La Mulatière(Rhône)

Billets pour Aquarium de Lyon : à la découverte de poissons du monde entier 🎫 Tarif Adulte (+11) 🎫 Tarif Enfant (5-10) 🎫 Tarif Jeune Enfant (3-4) Gratuit pour les moins de 3 ans. Des billets à tarif réduit pour les personnes en situation de handicap et les étudiants sont en vente sur place sur présentation d'un justificatif Ce qui vous attend 🦈 Visite la fosse aux requins et admire les requins à pointes noires, les requins-zèbres ainsi que les requins-nourrices 🐠 Découvre la vie marine selon différents climats de l’Afrique au Danube, avec des piranhas, des murènes léopards et des poissons-chats 🐙 Découvre les maîtres du camouflage : la pieuvre, le turbot, le poisson-feuille amazonien, et les créatures d'eaux profondes, comme le requin de Port-Jackson Infos 📅 Dates et heures : du mercredi au dimanche (à sélectionner lors de l’achat) 🕒 Horaires : de 10h30 à 18h30 📍 Lieu : Aquarium du Grand Lyon ♿ Accessibilité : accessible en fauteuil roulant 👤 Âge requis : ouvert à tous. Les enfants de moins de 16 ans doivent être accompagnés par un adulte ❓ À noter : dernière entrée 1 heure avant la fermeture. Les animaux ne sont pas autorisés. Un parking gratuit est disponible 📱 Tu trouveras plus d’informations sur ta réservation dans ton e-mail de confirmation ❗ Pour cette expérience, tout achat est définitif et les tickets ne peuvent être remboursés, échangés ou modifiés. Consulte nos Conditions générales de vente pour plus d'informations Description L’aquarium de Lyon accueille des espèces tropicales, quatre espèces de requins, et des poissons d’Amérique, d’Europe et d’Afrique. Ne manque pas le poisson-ange à front jaune, le mérou bossu et le poisson-porc-épic. La fosse aux requins est le clou de la visite. Tu auras la chance de voir des bébés requins australiens et d’autres espèces de requins. D’autres espèces communes sont là également : le poisson-clown, l’hippocampe et la méduse. Achète tes billets pour Aquarium de Lyon : à la découverte de poissons du monde entier !

Rendez-vous du 19 septembre au 13 décembre 2026 pour la 18e Biennale d'art contemporain. La Biennale de Lyon est née en 1991 d’une volonté d’exploiter le potentiel de la ville dans l’organisation d’évènements internationaux pour mettre en avant la création artistique contemporaine. En alternance avec la Biennale de la danse créée en 1984, elle se propose depuis ses débuts d’inviter les artistes à réfléchir sur un thème d’actualité suffisamment vaste pour permettre une multiplicité d’interprétations et de modalités d’exploration. Le thème choisi pour cette 18e édition est "Passer d'un rêve à l'autre". Un thème inspiré en partie par les traboules, ces passages typiques de l'architecture lyonnaise. Le parcours de la Biennale est imaginé de la même façon : en suivant la ville à travers ses détours et ses connexions cachées. Sous l'impulsion de la commissaire d'exposition australienne Catherine Nichols, cette 18e édition mettra également à l'honneur l'art océanien, avec la présence de nombreux artistes venus d'Australie, de Nouvelle-Zélande et des îles environnantes. Rendez-vous en septembre 2026 pour la 18ème édition de la Biennale d'Art Contemporain dans la métropole de Lyon !

La compagnie lyonnaise Turak Théâtre investit les espaces des Archives municipales avec l’exposition Arch’ivres en Turakie, une odyssée au cœur d’un pays imaginaire. Les Archives sortent de la forme rétrospective habituelle, chronologique et documentaire, pour proposer une expérience déambulatoire immersive, à la croisée de la mémoire institutionnelle et de l’imaginaire artistique. Personnages fictifs et objets ordinaires détournés y côtoient des documents d’archives, créant un dialogue inédit. Depuis 1985, le Turak Théâtre développe un langage artistique singulier, celui du théâtre d’objets, qui repose sur une véritable poésie du réemploi, source d’inspiration créative infinie. Les objets usés, croisés au fil du temps, sont récupérés, sculptés, détournés, pour recevoir une seconde vie, scénique et poétique. Ce théâtre d’objets puise ses racines dans les avant-gardes du début du 20e siècle, avec les « Drames d’objets » de Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944), qui voulait offrir des alternatives aux genres traditionnels. Le terme théâtre d’objets est forgé au début des années 1980 par Katy Deville. C’est dans cette lignée que Michel Laubu fonde en 1985 à Lyon le Turak Théâtre d’Objets. Rejoint depuis 2001 par Emili Hufnagel, il y développe une « archéologie du présent » pour recomposer, à partir d’objets usés, des images de la Turakie, petit pays imaginaire imprégné de Lyon, ses fleuves, ses tisserands et ses traboules, et habité d’étranges personnages. En 2026, la Turakie s’échappe de sa Forteresse de la Mémoire Frigorifique, sanctuaire de ses souvenirs, pour se recomposer, morceau par morceau, dans les espaces des Archives. En façade, visibles depuis la place, les joueurs de baby-foot suspendus côtoient des marionnettes, réelles, photographiées ou dessinées. Dès l’entrée des Archives, dans le hall, deux kayaks-cariatides gardent la Forteresse de la Mémoire Frigorifique, constituée de blocs de réfrigérateurs. Une grande carte marine introduit le parcours qui suit. Treize stations, chacune gardée par un kayak sentinelle, permettent au public de découvrir l’arbre génialogik des chevaliers Robinet, la Mer et ses académichiens, les îles Bibliothèks peuplées de personnages surgis des registres, la Forêt et son lapin de Troie, la Montagne, la Neige et sa dame blanche, le Village de l’îlot Chiens, le Théâtron et son clown blanc, le Palais et ses banquets sous la garde des chevaliers Robinet, jusqu’au Cav’os, plus sombre, où reposent les ancêtres de Turakie. Une quête structure le parcours : la crevette Otak Udang, personnage imaginé par la compagnie, a perdu, lors de son évasion de la forteresse de la mémoire, un souvenir essentiel, dont les fragments sont disséminés à travers l’exposition. Un livret, guide de visite et carnet d’enquête, vous accompagne pour élucider l’énigme.

