La Madeleine(Nord)

Pour cette 16e édition, Format à l’italienne rassemble les trois lauréats du Prix Wicar 2025 : Younès Ben Slimane, Marie Charpentier et Théo Romain-Sobota Pendant sa résidence à Rome, le cinéaste Younès Ben Slimane est parti à la recherche des fragments cachés de giallo antico. Il s’agit du marbre tunisien utilisé dans les constructions architecturales romaines. Marie Charpentier nous projette quant à elle dans une Rome du futur conquise par la végétation. Théo Romain-Sobota, en fusionnant le fusain et l’intelligence artificielle, a imaginé des œuvres qui transportent l’esthétique et la vie du peintre le Caravage dans l’époque contemporaine. Les œuvres présentées sont mises en relation par Axel Fried, commissaire et critique d'art indépendant, autour de la notion d’anamnèse. Ce terme en grec ancien désigne « l’action de faire remonter à la mémoire ». À travers l’exposition, venez découvrir les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. Commissariat : Axel Fried Avec les artistes : YOUNÈS BEN SLIMANE I MARIE CHARPENTIER I THÉO ROMAIN-SOBOTA Autour de l'expo : Jeudi 12 février à 19h Vernissage de l'exposition en présence des artistes Dimanche 8 mars à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Dimanche 15 mars à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Jeudi 19 mars à 18h Rencontre aperitivo autour du Prix Wicar Dans le cadre de l'exposition venez participer à une rencontre autour du Prix Wicar - Résidence de création de la Ville de Lille à Rome ! Gratuit- Sans réservation Dimanche 22 mars à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Dimanche 29 mars à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Dimanche 5 avril à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Dimanche 12 avril à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Mercredi 15 avril à 16h Visite immersive 1h – Format à l’italienne XVI A l’occasion de cette visite immersive de l’exposition, venez découvrir l’univers des artistes et découvrez avec eux la ville de Rome. Cette visite sera suivie d’un goûter. En famille pour les enfants de 6 à 11 ans – Gratuit – sur réservation à elc@mairie-lille.fr Mercredi 15 avril à 18h Rencontre avec Axel Fried, commissaire de l’exposition Format à l’italienne XVI Dans le cadre de l’exposition Format à l’italienne XVI, l’Espace Le Carré propose une rencontre avec Axel Fried, commissaire de l'exposition pour (re)découvrir l'exposition et ses textes sur Rome. 30 rue des Archives 59000 Lille Gratuit - Sans réservation Vendredi 17 avril à 14h Atelier "Mon carnet de voyage" En s’inspirant de l’exposition et de l’importance de la mémoire dans le discours des artistes, vous êtes invités à construire un carnet de voyage à partir des matériaux mis à votre disposition. En famille, pour adolescents à partir de 12 ans – Gratuit – sur réservation à elc@mairie-lille.fr Vendredi 17 avril à 16h Atelier "Broderies sur cartes postales" En s’inspirant de l’exposition et de l’importance de la mémoire et la plasticité du temps dans le discours des artistes, vous êtes invités à intervenir sur des cartes postales avec des fils colorés. 30 rue des Archives 59000 Lille En famille, pour adolescents à partir de 12 ans – Gratuit – sur réservation à elc@mairie-lille.fr Dimanche 19 avril à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Mercredi 22 avril à 16h Visite immersive 1h – Format à l’italienne XVI A l’occasion de cette visite immersive de l’exposition, venez découvrir l’univers des artistes et découvrez avec eux la ville de Rome. Cette visite sera suivie d’un goûter. En famille pour les enfants de 6 à 11 ans – Gratuit – sur réservation à elc@mairie-lille.fr Dimanche 26 avril à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Tous les dimanches à 11h et 16h Visites guidées gratuites et sans réservation.

Dans le cadre du Temps du Carême, la Cathédrale de Lille accueille une exposition photographique sur l'engagement bénévole auprès des personnes en difficultés en partenariat avec l'Ordre de Malte. Emanation française d’une institution caritative quasi millénaire, l’Ordre de Malte – France est une association catholique hospitalière, qui place la charité au cœur de son engagement. Elle agit ainsi auprès des plus fragiles à travers des initiatives de terrain dans les secteurs de la solidarité, de la santé, du médico-social, et du secourisme. Reconnue d’utilité publique depuis 1928, l’association est également agréée de sécurité civile. L’Ordre de Malte – France intervient en France et dans 33 pays notamment grâce à un réseau de 13 900 bénévoles. Secourisme, maraudes, petits déjeuners, accompagnements de sorties de résidents de leurs établissements sanitaires et médico-sociaux, etc. leurs bénévoles sont engagés tout au long de l’année au près des plus fragiles. Quels que soient le contexte, les personnes aidées, les difficultés rencontrées … les bénévoles font preuve d’un engagement sans faille pour incarner les valeurs de solidarité qui sont celles de l’Ordre de Malte. Cette exposition est une manière de rendre hommage à toutes celles et ceux qui agissent dans l’humilité pour venir en aide à ceux qui ont perdu l’espérance.

