La Bouillie(Côtes-d'Armor)

La chapelle Saint-Pabu est un lieu particulièrement vénéré du monde marin local. Bâtie en grès rose d’Erquy appareillé, la chapelle est un bâtiment rectangulaire à deux pignons aiguille. Construit à l’emplacement d’un édifice du XV Ième siècle, sa construction a commencé le 2 juin 1887 et s’est achevée fin janvier 1888. La chapelle fut bénite le 7 juillet 1888. Visites en juillet/août les mardis et les vendredis de 16h à 18h.

Tous les jours, promenade à cheval dans la lagune de Sables d'Or les Pins et sur les chemins réginéens Seul, à deux ou en famille, vous découvrirez l'équitation d'extérieur avec une cavalerie adaptée et des enseignants diplômés et passionnés. À partir de 10 ans, 1h Réservation auprès de Marie par téléphone

La maison paroissiale de Lamballe présente une exposition de digigraphies, reproductions des œuvres du peintre d'art sacré Arcabas. Du lundi au vendredi : 9h-12h et 14h-17h Le samedi : 9h-12h Pendant les vacances scolaires : 9h-12h Vernissage et présentation le vendredi 12 juin à 18h30.

Rivière/Méheut, une même attraction pour l’art japonais. Pour Rivière, qui n’y est jamais allé, c’est un Japon rêvé, mais étudié et analysé dans ses moindres détails, dont l’influence est évidente. Pour Méheut, c’est un Japon vécu, qui va l’inspirer pendant plusieurs années après son retour. Leur démarche est cependant différente : Rivière représente avant tout dans son travail de l’estampe une nature sensible, dont l’homme est presque toujours absent, tandis que Méheut centrera son travail sur l’humain dans son environnement. Tous deux sont des amoureux de la Bretagne, fascinés par la région de Douarnenez. Cette Bretagne est une Bretagne d’adoption pour Rivière, lui qui est né à Paris, il y passe quatre mois par an entre 1884 et 1920. Méheut quant à lui a suivi un chemin inverse : il quitte son Penthièvre natal pour s’établir et conquérir Paris… Exposer Henri Rivière au musée Mathurin Méheut, c’est proposer au public une logique confrontation de ces deux univers, de ces deux regards parfois convergents mais le plus souvent complémentaires.

Qui était cette famille à l’origine de la construction du château de la Hunaudaye et l’a remodelé pendant des siècles ? Comment vivait-elle dans cette forteresse ancrée dans le paysage local ? Grâce à la redécouverte d’archives écrites du 15e et 16e siècle, et à leur étude par le spécialiste des Tournemine, nous pouvons apporter un nouvel éclairage sur ce lignage et sa vie au château. Ce ne sont pas seulement des seigneurs et des dames qui émergent mais aussi des domestiques et une intendance qui ont fait de ce château un véritable théâtre vivant. C’est parce que l’histoire s’écrit encore à La Hunaudaye que nous vous proposons une exposition centrée sur les traces écrites de la vie au château. Alors, venez re-découvrir ce site que l’on croyait connaître et laissons grande ouverte la porte de l’histoire du château.

Exposition : Fleurs et autos Alain Maire est un peintre amateur relativement prolifique et touche à tout. Après sa retraite d’ingénieur en turbomachines il s’est converti à la peinture Il a été élève de Martha Kolodziej peintre naïf de Cracovie et de François Martin aux beaux-arts du Havre. Ses peintres préférés sont Utrillo, De Staël et Picasso ; Il peint à l’acrylique sur des toiles grands formats avec des couleurs joyeuses et un style très reconnaissable. Depuis le Covid il s‘est essayé avec succès aux dessins au stylobille sur canson colorié aux feutres Il réside 1/3 du temps à Plancoët, sa résidence principale est au Havre, il reste attaché à Montmartre (son enfance) et à Saint Cast (ses vacances de jeunesse dès 1952)

Le conseil municipal a une compétence générale de droit commun pour régler par ses délibérations les affaires de la commune, aux termes de l’article L. 2121-29 du CGCT

Un atelier qui mêlera jeux littéraires et propositions d'écriture : jouer avec la langue, écrire en s'amusant, se laisser surprendre et passer un moment chaleureux autour des mots et des romans. Une rencontre ouverte à toutes et tous, débutant·es et initié·es