Que faire à Lanrelas en avril 2026 ?

Qui était cette famille à l’origine de la construction du château de la Hunaudaye et l’a remodelé pendant des siècles ? Comment vivait-elle dans cette forteresse ancrée dans le paysage local ? Grâce à la redécouverte d’archives écrites du 15e et 16e siècle, et à leur étude par le spécialiste des Tournemine, nous pouvons apporter un nouvel éclairage sur ce lignage et sa vie au château. Ce ne sont pas seulement des seigneurs et des dames qui émergent mais aussi des domestiques et une intendance qui ont fait de ce château un véritable théâtre vivant. C’est parce que l’histoire s’écrit encore à La Hunaudaye que nous vous proposons une exposition centrée sur les traces écrites de la vie au château. Alors, venez re-découvrir ce site que l’on croyait connaître et laissons grande ouverte la porte de l’histoire du château.

Exposition : Fleurs et autos Alain Maire est un peintre amateur relativement prolifique et touche à tout. Après sa retraite d’ingénieur en turbomachines il s’est converti à la peinture Il a été élève de Martha Kolodziej peintre naïf de Cracovie et de François Martin aux beaux-arts du Havre. Ses peintres préférés sont Utrillo, De Staël et Picasso ; Il peint à l’acrylique sur des toiles grands formats avec des couleurs joyeuses et un style très reconnaissable. Depuis le Covid il s‘est essayé avec succès aux dessins au stylobille sur canson colorié aux feutres Il réside 1/3 du temps à Plancoët, sa résidence principale est au Havre, il reste attaché à Montmartre (son enfance) et à Saint Cast (ses vacances de jeunesse dès 1952)

Laissez vous guider à la rencontre des arbres et découvrez les liens qui nous unissent à eux Tous les jours de l'année, de 14h à 16h (autres horaires possibles à la demande). Tarif : participation libre, sur inscription Plus d’informations et réservation au 06 74 53 41 93

Les balades créatives... ou comment vous ressourcer le temps d'une balade en forêt, et stimuler votre créativité par la même occasion. Un moment créatif en forêt, au milieu des arbres. Prévoir des chaussures de marche, et une couverture ou protection pour s'asseoir au sol. Annulation si intempéries. Durée : 2h Tarif : 10€ pour les adultes / 5€ pour les enfants Tous les vendredis, tous les samedis, tous les dimanches de 14h à 16h. Inscriptions : 06 49 34 59 33

Vérino explore une nouvelle fois la complexité des tensions qui nous habitent. Il navigue avec agilité pour tenter de trouver un peu de stabilité au milieu des turbulences de notre époque. Verino explore une nouvelle fois la complexité des tensions qui nous habitent. Ancré dans le sol mais les pieds dans le vide, il navigue avec agilité pour tenter de trouver un peu de stabilité au milieu des turbulences de notre époque.Et c'est pas facile. Oh que non... On ne fait pas de balade sur un cheval fougueux. On fait du rodéo.

Le Centre Arthurien consacre son exposition annuelle à la féerie anglaises et aux légendes du Dartmoor. Un collectif d'artistes explore les mondes invisibles, les esprits des lieux et les récits enchantés de l'Angleterre, pour proposer une expérience sensible. Ce projet s'inscrit dans un dialogue ancien entre Brocéliande et le Dartmoor (région de landes et de forêts proche des Cornouailles), né d'un jumelage culturel initié il y a plusieurs années entre ces deux ensembles légendaires d'Europe. Retrouvez les artistes Elfenwild, Iris Compiet, Kelly Martinez et Marc Potts au Festival Pendragon en août, pour des rencontres et dédicaces. Ouverture du château de Comper : Printemps : de 14h à 18h, du mardi au dimanche pendant les vacances de printemps, puis les weekends et jours fériés. Eté : de 11h à 18h du mardi au dimanche pendant les vacances d'été. Les tarifs d'entrée comprennent les expositions permanentes et temporaires du Centre Arthurien et l'accès au parc du château.

L’exposition temporaire de la Maison-musée Yvonne Jean-Haffen accompagne la parution de la biographie que Geneviève Haroche-Bouzinac consacre à l’artiste dinannaise : Yvonne Jean-Haffen, de l’ombre à la lumière (Flammarion, mars 2026). Ensemble, le livre et l’exposition retracent le parcours d’une femme artiste dont la vie et l’œuvre traversent le XXᵉ siècle, entre Paris et la Bretagne. À travers une sélection d’œuvres emblématiques, de photographies, d’archives et d’objets personnels, le parcours de l’exposition dinannaise met en lumière les grandes étapes de la carrière de l’artiste : ses débuts parisiens, ses collaborations avec le peintre Mathurin Méheut, ses décors pour les paquebots des Messageries maritimes, puis son ancrage breton, à Dinan. L’exposition évoque aussi ses voyages, ses projets décoratifs, ainsi que son rôle dans la valorisation de l’œuvre de Mathurin Méheut, témoignant d’une vie dédiée à l’art sous toutes ses formes. De l’ombre à la lumière, le parcours d’Yvonne Jean-Haffen illustre la lente conquête d’une reconnaissance féminine dans le monde de l’art et la manière dont une artiste, discrète mais déterminée, a su se faire une place dans l’histoire de l’art en Bretagne. Bon à savoir ! Du 4 avril 2026 au 3 janvier 2027, le Musée Mathurin-Méheut à Lamballe propose une exposition temporaire qui confronte deux univers, celui de Mathurin Méheut et celui de son aîné, Henri Rivière. Ces deux regards, parfois convergents mais le plus souvent complémentaires, ont en commun une même attraction pour l’art japonais. « Regards japonisants en Bretagne » sera visible jusqu’au 3 janvier 2027. Vous bénéficiez d’un tarif réduit au Musée Mathurin Méheut sur présentation de votre billet d’entrée du Musée Yvonne Jean-Haffen. Fermé le lundi

Rivière/Méheut, une même attraction pour l’art japonais. Pour Rivière, qui n’y est jamais allé, c’est un Japon rêvé, mais étudié et analysé dans ses moindres détails, dont l’influence est évidente. Pour Méheut, c’est un Japon vécu, qui va l’inspirer pendant plusieurs années après son retour. Leur démarche est cependant différente : Rivière représente avant tout dans son travail de l’estampe une nature sensible, dont l’homme est presque toujours absent, tandis que Méheut centrera son travail sur l’humain dans son environnement. Tous deux sont des amoureux de la Bretagne, fascinés par la région de Douarnenez. Cette Bretagne est une Bretagne d’adoption pour Rivière, lui qui est né à Paris, il y passe quatre mois par an entre 1884 et 1920. Méheut quant à lui a suivi un chemin inverse : il quitte son Penthièvre natal pour s’établir et conquérir Paris… Exposer Henri Rivière au musée Mathurin Méheut, c’est proposer au public une logique confrontation de ces deux univers, de ces deux regards parfois convergents mais le plus souvent complémentaires.