Lagorce(Ardèche)

Balade gourmande facile, savoureuse et conviviale dans l'oliveraie du Domaine des Gorges à Lagorce où vous découvrirez les paysages et surtout comment sont fabriqués les produits du terroir : miel, lavandin, nougats,et bien sûr l'huile d'olive du Domaine. Balade dans l'oliveraie du Domaine des Gorges à Lagorce de 2h, avec 30 minutes de marche environ. Le reste du temps est ponctué d'arrêts où Antoine votre guide vous expliquera la fabrication des produits du terroir et vous les fera déguster. La balade se terminera par la visite de l'oliveraie par Claire, la propriétaire des lieux et productrice, et de son huile d'olive vierge extra biologique ainsi qu'une dégustation. Départs à 18h (rdv 10 minutes avant le départ) Toutes les informations pratiques se trouveront sur votre ticket de réservation (point de rdv, horaires...) Balade en Français, sur un chemin de randonnée/balade à Vogüé non accessible aux fauteuils roulant et aux poussettes. Les chaussures fermées sont obligatoires (Le guide se réserve le droit de refuser des personnes en tongs, sandales...) Le domaine est situé sur un terrain agricole, avec un chemin en terre présentant quelques crevasses. Les voitures adaptées aux chemins non goudronnés peuvent monter directement. Mais les autres devront se garer en amont, au terrain de tennis de Lagorce, et poursuivre à pied (environ 10 minutes de marche) Dégustations de produits du terroir : liste des allergènes et produits dégustés sur demande Prévoir une petite bouteille d'eau et de quoi se couvrir la tête En cas de mauvais temps extrême (forte pluie ou orage), la balade sera annulée. Conditions d'annulation : voir conditions générales de ventes

Marlyne Blaquart saisit les paysages et les objets sur le motif – peinture, fusain, encre, crayon, à la recherche d’une «harmonie secrète dans l’apparence du monde ». Ces œuvres suscitent en nous une émotion, celle d’une présence, d’une vie qui les habite Marlyne Blaquart, née en 1971 à Paris, diplômée de l’école des beaux-arts d’Orléans, a longtemps voyagé et dessiné dans le Sud asiatique, particulièrement en Inde de 2000 à 2014 ; elle vit et travaille aujourd’hui à Cordes et sur l’île de Ré. Marlyne Blaquart saisit les paysages et les objets sur le motif – peinture, fusain, encre, crayon, à la recherche d’une « harmonie secrète dans l’apparence du monde ». Les ciels qui frémissent, les champs vibrant de couleurs claires et veloutées, les feuillages retenant la lumière..., le paysage est pour l’artiste un miroir existentiel fascinant. Ces œuvres suscitent en nous une émotion, celle d’une présence, d’une vie qui les habite, voire une interrogation devant ce que nous pourrions nommer l’énigme du regard. "Peintre de paysages et de natures mortes, Marlyne Blaquart pratique un art discret, et l’on voudra bien se souvenir que cet adjectif, à côté de son sens courant comme de son sens étymologique de « discernement », peut signifier « qui témoigne de retenue, de réserve ». La nature qu’elle représente paraît intacte, presque toujours exempte de tout signe qui rappellerait l’activité humaine : pas de routes, à peine des chemins, pas de poteaux télégraphiques ou électriques, pas de véhicules – et quand un bâtiment paraît, c’est au loin ou noyé dans la verdure. Pour autant, ces paysages sont très réels, décrits avec précision, aucunement oniriques. On retrouve cette justesse dans les natures mortes de l’artiste, pour lesquelles un seul fruit suffit souvent, la composition important moins que la recherche d’une certaine qualité de présence par la saisie de subtiles variations de couleurs : d’une sorte d’évidence sensuelle qui accomplirait parfaitement l’acte de peindre. Les deux auteurs de ce livre s’attachent à comprendre le sens d’une telle recherche, qui assurément paraît hors des sentiers battus aujourd’hui." Texte d'Alain Madeleine-Perdrillat, éditions Conférence, 2020.

Dessins, peintures sur papier ; cette exposition s'inscrit dans la programmation "Printemps du dessin" des échappes du partage des Eaux, sur le territoire du Parc des Monts d'Ardèche et ses abords. Rencontre avec Marlyne Blaquart le 10 mai dès 10h30.

