Labastide-Monréjeau(Pyrénées-Atlantiques)

Nouvelle saison culturelle 2026-2027 de la ville de Lescar. Elle s’annonce, riche ! Cette année encore de grands noms de la scène musicale, tels que Biréli Lagrène, Vincent Warnier ou Roger Muraro, aux côtés d’artistes comme l’ensemble Belombre, porteurs de regards nouveaux et prometteurs. La musique actuelle ne sera pas en reste: six soirées viendront refléter la richesse des styles — musique du monde, chanson française, jazz ... Pour la saison jeune public, en partenariat avec l’Agora de Billère: cinq spectacles variés. Nous faisons le choix d’éveiller la curiosité des plus jeunes et de partager en famille, le plaisir du spectacle vivant. Le théâtre occupera lui aussi une place importante, avec les Mutins de Lescar qui célèbrent cette année leurs trente ans, Leur engagement, leur fidélité ... - restauration proposée avant et à l'issue de chaque spectacle -

Aux Abattoirs, allée Montesquieu à Billère, à deux pas de Pau, le Bel Ordinaire ouvre sa saison 2026/2027 dans un espace dédié à l’art contemporain et au design graphique. Du 16 septembre 2026 au 26 juin 2027, le lieu accueille le public du mercredi au samedi, de 15h à 19h. Cette programmation réunit 7 expositions, des artistes en résidence, des après-midis inaugurales, des rencontres, des ateliers et deux temps festifs. On y vient pour découvrir la création actuelle, poser des questions, expérimenter en famille ou simplement prendre le temps de regarder autrement. Le Bel Ordinaire garde ce ton accessible qui fait du BO un lieu de passage autant que de curiosité, où l’art se partage sans distance.

Les étudiants du pôle image, édition et dessin de caractères* de l'Ésad Pau révèlent et décortiquent des pratiques éditoriales contemporaines sur la thématique du paysage, reflet de nos politiques, à la frontière entre ce qu’il est et ce que nous en faisons. * Laura Challier, Ewen Dréano, Tessa Drexler, Julie Galindo, Théo Raoux, Dominga Rodriguez, Rosie Satyre et Julie Travaux accompagné·es par les enseignant.es Perrine Saint-Martin, Fernanda Sánchez-Paredes, Emmanuelle Rey et Corentin Brulé.

En jouant sur la densité, le mouvement et le contraste, une gommette se métamorphose en comète. Suivez Lili Gayman dans ses jeux d’accumulation, de dispersion et de saturation où le point devient passage et énergie et nous invite à interroger notre perception.

Adolescente, persuadée qu'elle a été adoptée, Sabine Delcour explore et scrute les archives familiales : elle découvre la photographie. En 2018, toute sa production artistique est dévorée par les flammes. Deux faits fondateurs de cette expo où l’artiste mène avec humour une sorte d'autopsie autobiographique aux allures de fable, à l'occasion de l'édition de sa première monographie.

Depuis plus de cinquante ans, l’univers de Carlos Santana traverse les générations et les frontières musicales. Né dans l’effervescence du festival de Woodstock en 1969, Santana a révolutionné le rock en y mêlant les rythmes latins, les percussions afro cubaines, le blues, le jazz et une spiritualité musicale unique. Le groupe Latin fire vous propose un voyage vibrant à travers cette œuvre intemporelle et vous plonge dans cette fusion musicale incomparable où la guitare expressive de Santana dialogue avec des percussions envoûtantes. À travers ces reprises modernes et habitées, le groupe rend hommage à plus d’un demi-siècle de musique : l’énergie psychédélique de Woodstock, les explorations jazz rock des années 70, les sonorités métissées venues d’Amérique latine. Boisson et petite restauration sur place avec L’instant café

Après une tournée triomphale en 2025 qui a conquis plus de 100 000 spectateurs, Les musiques de John Williams & Hans Zimmer en concert symphonique revient à l’affiche dans toute la France en février & mars 2027 pour vous faire (re)vivre une nouvelle aventure musicale inoubliable ! Au programme : Interstellar, Jurassic Park, The Dark Knight, Harry Potter, Inception, Star Wars ou encore Pirates des Caraïbes… redécouvrez vos musiques de films préférées interprétées par plus de 70 musiciens sur scène ! Sous la direction du chef d’orchestre Nicolas Simon, le Yellow Socks Orchestra – orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film – interprètera en live les plus grandes musiques de ces deux compositeurs de génie. John Williams, maître incontesté de l’orchestration, a révolutionné la musique de film dès les années 1970.

Comment questionner l’identité, les normes, les rapports au corps, au monde, à soi ? Dans ce spectacle aux formes multiples (chant, danse et théâtre) cinq femmes se présentent à nous pour briser les silences et déterrer l’intime. Une à une, puis ensemble, ou les unes contre les autres, elles fracassent les tabous et osent nous dévoiler ce qu’elles sont de manière parfois drôle, touchante ou décalée. Dans ce tourbillon d’énergie, elles s’interrogent et nous interrogent : comment se libérer ou embrasser l’idée de la féminité ? ou celle de notre virilité ? Durée : 1h15 - Dès 12 ans.