La Roche-Guyon(Val-d'Oise)

Du 18 septembre au 5 décembre 2026, le patrimoine emblématique de la vallée de la Seine devient le théâtre d'un dialogue inédit entre hier et aujourd'hui. Porté par le Département de l'Eure, l'événement SPOT invite cinq artistes contemporains majeurs à investir les lieux mythiques qui ont jadis captivé Claude Monet et les maîtres de l'impressionnisme. Pendant près de trois mois, laissez-vous guider à travers un parcours artistique immersif entre Vernon et Giverny, où la création d'aujourd'hui redonne vie à la mémoire des pierres. Cinq univers singuliers s'installent au cœur du patrimoine eurois pour proposer des œuvres originales en résonance avec le territoire. Les Artistes Invités : Flora Moscovici ; Makiko Furuichi ; Lucie Reverdiau ; William Amor ; Olivia de Bona. Parcourez sept sites patrimoniaux d'exception métamorphosés par ces interventions artistiques. Le Parcours d'Exposition : À Vernon : - Le Vieux Moulin - Le Château des Tourelles - La Seine à Vélo - La Tour des Archives - La Collégiale Notre-Dame - La Maison Bonnard À Giverny : - L'Ancien Hôtel Baudy - L'Église Sainte-Radegonde

Du 18 septembre au 5 décembre 2026 Dans le cadre de l'événement SPOT (organisé par le Département de l'Eure), l'artiste plasticienne française Olivia De Bona déploie un univers figuratif et poétique où se mêlent nature, corps et rêve. Naviguant entre illustration, gravure, marqueterie et peinture, elle investit un lieu mythique de Giverny : Hôtel Baudy (Jardin) – Déambulation lumineuse (Installation in situ) : Une suite de sculptures en plexiglas et bois peintes à la main, pensée comme un parcours immersif du portail jusqu'au cœur du jardin. Conçue à la manière d'un vitrail traversé par la lumière, l'œuvre invite les visiteurs à une flânerie narrative et colorée dans les pas des peintres impressionnistes.

Du 18 septembre au 5 décembre 2026 Dans le cadre de l'événement SPOT (organisé par le Département de l'Eure), l'artiste contemporain William Amor sublime les matériaux du quotidien et les déchets abandonnés (plastiques, métaux, bois) en œuvres d'une grande finesse poétique. Il investit un site emblématique de Giverny : Église Sainte-Radegonde de Giverny – Voyage poétique en 4 saisons (Installation in situ) : Un parcours immersif décliné en quatre tableaux célébrant le cycle de la vie et la nature : - Printemps : La Nef aux Arches fleuries - Été : Le bassin Impression de Nymphéas - Automne : La coupole au lustre végétal vitrail - Hiver : La cérémonie dans les jardins d’eau

SPOT à Vernon : Makiko Furuichi Du 18 septembre au 5 décembre 2026 Dans le cadre de l'événement SPOT (organisé par le Département de l'Eure), l'artiste japonaise Makiko Furuichi investit le patrimoine emblématique de Vernon. Son univers poétique — inspiré du folklore japonais (yōkai), des rêves et de l'humour — vient réenchanter trois sites majeurs : - Devant le Vieux-Moulin (La Seine à Vélo) : Une fresque éphémère au sol, évoluant de motifs floraux très colorés vers un univers aquatique peuplé de nénuphars. - Le Château des Tourelles : Deux toiles monumentales suspendues entre les tours, figurant des esprits et personnages animés par le vent. - La Tour des Archives (Jardin des Arts) : La réinstallation spectaculaire de sa Lune gonflable (vue à l'Abbaye de Fontevraud), posée à même le gazon.

Du 18 septembre au 5 décembre 2026 Dans le cadre de l'événement SPOT (organisé par le Département de l'Eure), l'artiste française Lucie Reverdiau, spécialisée dans la sculpture végétale et l'installation immersive, façonne des paysages poétiques à partir de branches, d'écorces et de tissus naturels. Elle investit un lieu phare de Vernon : Collégiale Notre-Dame – L'Envolée (Installation in situ) : Une composition aérienne de fleurs suspendues en tissu d'écorce qui traverse l'espace sacré. Pensée comme un miroir de la rosace de la tribune d'orgue, l'œuvre fait dialoguer des branches de bouleau avec les tubes de l'orgue. Ses teintes, inspirées des vitraux, matérialisent la lumière et rendent un hommage poétique à la passion de Claude Monet pour les fleurs et la peinture impressionniste en volume.

Majid Eddaikhane invente un seul-en-scène intime et citoyen, où l'humour devient un chemin de reconstruction et de vérité. Auteur, comédien, ingénieur de formation et entrepreneur engagé dans les quartiers populaires, il développe un art lucide, sensible et profondément humain. Son travail croise introspection, enjeux sociaux et volonté de faire ensemble plutôt que seulement vivre ensemble. Seul en scène engagé, Schizophrénie raconte l'histoire authentique d'un homme, Majid Eddaikhane, qui nous ouvre la porte de son monde intérieur et nous questionne à travers le rire. Cette création sensible et fédératrice parle d'ascension, de santé mentale, de transmission, d'inégalités invisibles, d'identité fracturée, de réconciliation et d'espoir. Face à un climat national où les discours se durcissent, ce spectacle ouvre le dialogue, fait tomber les masques et nous renvoie à nos propres contradictions. Chaque représentation sera clôturée d'une séquence interactive pour favoriser l'échange avec le public en présence d'invités exceptionnels.

Bulles créatives - Moment découverte Envie de vous reconnecter à votre créativité et de partager un moment chaleureux entre femmes ? Au programme : exercices créatifs guidés, échanges bienveillants et inspiration pour libérer votre imagination. Dates et Horaires : - 12 aout :15h à 16h30 - 21 aout : 19h00 à 20h30 - 29 aout : 14h00 à 15h30 - 18 Septembre : 19H à 20h30 - 28 Septembre : 14h à 15h30 - 16 octobre : 19h à 20h30 - 24 octobre : 14h à 15h30 - 13 Novembre : 19h00 à 20h30 - 21 Novembre : 14h00 à 15h30 - 11 décembre : 19h à 20h30 - 19 décembre : 14h à 15h30 - Tarif normal : 35 € - Tarif découverte : 25€ (1 er séance) Places limitées – Réservez vite votre moment pour explorer votre créativité ! Pour réserver : https://www.billetweb.fr/cercle-creatives

Christian Broutin consacre une nouvelle exposition à un territoire qu'il peint depuis de nombreuses années. Routes, champs, lisières, villages, ciels immenses...une invitation à redécouvrir la beauté discrète d'un paysage que l'on croit connaitre... L'artiste parcourt et peint le Vexin, ses routes, ses champs, ses villages, ses ciels immenses. Au fil du temps, son regard s'est épuré. Les détails disparaissent, les formes s'essentialisent... Il ne cherche pas à peindre ce qu'il voit, mais ce qu'il retient : une lumière, un équilibre, une ligne, une émotion. Le Vexin occupe une place particulière dans cette recherche. La beauté du paysage ne s'impose pas, elle est discrète, presque secrète. "il faut y être attentif" dit l'artiste. Il nous invite ainsi à redécouvrir un territoire que nous croyons connaître. A ralentir. A regarder autrement ces paysages familiers et à percevoir toute la richesse d'un patrimoine paysage dont la beauté se révèle à celui qui prend le temps de l'observer. Cette exposiiton laisse affleurer une question qui accompagne depuis toujours l'œuvre de Christian Broutin : d'où vient la beauté ?