Que faire à Lagnieu cette semaine du 12 au 18 octobre 2026 ?

L'artiste photographe Tim Douet a été retenu dans le cadre de notre résidence d'artiste 2025-2026. L'artiste photographe Tim Douet a été retenu dans le cadre de notre résidence d'artiste 2025-2026. L’objectif de cette résidence est de mener une création photographique immersive sur une année universitaire, d’octobre 2025 à octobre 2026, en s’appuyant sur la thématique transversale de l’inclusivité en questionnant : la diversité, les stéréotypes, le genre, le handicap, la représentativité du féminin dans le monde du sport et la recherche scientifique sur le corps. Le photographe ou le collectif de photographes, explorera le quotidien des enseignants et des enseignants-chercheurs au sein des différents laboratoires de l’UFR STAPS, en lien avec la thématique citée précédemment. À l’heure où les questions de diversité, de genre, d’inclusion, de représentativité et du handicap dans le sport sont des sujets sur lesquels il faut se questionner et progresser, ce projet de résidence artistique propose un regard engagé et sensible sur le travail commencé en ce sens à l’UFR STAPS. Loin des clichés sur les corps athlétiques normés ou les pratiques sportives performatives, cette démarche photographique entend interroger, les représentations et les identités multiples qui traversent cet espace universitaire. Ce projet photographique s’inscrit ainsi à la croisée de l’art et de la recherche, en mettant le corps – dans sa diversité, sa vulnérabilité, sa force et ses représentations – au centre du regard. Ce projet vise à : \- Participer à une déconstruction des stéréotypes dans l’univers du sport \- Mettre en valeur la pluralité des expériences dans le champ sportif universitaire \- Créer un espace de dialogue entre art, science et société \- Impliquer la communauté universitaire dans un processus de création partagée \- Offrir un regard artistique et engagé sur ces enjeux

exposition Dans la mythologie du rock hexagonal, [Bérurier Noir](https://fr.wikipedia.org/wiki/B%C3%A9rurier_noir) occupe une place à part. L’activisme musical du groupe opère une fusion entre avant-gardes artistiques et combats protéiformes. Créative et fédératrice, leur révolte s’est exprimée dans un passionnant maelstrom de références musicales et visuelles. [François Guillemot](https://fr.wikipedia.org/wiki/Fran%C3%A7ois_Guillemot), dit FanXoa, est encore étudiant à l’école des Beaux-Arts de Paris quand il fonde Bérurier Noir en 1983 avec Loran. C’est lui qui donne forme à la dimension visuelle de leurs premiers concerts : fonds de scène peint sur une toile d’auvent de boucherie, masques, costumes, drapeaux… Le tout sous inspiration Bazooka-Fassbinder-San Antonio-Agit-Prop : rock’n’roll et guérilla se propagent et s’électrisent mutuellement. De cette période, FanXoa a conservé de nombreuses archives (versées à la BnF en 2021) et il continue à réaliser des peintures et des dessins qui font jaillir l’énergie originelle et frondeuse du punk. Entre _fan art_, réminiscences bérurières et figuration narrative, ses œuvres graphiques mettent à l’honneur des personnalités inspirantes – souvent féminines – qui ont révolutionné le rock : Patti Smith, The Slits, Debbie Harry, Siouxsie Sioux, Rebeka Warrior, Poly Styrene du groupe X-Ray Spex, The Clash. Autant de ressources visuelles qui entrent en résonnance avec l’aventure esthétique des Bérus et constituent un portrait de groupe de plusieurs générations d’agitées et agités. Conçue en étroite collaboration avec FanXoa, cette exposition très personnelle révèle des exercices d’admiration, comme une merveilleuse façon de rester fidèle à ses idéaux de jeunesse. Les télescopages iconographiques, collages et collisions de textes font vibrer l’ébranlement émotif et contestataire que les Bérurier Noir provoquent bien au-delà de leur époque. commissariat de Stéphane Malfettes Programmation en Résonance de la 18e Biennale d’art contemporain de Lyon 2026

Œuvres de Pierre Paulin et Renée Besson ; Patrimoine religieux, médiéval et économique ; Témoignages audios Expo : Saint-Denis-en-Bugey, un village de la Plaine de l'Ain ----------------------------------------------------------------- Œuvres de Pierre Paulin et Renée Besson ; Patrimoine religieux, médiéval et économique ; Témoignages audios "Saint-Denis-en-Bugey, un village de la Plaine de l'Ain - Patrimoine local et œuvres d'art" M. Cédric Soulier est le porteur de ce projet et a pour co-concepteurs : M. Michel Paulin et M. Jean-Philippe Perret. Cette exposition immersive portera principalement sur les œuvres de Pierre Paulin, artiste peintre sandenien, laquiste et maître-verrier, qui a réalisé les peintures murales de l'église , le patrimoine historique , religieux , économique , linguistique et mémoriel avec notamment une diffusion audio de témoignages des sandeniens qui on vécu au siècle dernier.

