Que faire à Kœnigsmacker cette semaine du 30 mars au 5 avril 2026 ?

Pensé comme un espace d'émancipation et de découverte pour la jeunesse, ce festival 2.0 a pour ambition de favoriser une ouverture au monde. 6 spectacles seront à découvrir au Théâtre de Thionville. Le NEST est ravi de vous retrouver pour la première édition de son Nouveau Festival, À Mille Ailleurs. Pensé comme un espace d'émancipation et de découverte pour la jeunesse, ce festival 2.0 a pour ambition de favoriser une ouverture au monde, à la différence, et d’ouvrir les échanges intergénérationnels. Le temps d'une semaine, 6 spectacles seront à découvrir au Théâtre de Thionville avec la possibilité de faire des journées complètes au théâtre. Alors, on s’y retrouve ? Au programme: Mut(h)os • Julie Badoc, Maud Bouchat La Très Jeune Troupe présente Comme si nous... L’assemblée des clairières • Simon Grangeat, Martine Waniowski L’Abolition des privilèges • Hugues Duchêne Nostalgie du réconfort { CHOIX DU CLUB PROGRAMMATION 24-25 } • Matthieu Dandreau Elles avant nous • Leyla Claire Rabih, Morgane Paoli Sortir par la porte (une tentative d’évasion) • Juan Ignacio Tula Cette année, le festival vous propose des journées parcours pour une immersion complète dans le spectacle vivant : plusieurs spectacles à découvrir en une seule journée, ou l’occasion de combiner une séance de cinéma et des spectacles.

Sur une proposition du Collectif Riveté Valentine Cotte et Chloé Saksik s’attardent sur les matières et les différentes formes de vie. Leurs œuvres deviennent motif à penser la vulnérabilité et la persistance. À travers un univers nourri de références médiévales, Valentine Cotte donne à voir les blessures et leurs pansements. Elle inverse les codes héroïques et guerriers pour faire émerger une iconographie où la fragilité et le soin sont synonymes de résistance. Chloé Saksik, quant à elle, crée à partir de matériaux glanés, organiques ou délaissés. Ses pièces, traversées par l’idée de mutation et d’instabilité, évoquent des paysages en transformation et des formes de vie à la marge. Pensée par le collectif Riveté, l’exposition propose un nouvel espace où le soin et la transformation deviennent des réponses sensibles à un monde en déséquilibre. Dans un écosystème perméable, les pièces dialoguent par l’illusion et l’hybridation des formes. La matière devient lieu de tension, où le vivant se fissure, se répare et se réinvente.