe donne quelques autres concerts de retrouvailles au cours des deux années suivantes, notamment au Hellfest en 2012 et au Maryland Deathfest en mai 2013. Wino annonce le retour définitif du groupe en mars 2016 ainsi que la signature officielle d'un contrat avec Relapse Records pour enregistrer la suite de The Church Within . Ainsi, en 2017, Sacred voit le jour. Le premier album studio de THE OBSESSED depuis plus de vingt ans, qui inscrit encore davantage le groupe dans les annales de l'histoire du heavy metal. Suivi en 2024 de Gilded Sorrow , leur album le plus rock à ce jour.

Avec NENNA (« mamie » en arabe algérien), Morgane Audoin part à la recherche de la recette parfaite des msemens de son enfance. De la France à l’Algérie, cette quête gourmande et intime remonte le fil d’une mémoire familiale tissée d’exil, de transmission et d’histoires partagées.

Vous l’attendiez… et c’est est enfin là : Gigi Von Dredee débarque les dimanches à A la Folie avec son Bingo Drag ! Rendez-vous pour “Le Bingo Drag de Gigi” le dimanche 01 Novembre de 18h à 22h… Vous l’attendiez… et c’est est enfin là : Gigi Von Dredee débarque les dimanches à A la Folie avec son Bingo Drag ! Rendez-vous pour “Le Bingo Drag de Gigi” le dimanche 01 Novembre de 18h à 22h accompagnée de Morphine Blaze! Le Bingo Drag c’est : des performances musicales, un DJ Set, du hosting et des lots encore plus fun à gagner! 📍 Tout se passe à @alafolie.paris, chaque dimanche soir! Attendez-vous à du fun, des performances drag et des lots encore plus fun! 🎟️ Entrée libre 💸 4€ le carton / 10€ les trois (CB, CASH, APPLE PLAY) ℹ️ Infos pratiques 🕕 18h – 22h 📍 A la Folie. 26 avenue Corentin Cariou, 75019 Paris dragrace #dragfrance #bingodrag #dragparis #queerparis

Pour sa nouvelle édition, le rendez-vous de rentrée des amateurs de rap prend ses quartiers à la Grande Halle de la Villette et convie le meilleur de la scène alternative d’aujourd’hui et de demain. En plus de 10 années d’existence, Grünt a été le témoin privilégié de l’avènement d’une nouvelle génération rap. De PLK à Alpha Wann en passant par La Fève, le média s’est affirmé comme le haut-parleur d’une scène indépendante en pleine effervescence. Ses freestyles vidéos anthologiques, ses documentaires et reportages de haute volée qui cumulent les millions de vues sont les verbatim d’une nouvelle école de la rime, innovante et musicale, jamais à bout de souffle! Depuis 2022, l’esprit Grünt se décline en format festival et fait le pari de l’émergence. Après avoir accueilli les premières scènes de Luther, Theodora, NeS ou Houdi, aujourd’hui têtes d’affiche de la « new gen », l’édition 2025 continue de tendre le micro à cette nouvelle garde du rap français avec notamment le groove d’Ino Casablanca, la Marseillaise Asinine et son spleen sous autotune, le Flow DMV de Sherifflazone… On retrouve évidemment des ambassadeurs d’une « génération Grünt», le Suisse Mairo et son rap mathématique, l’insolente fougue de H JeuneCrack, l’art de la rime de Lesram mais aussi une création originale autour du rappeur / producteur belge JeanJass et beaucoup d’autres surprises. Grünt Festival, pour la culture !

