Lalheue(Saône-et-Loire)

Bees the Key est un escape game original à vivre en équipe de 2 à 5 joueurs au sein de Bed and Bourgogne, à Messey-sur-Grosne. Nous sommes en 2035. Le petit Tom ne se sent pas bien… À vous de mener l’enquête pour comprendre ce qui lui arrive et tenter de le sauver ! Pendant 90 minutes, fouillez, observez, manipulez et résolvez une succession d’énigmes qui vous conduiront progressivement au cœur d’un enjeu essentiel : les abeilles et la biodiversité. L’aventure se joue en totale autonomie, grâce à un système de cartes SOS permettant d’obtenir des indices en cas de besoin. Accessible à partir de 7 ans (enfant sachant lire), avec présence obligatoire d’un adulte pour les mineurs. Jeu disponible en français et en anglais. Salle accessible aux personnes à mobilité réduite. 50 € par équipe, quel que soit le nombre de joueurs. Réservation obligatoire.

Partant de ce principe nous avons décidé de l’associer chaque mois à un lieu différent, pour une dégustation à 360° ! Originalité du projet, l’endroit de l’évènement reste tenu secret jusqu’au jour J, où les participants recevront des coordonnées GPS pour se laisser guider jusqu’au site. Le mystère reste donc entier, seule certitude, les lieux choisis avec minutie (dans un rayon de 30 km maximum autour de Buxy) et la dégustation autour d’accords lieux/mets/vin… Expérience sensorielle et émotion garanties !

"Dorica castra, des liens en images" est un projet démocratique de création participative sur le territoire chalonnais à la croisée de la création photographique, de la rencontre et de la recherche. "Dorica castra, des liens en images" est un projet démocratique de création participative sur le territoire chalonnais à la croisée de la création photographique, de la rencontre et de la recherche. Pour le Bicentenaire de la Photographie, le musée Nicéphore Niépce sort de ses murs et accompagne des processus créations photographiques où chacun.e, professionnel.le de l’art ou non, peut être acteur.rice. Des artistes s'installent sur un temps long dans des lieux publics qui ne sont pas dédiés à la culture, en font des ateliers de création ouverts. Le dialogue s'instaure avec des collections du musée, leur création en cours et votre participation. Le musée vous propose de bouleverser les rapports habituels à la création artistique et d’expérimenter un processus artistique visibilisé et mis en partage. Vous êtes ainsi invité.e à co-créer ! Un collectif de chercheuses en art et en ergonomie accompagne, questionne et analyse ce qui se produit entre les images et pour chacun de nous. Avec les artistes : Marielsa Niels, Valérie Frossard, Morgane Denzler + Erika Meda et les chercheuses en art et en ergonomie : Muriel Prévot-Carpentier, Anne Bationo-Tillon et Raphaële Bertho. Pour ces sessions à l'école de Saint-Loup-de-Varennes, c'est l'artiste Marielsa Niels qui sera présente. Cette action est soutenue par la Drac Bourgogne-Franche-Comté, le Département de Saône et Loire, l’Agence nationale de la Cohésion Territoriale et le Grand Chalon. Dorica Castra se déploiera sur d'autres lieux entre septembre 2026 et juillet 2027, soyez à l'affût !

Venez découvrir l'Abbaye Saint-Philibert, chef d'œuvre de l'art roman des 11è et 12è siècles : histoire, architecture, anecdotes, venez découvrir un site exceptionnel ! Les visites sont proposées selon le planning de réservation et peuvent être amenées à être adaptées ou modifiées en fonction de cérémonie.

Visites guidées de l'Hôtel-Dieu. L'Hôtel-Dieu de Tournus, un témoin privilégié de l'histoire hospitalière. Construit au XVIIe siècle puis agrandi jusqu'à la fin du XVIIIe, l'Hôtel-Dieu de Tournus, avec ses trois salles des malades. Les salles anciennes ont été restaurées avec leur mobilier d'origine de façon à restituer l'atmosphère d'alors. Les traditionnels lits clos en chêne sont encore alignés avec leur poêle central, les ustensiles d'époque. Elles sont un témoignage sur la vie hospitalière depuis le XVIIe siècle. Les étains domestiques sont, par exemple, dressés sur un somptueux vaisselier. Son Apothicairerie est sans doute l'une des plus anciennes de France. Durée 45mn/1h Visites guidées selon planning de réservation.

Envie de découvrir un lieu unique entre Mythologie Égyptienne et œuvres d'arts monumentales ... de voyager dans un monde ou l’œil de Sirius et le regard d'Horus règne en maitre... Sortir des sentiers battus? La Pyramide de Cor matin vous plongera dans cet univers! Visite guidée: 3euros/pers. Réservation au 06 38 04 50 05.