Retrouvez les œuvres photographiques d'artistes de Kharkiv lors de vos voyages. Mouvement anticonformiste et expérimentateur, l’école de photographie de Kharkiv est née en Ukraine en opposition au réalisme socialiste soviétique. Une exposition inédite créée sur-mesure pour les gares de Lille Flandres et Lille Europe présente ce mouvement artistique en très grand format aux visiteurs et voyageurs pendant plus d’un mois et demi à partir du 28 janvier 2026. Elle est proposée par Gares et Connexions, l'Institut ukrainien et la Ville de Lille. Evènement organisé dans le cadre de "De Kharkiv à Lille, la culture en résistance" l'étape lilloise de la saison culturelle "Le Voyage en Ukraine"

Le cirque Arlette Gruss est de retour à Lille avec sa nouvelle création ! Toutes les époques méritent leur parenthèse, un moment suspendu entre deux maux du quotidien, une pause, un entracte. Entre deux inspirations, nous vous proposons d'ouvrir une brèche dans le rythme effréné de nos vies. Dans cette parenthèse, nous glissons ce qui déborde, ce qui palpite et nous prenons le temps de vivre autrement. Ce nouveau spectacle est un détour volontaire, un souffle entre deux ponctuations trop droites. Parenthèse, la nouvelle création signée Arlette Gruss !

Forever Young - Quentin Carnaille Avec « Forever Young », Quentin Carnaille poursuit son exploration du temps et de la perception à travers une oeuvre cinétique hypnotique. Inspirée de la double hélice de l’ADN, cette sculpture en mouvement perpétuel évoque la structure fondamentale du vivant et la transmission infinie de l’information génétique. Son mécanisme crée une illusion optique saisissante : la spirale semble monter, se déformer, se métamorphoser, tout en poursuivant une rotation inaltérable. Ce jeu d’optique interroge notre perception du temps : est-il un simple cycle répétitif ou une évolution constante vers un nouvel état ? À travers cette forme en mouvement, « Forever Young » exprime l’éternelle jeunesse du changement, la dynamique du vivant et la nature insaisissable du temps. Entre fixité et transformation, l’oeuvre invite à une réflexion sur notre rapport à la temporalité. En mêlant art, science et philosophie, Quentin Carnaille transforme un mécanisme précis en une expérience sensorielle et conceptuelle, où l’invisible devient tangible et le temps, une matière à sculpter.

À travers différentes propositions artistiques, l’artiste vous emmène dans une expérience sensitive primitive et profonde où la danse, l’image, la géologie se font écho et nous interrogent. Depuis toujours Nathalie Baldo mêle les disciplines artistiques. Danseuse autodidacte, elle fonde à Lyon en 1995 la Cie « La pluie qui tombe », un espace où travaillent ensemble musiciens, plasticiens, danseurs, photographes, créatrices lumières, techniciens… Dès le début de cette aventure, son travail sur le mouvement est déjà proche d’une démarche plastique : relation du corps aux matières, aux objets, à l’espace, aux paysages… Après 30 ans de compagnie, l’artiste se recentre aujourd’hui sur un travail plus personnel où se croisent performances, photographies, dessins à l’encre, vidéos-danse. Initiée avec le sculpteur François Weil, sa création du solo « ROCHES - je porte le nom d’une montagne » se poursuit et se déploie aujourd’hui à travers d’autres techniques tout en restant intimement liée au corps et aux dynamiques de mouvement. “ J’explore depuis plusieurs années la relation du corps au minéral. J’observe l’usure lente des roches et des corps, je confronte leurs mobilités et immobilités : érosions, éboulements, tremblements de terre, pierres en suspension sur le vide, charriages des blocs dans les carrières, usures, fragmentations, glissements, ruptures …passages du temps… Il y a là quelque chose qui oscille entre les micros-transformations et les grands bouleversements, entre l’oeuvre d’un titan et celle d’un poète, entre temporalités géologiques et humaines” À travers différentes propositions artistiques : Délimitation des zones de risques (installation) – Explorations souterraines (vidéo-danse) – Relevés de surfaces (dessins à l’encre) – Zones d’affleurement (performances), l’artiste vous emmène dans une expérience sensitive primitive et profonde où la danse, l’image, la géologie se font écho et nous interrogent. VERNISSAGE : VENDREDI 13 FÉVRIER Á 19H Performance avec Nathalie Baldo (danse) et Jean-Christophe Lannoy (violoncelle)

Une après-midi pour jouer, tout simplement. Jeux de plateaux, de stratégie, de réflexion ou de réflexes, il y en a pour tous les goûts. Choisissez celui qui vous attire, il y aura forcément qulqu'un pour jouer avec vous. Goûter possible sur place préparé par Baraka (chocolat chaud, gaufres, jus de fruits..)

À travers cette exposition, Amaury Dubois tisse un dialogue entre passé et présent par lequel la couleur retrouve tout son intensité, à la fois libre et vivante. Remarqué depuis plusieur années surla scène artistique locale, nationale et internationale, Amaury Dubois, originaire de Bondues, revient là où tout a commencé avec Couleurs III, nouvelle exposition. Dès son plus jeune âge, il a un goût prononcé pour l'art sous toutes ses formes. Sensible et observateur, il s'approprie le monde qui l'entoure pour l'interpréter à sa façon. Reconnu pour ses oeuvres mêlant figuration, abstraction et pop art, il jour avec les courbes et les couleurs, sa signature qu'il a baptisée Courbisme.