Venez découvrir l’alliance du vin et des préparations issus de Fin Gras du Mézenc ! Le temps d’un moment gourmand sur la terrasse de Néovinum, laissez-vous porter par une expérience raffinée. Savourez cette viande d’exception dans toutes ses déclinaisons (saucisse vigneronne, tartare, charcuterie…), finement préparée par la boucherie « Chez Yves ». Chaque bouchée se marie avec soin aux cépages emblématiques de l’appellation Côtes du Vivarais - Syrah, Grenache et Marsanne, pour sublimer toutes les saveurs. Tarif : 25 € / Durée : 2h00 / Inscription obligatoire / Places limitées Face au succès de la précédente édition, deux dates vous sont proposées le vendredi 15 et 29 mai 2026 à 19h.

Sites remarquables, instants suspendus, Thierry Thieû Niang, danseur chorégraphe rencontre Ahmet Ali Arslan, musicien chanteur d’Istanbul. Deux corps, deux cultures, une même quête : faire du mouvement et du son un langage universel. Sans artifices : la marche, le geste, la respiration, le souffle, nourris par l’environnement immédiat. Le danseur sculpte l’espace, le musicien l’imprègne de mélodies folk empreintes des motifs classiques et traditionnels turc. Une parenthèse poétique où se conjuguent l’intime, la lenteur et la force. Un hymne à ce qui nous relie, ce qui nous unit : le présent du monde. L’art est un pont, dressé au‑dessus de la mer Égée.

Ce cercle est né de cette conviction : que la profondeur n’exclut pas la légèreté. Que l’on peut traverser ensemble ce qui est lourd et en ressortir plus vivante, plus reliée, plus soi. Goûter d’être ensemble dans chaque passage Il y a de la magie et de la douceur à se retrouver entre femmes. Celle de poser les armures. De respirer différemment. De sentir que l’on n’a pas à expliquer — que l’on est simplement comprise, reconnue, accueillie. Ce cercle est né de cette conviction : que la profondeur n’exclut pas la légèreté. Que l’on peut traverser ensemble ce qui est lourd et en ressortir plus vivante, plus reliée, plus soi. Alors oui, nous plongerons. Dans ce qui bouge. Dans ce qui cherche à se dire. Dans ce qui attend d’être entendu. Mais nous plongerons ensemble et c’est là que tout change. Ce que nous vivrons ensemble : La conscience corporelle — revenir habiter son corps, sentir ce qui est là. Le corps sait souvent ce que l’esprit n’a pas encore formulé. Nous lui ferons de la place. La thérapie par le son — se laisser traverser. Le son atteint ce que les mots contournent. Un temps pour déposer, résonner, intégrer ensemble. La parole et l’écoute — dire ce que l’on traverse, dans un espace doux et sécurisé. S’entendre dans le regard des autres. Découvrir que ce que l’on croyait porter seule, d’autres le connaissent aussi. L’intuition — ralentir pour entendre ce que l’on sait déjà, au fond. Des questions pour aller plus loin que les réponses habituelles et retrouver sa propre boussole. Se retrouver soi. Se relier aux autres. Plonger dans les vagues et remonter plus légère. Rien à performer. Rien à réussir. Juste être.

Une année de recherche et d'entretiens auprès d'habitants, d'élus et de scientifiques. Une année passée à rencontrer, discuter, tenter de comprendre les réalités de l'Ardèche face aux changements climatiques, dans l'idée de faire un spectacle. Mise en scène : Maïa Jarville Dramaturgie et accompagnement en anthropologie : Lucille Florenza Avec Margherita Bertoli et Louis Ferrand Scénographie : Aviva Masson Création lumière : Sarah Eger Création sonore : Louise Blancardi Un spectacle commandé par le Parc Naturel Régional des Monts d'Ardèche à la Cie La Ligne et soutenu par : l'ADEME, la DRAC Auvergne Rhône-Alpes, les Communautés de communes Val'Eyrieux, Montagne d'Ardèche, Ardèche des Sources et Volcans, Pays Beaume-Drobie, Pays des Vans en Cévennes (dans le cadre de leur CTEAC) et la Communauté d'agglomération Privas Centre Ardèche.

Atelier théâtre autour du spectacle "il n'est pas trop tard puisqu'on est là". A partir d'exercices ludiques et de jeux collectifs, nous travaillerons sur des situations vécues ou imaginées autour des thèmes de l'échec et du défi.