YŌKAI MATSURI — MATANE YŌKAI ! Dimanche 1er novembre 2026 | La Petite Halle de la Villette — 211 avenue Jean Jaurès, 75019 Paris --- À propos Après l’effervescence du Grand Rituel Final, les yōkai… YŌKAI MATSURI — MATANE YŌKAI ! Dimanche 1er novembre 2026 | La Petite Halle de la Villette — 211 avenue Jean Jaurès, 75019 Paris --- À propos Après l’effervescence du Grand Rituel Final, les yōkai sont toujours là… Pour cette dernière journée de festival, Yōkai Matsuri, « l’étrange festival japonais », vous invite à prolonger une dernière fois le voyage à La Petite Halle. Le rythme s’apaise pour Matane Yōkai ! (À bientôt, Yōkai !) : une journée entièrement gratuite, ouverte à toutes et tous, pour flâner, créer, écouter, danser et profiter encore un peu de la présence des esprits avant que le passage entre les mondes ne se referme. De 11h à 22h, les portes restent grandes ouvertes pour déambuler entre échoppes japonaises, ateliers, créations, rencontres, apparitions de yōkai, DJ sets et musique live. On vient en famille ou entre ami·es, on prend son temps, on découvre un Japon vivant et inattendu, quelque part entre folklore, création contemporaine et cultures alternatives. Au fil de la journée, chacun·e pourra également confier ses vœux aux yōkai, comme une dernière offrande avant leur départ. À mesure que le jour tombe, la musique prend le relais avec DJ Mask, puis Fixi & Maïa Barouh, qui accompagneront ce dernier voyage en croisant chants ancestraux japonais, accordéon et rythmes groovy dans un live généreux, festif et sans frontières. Une dernière journée ensemble, une dernière danse avec les esprits, avant que les yōkai ne regagnent doucement leur monde… Matane Yōkai ! À bientôt, Yōkai ! À l’année prochaine ! Ici, les monstres ne font pas peur… ils libèrent ! PROGRAMME & ARTISTES FIXI & MAÏA BAROUH Maïa Barouh, chanteuse et flûtiste franco-japonaise, et Fixi, accordéoniste et pianiste parisien (Java, Winston McAnuff & Fixi, Tony Allen, Ultrabal…), aiment le funambulisme musical. Avec leurs différences culturelles et leurs héritages respectifs, ils passent des chants ancestraux japonais teintés d’accordéon aux valses groovy du XXIe siècle. Voix, flûte, accordéon et rythmes se croisent avec jubilation dans une musique de rencontre, de partage et de fête. Pour Matane Yōkai !, ils accompagneront en live les derniers instants de cette première édition, avant que le passage entre les mondes ne se referme. DJ MASK Cofondateur du label 180g, qui œuvre à mettre en lumière la scène musicale japonaise d’hier et d’aujourd’hui, DJ Masknous embarque pour un voyage musical au pays du Soleil-Levant. À travers le jazz, le wamono (groove japonais), l’afrobeat, la cumbia et autres pépites inattendues, ses sélections révèlent toute la richesse d’une scène japonaise foisonnante. Un DJ set curieux, généreux et sans frontières pour accompagner cette dernière journée et faire danser une dernière fois humains et yōkai. INFORMATIONS PRATIQUES 📍 La Petite Halle — Parc de la Villette 211 avenue Jean Jaurès — 75019 Paris ☀️ DIMANCHE 1ER NOVEMBRE | MATANE YŌKAI ! — 11h → 22h ENTRÉE LIBRE Échoppes japonaises • Ateliers • Créations • Rencontres • Apparitions de yōkai • Vœux aux yōkai • DJ set • Live Une dernière journée pour danser avec les esprits avant de leur dire : Matane !

KAYHAN KALHOR, KIYA TABASSIAN & HADI HOSSEINI Voyage au cœur de la musique persaneLa venue à Paris de Kayhan Kalhor est toujours un événement. Considéré comme l’un des plus grands musiciens iraniens de notre époque et l’une des figures les plus influentes de la musique persane contemporaine, ce maître incontesté du kamancheh a porté son art sur les plus grandes scènes du monde tout en renouvelant profondément cette tradition millénaire. Il retrouve un autre grand musicien explorateur, Kiya Tabassian, aujourd’hui reconnu comme l’ambassadeur du sétar persan, pour une rencontre exceptionnelle placée sous le signe du dialogue et de l’improvisation. Art millénaire en constante évolution, la musique persane déploie ici toute sa richesse expressive à travers une formule intime réunissant deux instruments emblématiques de cette tradition : le kamancheh de Kayhan Kalhor et le sétar de Kiya Tabassian. Complices de longue date, les deux virtuoses partagent une même passion pour l’exploration des répertoires persans et pour la création de nouveaux espaces de rencontre entre tradition et invention. Leurs instruments donnent vie à une conversation d’une rare intensité, où compositions, improvisations et réinterprétations du patrimoine musical iranien se répondent librement. Kayhan Kalhor, kamanchehKiya Tabassian, sétarProduction : Constantinople

WEB revient à Paris et ça va faire du bruit ! Après des release parties sold out, ils franchissent un cap avec La Maroquinerie. “Poupée Parfaite” a marqué l’année, mais ce n’est qu’un début. En… WEB revient à Paris et ça va faire du bruit ! Après des release parties sold out, ils franchissent un cap avec La Maroquinerie. “Poupée Parfaite” a marqué l’année, mais ce n’est qu’un début. En novembre, c’est une date à ne pas louper : une salle iconique, un live qui va marquer, et vous aux premières loges !