Atelier de lecture autour de "La Condition humaine" de André Malraux, animé par Jean-Noël Dumont, agrégé de philosophie. Cet atelier aura lieu les lundis de 19h30 à 21h au Collège Supérieur. Shanghai 1926 : la ville est livrée à la guerre civile et aux trafics. Malraux peint une épopée qui interroge chacun quant à sa destinée et au choix de s’engager ou non dans le terrorisme, l’amour, le jeu ou l’art… Ce livre puissant met sans cesse devant cette question : « il est très rare qu’un homme puisse supporter sa condition d’homme ». Une œuvre maîtresse du XXe siècle.

Cette formation propose de comprendre les enjeux stratégiques, juridiques et économiques de l’édition musicale ainsi que d’apprendre à maîtriser les notions fondamentales des droits d’auteur. OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES – Comprendre la nature et le fonctionnement des droits d’auteur rattachés à l’œuvre musicale. – Comprendre et maîtriser la règlementation sociale et fiscale du droit d’auteur (savoir déclarer ses droits d’auteur à l’administration fiscale, savoir établir une note de droits d’auteur). – Comprendre le rôle de la SACEM et en maîtriser les ressources (savoir déclarer une œuvre, savoir contrôler la perception des droits, comprendre les ressources potentiellement offertes par l’action culturelle). – Comprendre le fonctionnement et les enjeux de l’édition musicale. – Savoir s’orienter vers la typologie d’éditeurs la plus pertinente pour son projet musical / Savoir présenter son travail à un éditeur musical. DATES Du 18 au 27 novembre 2026.

Le rythme est mené tambour battant, les dialogues percutants et on ne cesse de rire face à cette succession de coups bas ! Alors qu’une pièce de théâtre risque de tomber à l’eau suite à l’absence imprévue de l’actrice principale, un producteur un peu véreux va mettre au point une série de combines plus tordues les unes que les autres pour assurer la promotion de sa pièce sur un coup médiatique… Ses stratagèmes vont mettre face à face deux comédiens qui se détestent cordialement… et un metteur en scène qui va vivre les pires répétitions de sa vie ! Le rythme est mené tambour battant, les dialogues percutants et on ne cesse de rire face à cette succession de coups bas ! De Josiane Balasko. Avec Romy Chenelat, Bertrand Ducrocq, Jean-Christophe Acquaviva et Gregory Gardon

Considéré comme l’un des pianistes les plus singuliers de sa génération, Tigran Hamasyan poursuit avec Manifeste son exploration entre jazz, rock progressif et musiques folkloriques arméniennes. Enregistré de 2023 à 2025 entre Erevan, Athènes et Los Angeles, l’album Manifeste s’impose comme une œuvre profondément personnelle. Comme dans The Bird of a Thousand Voices (sorti en 2024), le pianiste y déploie une écriture à la fois cinématographique et spirituelle. Et fait voyager l’auditeur entre tours de force aux rythmiques complexes et séquences intimes et méditatives, comme dans un dialogue entre technologie et tradition. Dans une scène musicale mondialisée où pointe le risque de l’uniformisation, Tigran Hamasyan se démarque en tant que compositeur et improvisateur : son style aussi unique qu’audacieux pourrait bien réconcilier plusieurs générations de mélomanes et offrir au jazz actuel une voie futuriste et solidement ancrée dans le patrimoine musical. Tigran Hamasyan, piano et claviers Yessaï Karapetian, claviers Marc Karapetian, basse Arman Mnatsakanyan, batterie En coproduction avec Jazz à Vienne.

Le mardi et le vendredi, près de 30 forains proposent des produits alimentaires (fruits, légumes, boucheries, traiteurs, fromager, volailler, fleuriste, poissonnier…) mais aussi des vêtements et de la quincaillerie.