L'Abergement-Sainte-Colombe(Saône-et-Loire)

La photographie a connu de multiples révolutions, plusieurs figures (Niépce, Talbot, Ducos du Hauron, etc.) ont proposé des avancées techniques majeures, le médium lui-même a changé notre manière de… La photographie a connu de multiples révolutions, plusieurs figures (Niépce, Talbot, Ducos du Hauron, etc.) ont proposé des avancées techniques majeures, le médium lui-même a changé notre manière de se regarder, de regarder le monde, de s’informer, de se divertir, de partager du savoir et des connaissances. Certaines inventions furent des impasses quand d’autres s’imposèrent avant de disparaitre. Dès les débuts de la photographie, techniciens et photographes tentent de se rapprocher au plus près de la vision humaine et cherchent à reproduire l’illusion du relief, la couleur et le panoramique. Le musée Nicéphore Niépce s’emploie à conserver la photographie sous tous ses aspects (techniques, sociaux, artistiques, etc.) de l’invention du médium en 1827 par Nicéphore Niépce jusqu’aux dernières avancées du numérique. La plupart des jalons techniques et sociétaux sont présents dans les collections. L’exposition raconte l’histoire de la photographie sous le prisme de ces multiples inventions à travers les collections du musée et en analyse les conséquences dans la société.

Le musée Niépce s’associe à La Conserverie, un lieu d’archives qui lance « Présents », une collecte nationale de photographie re-photographiées. Ouvrez vos albums ou ceux de vos voisins, vos… Le musée Niépce s’associe à La Conserverie, un lieu d’archives qui lance « Présents », une collecte nationale de photographie re-photographiées. Ouvrez vos albums ou ceux de vos voisins, vos boîtes à chaussures ou à gâteaux, à la recherche de cette photographie sur laquelle apparaît une autre photographie ou un album. Apportez-la au musée Nicéphore Niépce entre le 19 septembre et le 31 décembre (tous les après-midis (sauf mardis) et le 2e week-end de chaque mois) pour que nous la numérisions. Vous pouvez également envoyer directement vos clichés numériques (minimum 1200 dpi en format tiff ou jpeg) à l’adresse [cetaitoucetaitquand@free.fr](mailto:cetaitoucetaitquand@free.fr). Toutes les photographies seront transmises à la Conserverie et alimenteront une exposition qui circulera sur 6 lieux d’exposition en France, en terminant par le musée Nicéphore Niépce. Chaque exposition sera augmentée des nouvelles contributions.

Dans une ville de Chalon qui passe de l’autorité des Ducs de Bourgogne à celle des Rois de France, qui devient ville frontière, qui subit de plein fouet les Guerres de religion et la misère qui l’accompagne, comment vit-on ? Comment relève-t-on ces défis du quotidien : manger, consommer, habiter, travailler ? Grâce aux recherches inédites de Sophie Bodin, docteure en Histoire, venez découvrir l’émouvant et riche passé de notre cité !

A2c/ Festival Femmes RegArts - Film de 2006 (20e anniversaire de la sortie du film) réalisé par Sophia Coppola avec Kirsten Dunst et Jason Schwartzman - Durée 2 heures - Le film s'inspire très librement de la vie de Marie-Antoinette, archiduchesse d'Autriche, dauphine puis reine de France, par son mariage avec le futur Louis XVI. Le film conte sa vie d'avril 1770[2] aux journées des 5 et 6 octobre 1789. Le film est présenté en compétition pour la Palme d'or au Festival de Cannes 2006, il y reçoit le prix de l'Éducation nationale. Marie-Antoinette, la plus jeune des filles de l'impératrice Marie-Thérèse d'Autriche, est une jeune archiduchesse belle, charmante et naïve. En 1770, étant la seule des filles de l'impératrice à ne pas encore être mariée et à l'âge de seulement quatorze ans, elle est envoyée en France par sa mère pour épouser le dauphin du royaume, le futur Louis XVI, afin de conclure une alliance entre les deux pays rivaux. À son arrivée en France, Marie-Antoinette est débarrassée de tous ses souvenirs d'Autriche, y compris son chien de compagnie, et rencontre le roi Louis XV ainsi que Louis-Auguste, son futur mari. Ils arrivent au château de Versailles, où ils se marient. Ils sont encouragés à produire un héritier au trône le plus rapidement possible, mais le lendemain, il est reporté au roi que rien n'est arrivé lors de leur nuit de noces.

Dans une ville de Chalon qui passe de l’autorité des Ducs de Bourgogne à celle des Rois de France, qui devient ville frontière, qui subit de plein fouet les Guerres de religion et la misère qui l’accompagne, comment vit-on ? Comment relève-t-on ces défis du quotidien : manger, consommer, habiter, travailler ? Grâce aux recherches inédites de Sophie Bodin, docteure en Histoire, venez découvrir l’émouvant et riche passé de notre cité !

DEAR POLA Dear Pola est le projet de Mary, autrice-compositrice-interprète et poétesse originaire de la Drôme. Entre folk dépouillée et mélancolie moderne, elle explore la mémoire, les liens et la difficulté à dire. Autodidacte, elle a développé un jeu de guitare en picking et open tuning, riche et organique, qui dialogue avec ses textes et porte les émotions au-delà des mots. Après un premier EP Ma Part du Ciel (2023), Dear Pola prépare la sortie de son premier album en Octobre 2026. Ses chansons, écrites en anglais, deviennent une expérience émotionnelle et sensorielle : un espace de réconciliation entre fragilité et force. Sur scène, seule avec sa guitare, elle propose une folk intime et incarnée, où chaque morceau se déploie comme un poème vivant, dans une sincérité brute et un geste profondément personnel.

Dear Pola Dear Pola est le projet de Mary, autrice-compositrice-interprète et poétesse originaire de la Drôme. Entre folk dépouillée et mélancolie moderne, elle explore la mémoire, les liens et la difficulté à dire. Autodidacte, elle a développé un jeu de guitare en picking et open tuning, riche et organique, qui dialogue avec ses textes et porte les émotions au-delà des mots. Après un premier EP Ma Part du Ciel (2023), Dear Pola prépare la sortie de son premier album en Octobre 2026. Ses chansons, écrites en anglais, deviennent une expérience émotionnelle et sensorielle : un espace de réconciliation entre fragilité et force. Sur scène, seule avec sa guitare, elle propose une folk intime et incarnée, où chaque morceau se déploie comme un poème vivant, dans une sincérité brute et un geste profondément personnel.