Lanas(Ardèche)

Le Groenland sera à l’honneur avec les œuvres de la photographe finlandaise Tiina Itkonen, reconnu internationalement pour ses paysages et portraits réalisés au cours de ses voyages dans ces terres glacées. Les oeuvres d’Yveline Bouquard nous feront découvrir un autre regard sur cette île immense, celui d’une peintre qui, après les avoir imaginés, s’est rendu au Groenland pour voir les glaciers qu’elle fait remonter à la surface de ses toiles.

Exposition de 2 artistes peintre et d'un sculpteur Marthe Cornu: Peinture figurative "La nature est le support de son inspiration. Les couleurs et la composition viennent traduire ce qu'elle voit et ressens'' Sandrine Berthon: Peinture numérique: à travers une palette de couleurs audacieuses et des compositions dynamiques l'artiste tente de célébrer la beauté et la diversité du monde qui nous entoure. Jean Christophe Bridoux Sculptures: Ses fils d'inox rehaussés d'émaux et de céramique soulignent l'évanescence des sujets, leurs fragilités. Le grès lui donne sa force.

Découvrez le village de caractère de Chassiers grâce à un audioguide ! Téléchargement sur le site de l'Office de tourisme ! Visite à pied Distance : 1.50km Durée : 1 à 2 heures 9 points d’étapes 58 minutes d’audio-guides Disponible 7j/7 24h/24

René Mirabel, un artiste combinant invention, exigence, rigueur, tendresse et humour. Il contempla d’abord les paysages de cette campagne d’Ardèche dont il est originaire, brune sous un ciel bleu. Ses premières toiles furent d’abord d’étonnants paysage. « René Mirabel, est un constructiviste qui a de l’humour et de la fraîcheur et qui ne se coince d’aucune théorie » (Gilles Plazy, Revue Cimaise, 1994). Il contempla d’abord les paysages de cette campagne d’Ardèche dont il est originaire, brune sous un ciel bleu. Ses premières toiles furent d’abord d’étonnants paysages, inspirés des faïsses, terrasses étroites érigées autrefois pour cultiver la terre ; des couches grumeleuses, presque noires, où la lumière surgit de la matière même, non sans rappeler les œuvres de Raoul Ubac. Ensuite les lignes du paysages se simplifièrent, formant variations de traits rouges sur de grands fonds bleus. Il consacra une dizaine d’années à cette série rouge et bleu qu’il déclina sur des supports en deux puis en trois dimensions. A partir du simple châssis, il conçut des assemblages de plusieurs pièces qui introduisirent le relief. Puis il lâcha le pinceau préférant créer ses propres outils dans le but « d’éviter le vibrato de la main ». Selon ses mots : « Il s’agit d’élaguer tout ce qui est inutile, les fioritures, les effets faciles, l’habileté pour ne conserver que l’essentiel. » Dans sa dernière série, « Vibrations » (2015-2019), il explora les variations de couleurs, les combinant par deux pour en faire surgir une troisième, trouvant des accords surprenants, justes ou dissonants sans cesser d’être harmonieux, comme dans une pièce musicale.

Chacune et chacun des membres de l’Atelier de Tartary propose une petite sélection de créations récentes. La diversité des thèmes et des modes d’expression permet de découvrir ou retrouver la technique, la «patte », et les inspirations des artistes aux parcours variés. Artistes : Suzanne Blanc, Gwen Bressot, Françoise Comandini, Marie-Christine Fayolle, Sonia Jouve, Nanou Imbert, Bertrand Priour et Jean Ried.

Les jardins sont aménagés sur la falaise aux limites extrêmes du vide. Ils se profilent et sont intégrés au relief rocheux ruiniforme caractéristique. Pour la visite commentée, prévoir des chaussures de marche. Les « jardins suspendus » sont des terrasses aménagées dans les parties verticales d'un promontoire calcaire dominant, en rive gauche, les gorges de la rivière Baume. Ces aménagements, à l'abandon depuis un demi-siècle, dépendaient d'une ferme du même nom. Visites possibles toute l'année pour des groupes uniquement sur réservation.

Des photos époustouflantes réalisées au cœur de la colonie avec de riches et fascinantes informations. L'exposition, entièrement traduite en anglais, comporte plus de 90 photos, à découvrir au sein de notre exploitation. On y découvre comment est organisée la colonie "superorganisme" en termes de communication, de démocratie et de décision, comment les abeilles s'adaptent aux évènements et régulent la température. On y apprend comment elles opèrent pour choisir la reine, quelle transformation épigénétique peut intervenir ou quelle est la vraie nature du vol nuptial, l'appel silencieux des fleurs, l'alchimie du nectar, l'importance des fragrance et du parfum royal, comment le goût du sel se trouve au bout des pattes, le rôle des éclaireuses ou quelle est la fonction de l'œil composé…

Source de nourriture, de croyances, de récits… l’animal fascine l’être humain. Et parfois une connivence s’établit. C’est cette rencontre entre l’animal et l’artiste à travers les âges que raconte l’exposition « Belles bêtes ». C'est un dialogue entre des reproductions d’œuvres préhistoriques, les photographies animalières de Guillaume Mazille et les performances de l’artiste Abraham Poincheval. Séparés par des millénaires mais unis par une même curiosité, les artistes de la préhistoire et ceux d’aujourd’hui portent un regard sensible sur le monde animal : attitudes, regards, détails anatomiques révèlent une grande connaissance du vivant. A l’heure où la biodiversité est plus que jamais menacée, prenez le temps d’une exposition qui vous relie aux animaux sauvages ! Une exposition en partenariat avec la Cité de la préhistoire et le Syndicat Mixte Espace de Restitution de la Grotte Chauvet.