Découverte du village, de sa maison forte, classée et le l'histoire de ce village du bord de l'eau. Visites commentées par une guide agréée, Guide du Patrimoine Savoie Mont-Blanc, du village et de sa Maison forte, inscrite à l'Inventaire Supplémentaire des Monuments Historiques sous le nom de Maison de Boigne. Accès peu aisé pour les personnes à mobilité réduite Visites d'une heure sur réservation auprès de la guide : Michelle Lalut

Le Vinatier célèbre son 150 ème anniversaire. Malgré son grand âge, l’établissement n’a jamais été aussi jeune ! Il incarne les évolutions majeures dans la prise en charge des patients et les révolutions de la recherche en psychiatrie et en santé mentale. A l’occasion de son 150 ème anniversaire, Le Vinatier psychiatrie universitaire Lyon Métropole proposera une série de temps forts à destination du grand public de septembre à novembre 2026. Visites du campus, cycle de conférences dédiées à la santé mentale, concert et exposition offriront un nouvel éclairage sur le Vinatier. En ouvrant grand ses portes et en mettant en lumière ses différentes activités, l’établissement participe également à changer le regard de la population sur la psychiatrie et la santé mentale. Pour cet anniversaire, le Vinatier propose un programme d'événements de septembre à décembre : exposition photo jusqu'en octobre, journées du patrimoine avec visites guidées (18-19 septembre), grandes journées portes ouvertes avec parcours en petit train (25-26 septembre), un concert de dub (10 octobre), ainsi qu'une série de conférences sur la santé mentale à différents âges de la vie (adultes, jeunes, séniors), et une illumination artistique du jardin des vignes pour clôturer l'année en décembre.

La maison rassemble les lettres, dessins et photos, témoins de la vie quotidienne à la Colonie du printemps 1943 à la rafle du 6 avril 1944. Lors de votre visite, vous parcourrez les différentes pièces de la maison guidé par un médiateur.

L’exposition temporaire Papivores ! Soif de s’exprimer met en lumière les artistes qui, par leur action de dessiner, crayonner, colorer des pages, suscitent en nous une multitude d’émotions. Du 2 juillet au 2 novembre 2026 « Papivore » était le qualificatif donné par Miron Zlatin aux enfants. Ils usaient du papier et du dessin, de manière artistique pour les plus doués, enfantine pour les plus jeunes, relatant les rêves et les histoires de l’époque. À la fin de la guerre ou même parfois dans les camps, griffonner des pages étaient pour certains le moyen de s’évader ou de retranscrire ce qu’aucun mot n’était assez fort pour décrire. Depuis quelques années, les artistes du 9e art « encrent » l’histoire d’Izieu et celle de leur propre famille. Véritable outil de transmission mémorielle, le dessin devient alors un récit universel qui touche chacun d’entre nous. Laissez-vous surprendre par la force des histoires que racontent chaque trait, chaque couleur, chaque détail. Venez découvrir le dessin comme langage ! À découvrir Dans les vitrines de la Galerie Zlatin, vous attendent des pièces originales provenant des fonds d’archives de la Maison d’Izieu ou des collections privées des artistes. Dessins d’enfants d’Izieu et livres qui les ont inspirés viennent documenter la vie à Izieu, celle d’enfants comme les autres qui aimaient dessiner ce qui les entouraient et les animaient. La vie d’artiste de Sabine Zlatin est aussi évoquée par la présence du premier livre qu’elle a édité avec Denise Mantoux et Monique Frélaut : Survivants. Puis dans la continuité du Festival BD Max & Otto qui eut lieu en avril 2026, des originaux de dessins, croquis et planches issus du monde de la bande dessinée sont exposés. La représentation d’Izieu tient une place particulière tout en laissant les mémoires familiales tenir leur rôle de transmission. Cette exposition apporte une certaine douceur contrastant avec la force de la dimension mémorielle portée par le dessin. Les plus jeunes pourront profiter à leur hauteur des documents présentés et s’essayer au pliage de leur avion « Papivores ». À voir à la Maison d’Izieu jusqu’au 2 novembre. Tarifs : inclus dans les billets MUSÉE ou MUSÉE + MAISON

Découvrez ce joyau de la Renaissance et les liens qui l'unissent au monastère royal de Brou !