Chaque samedi matin, retrouvez les commerçants non sédentaires dans les rues de Tournus. Un grand marché typique où vous pourrez faire vos achats alimentaires et autres. Fruits et légumes, fromages, charcuteries, volailles, mais aussi vêtements, chaussures..

PAR.SEK Déposé sur Terre lors d’une éclipse solaire, l’ADN de PAR.SEK est hybride. À la croisée du masculin et du féminin, de l’électro trash, de la dorure sur logiciel et de la chanson à texte, Simon et Manon créent une matière cosmique pour les yeux et les oreilles. « L’univers est tout rempli de trous, ça se voit quand on zoome. » Le projet de pop alternative naît en 2019 à l’initiative de Simon, qui a étudié l’informatique musicale. Il est rejoint par Manon, formée à l’école Louis-Lumière, qui transforme chaque concert en show hypnotique – et devient une voix à part entière du projet. Révélé dans la sélection des iNOUïS du Printemps de Bourges, le duo basé entre Paris et Clermont-Ferrand croise des influences allant d’Ascendant Vierge à Yelle, en passant par Sexy Sushi ou Kompromat, Vitalic, Philippe Katerine et Odezenne. En 2026 il se produit en premières parties de Ditter, Théa, THX4CRYING ou encore Loa Mercury. « Les adultes on dirait c’est Twitter, ils savent même plus parler. » PAR.SEK sculpte la vibe dont on avait besoin pour résister aux éléments de langage, aux chaînes info, aux routines skin care. Plus qu’une chose à faire : se blottir sous une couette XXL, respirer une tonne de CO2 et aller se laver les poumons dans une ZAD recyclée en jardin d’Éden. Autrement dit : vivre – pour tout recommencer. PAÏKAN Bercé depuis son adolescence par la scène électronique indépendante et des producteurs tels que Todd Terje, Joseph Mount (Metronomy), Sébastien Tellier ou encore Giorgio Moroder, Rémi Guagliata alias Païkan fait partie de cette nouvelle génération d’artistes se définissants comme acteurs et activistes de la scène électronique contemporaine. Producteur de musique, DJ, médiateur culturel, co-créateur du studio de création audiovisuelle uma... le producteur originaire de Dijon s’active sur tous les fronts d’une scène en pleine effervescence. Après la sortie en 2023 de son odyssée spatiale rétro-futuriste “2222” et de son morceau “Eléa”, Païkan se consacre à des remixs tant d’artistes issus de la scène locale comme Pilote (Close to me) ou Alberville (Alber) que de tubes intergénérationnels avec “Eve lève-toi” (Julie Pietri) et “Bad Romance” (Lady Gaga). Le producteur assume avec ces sorties un virage résolument Dance, s’orientant tant vers un groove nostalgique et baléarique teinté d’Italo-Disco et de New Wave, que vers ses inspirations et aux producteurs phares de la scène indépendante des années 2010 quelque part entre Indie Pop et Nu-Disco. Façonnant un univers électronique singulier aux accents et sonorités 80s, Païkan, le dijonnais propose en un univers dansant, engagé et coloré. Son single «Rosso», accompagné d’un clip réalisé par l’illustratrice Clothilde Evide et financé par le Centre National du Cinéma et de l’image animée (CNC), annonce la sortie pour l’été 2026 d’un nouvel EP sur le label bisontin Les DIsques Du Crochet. STEREO BOM Artiste aux multiples facettes, elle use de ces quatre alter egos pour naviguer entre les univers. Bom O'coeur, des sets electro groove enivrants, Du soleil & des paillettes ! Embarquement sur l’arc en ciel tech house to techno & acid. Voguant entre techno et trance progressive, psy-techno et psytrance, Pacha boma promet un dansant voyage aux sonorités euphorisantes et puissantes. Imprégnée par ses voyages à travers le monde, son âme spirituelle lumineuse dégage une énergie unique. La nostalgie de Boney Bom d’une époque révolue anime les dancefloors via des sets intemporels rythmés de quelques titres d’antan, mêlés au Nu Disco, saupoudrée de Funky techno. Depuis aussi loin qu’elle se souvienne, bomkeur use du pouvoir de la musique pour s’échapper des prisons sociales et danse pour oublier ! des couleurs plein la tête, elle s’amuse entre pumpy kicks et lourdes basses, naviguant de synthé enchantés à tonalités spatiales, produisant ainsi Des sets qui donnent à s’évader. Malgré leurs différences, chacune reste liées par un processus de création minutieux permettant à chaque set de conter une histoire colorée authentique et puissante, au groove unique, transportant ainsi les dancefloors. Toutes réunies sous un seul visage marqué d’un sourire rayonnant, celui d’une artiste multi-vibes à l’énergie débordante. Engagée pour la cause féminine elle est depuis 2022, à l’initiative du collectif BOOM Rang via lequel elle soutient les artistes féminines en organisant de joyeux évènements