Juilly(Côte-d'Or)

LE BERGER ET LES OURS (1h41) Documentaire franco-américain deMax Keegan. Dans les Pyrénées françaises, la réintroduction d'ours dans une communauté pastorale ravive les tensions au sein d’un village de montagne. Certains sont pour la préservation, d’autres découvrent leurs brebis tuées. Le film suit un berger vieillissant et un adolescent passionné par la nature et les animaux. Tous deux sont fascinés par ces ours et passent jours et nuits d’orage au coeur des massifs à les attendre, les épier, les surprendre… Avec des paysages magnifiques, des personnages attachants et une immersion dans un univers pastoral brut et authentique, ce documentaire aborde le sujet complexe de la préservation de la biodiversité sans prendre parti.

Akay & Olabo sont deux artistes suédois installés à Stockholm. Ils débutent leur pratique grâce au graffiti puis s’orientent vers l'exploration d'espaces marginaux ou relégués. Tout en conservant un ancrage dans le quotidien, ils apportent un regard à contre-courant sur ces zones oubliées en s’intéressant à leur potentiel d’appropriation. Dans leur pratique, ils font preuve d’un « vandalisme créatif » et mélangent avec humour des techniques de parasitage et de détournement pour mieux interagir avec le public. Immenses peintures de slogans, échelles de cordes pirates, installations de fausses caméras de vidéosurveillance, magasins gratuits… : les formes adoptées sont multiples. En 2025, Akay & Olabo exposaient leur travail au 19, CRAC (Montbéliard) et dans l'espace public bizontin, à l'invitation de l'association Juste Ici. De retour en France pour une résidence de création au Bahut, les deux artistes y ont tout déplacé : les tables, les chaises, les espaces, les usages, les habitudes et les idées reçues… Avec les moyens du bord, ils ont semé leur méli-mélo dans le bâtiment, pleins d’une intention malicieuse : métamorphoser l’ancien lycée en terrain de jeu pour faire avec vous l’école buissonnière. Conçue en partenariat avec le 19, CRAC et l'association Juste ici, leur exposition, intitulée Système D, sera ouverte du 6 juin au 27 septembre, les mercredis, samedis et dimanches de 14h à 18h. Durant tout l'été, elle s'accompagnera d'un riche programme d'ateliers, d'expositions et d'événements menés par des artistes de la Région Bourgogne Franche-Comté. Entrée à prix libre.

Venez découvrir, partager, échanger autour de l'histoire, du patrimoine et de la vie du Canal de Bourgogne.

Concert avec le groupe "Country Road"

Atelier Gravure Avec l’artiste plasticienne Adeline Piovoso, initiez-vous à la technique de la gravure taille douce et réalisez votre propre motif en vous inspirant de l’iconographie des monnaies de César. Vous repartez avec une impression de votre gravure et votre matrice gravée.

Visite-famille Les aventures de César Le médiateur raconte les grands moments de la vie de Jules César reconstitués en Playmobil®. Une visite ludique et interactive pour toute la famille ! Durée : 45 min - Inclus dans le billet d'entrée, dans la limite des places disponibles - Jauge : 30 adultes et enfants (âge minimum requis : 7 ans) - Inscription sur place le jour-même - Les mineurs doivent impérativement être accompagnés par un adulte pendant toute la durée de l’animation. Du lundi au vendredi, jusqu’au vendredi 28 août : à 11 h.

Visite de l'atelier d'Édith Basseville, artiste française visuelle multidisciplinaire. Accrochage permanent et évolutif d'œuvres en réserve. Édith Basseville vit et travaille en Bourgogne. Son travail s’inscrit dans une exploration sensible de notre relation au vivant. Nourrie par une double culture des sciences de la vie et des arts visuels, elle développe une pratique transversale mêlant dessin, gravure, collage, sculpture et installation. Son approche poétique et expérimentale interroge les interactions entre l’humain et son environnement à travers des jeux d’équilibre, de fragilité et de mouvement, caractéristiques du monde organique. Son œuvre se construit autour de la ligne - qu’elle soit tracée, gravée, dessinée dans l’espace ou imprimée - comme vecteur d’un dialogue entre l’abstraction et la figuration. Elle détourne les techniques traditionnelles de l’estampe, du dessin ou de l’écriture manuscrite, créant des réseaux visuels où assemblage, répétition, fragmentation et transposition jouent un rôle central. Elle explore aussi les relations entre le plan et le volume, en passant du dessin à la sculpture filaire, du bois gravé à l’installation immersive, instaurant une porosité entre les dimensions. Depuis plusieurs années, Édith Basseville intègre une réflexion sur l’économie de moyens et la récupération des matériaux dans son processus. Cartons usagés, bois recyclés, chutes de matrices, de dessins et d’estampes deviennent les éléments constitutifs de nouvelles compositions. Cette démarche circulaire, à la fois esthétique et engagée, donne naissance à des œuvres porteuses de mémoire. Son travail a été présenté dans divers musées, centres d’art, galeries et foires en France et à l’international (Art Élysées, Paris Print Fair, Berlin Art Week, 3xklingeln, …). Elle collabore actuellement avec les galeries dHD et Sagot Le Garrec à Paris ainsi qu’avec la Galerie Sievi à Berlin. Ses œuvres font partie de nombreuses collections privées en Europe et en Amérique du Nord. Une des ses œuvres a également intégré la collection publique de l’Artothèque de Ploumagoar. Elle est diplômée de l’École Nationale Supérieure des Arts Appliqués (Olivier-de-Serres) et de l’École Supérieure des Arts Appliqués (Duperré) à Paris.

De la grandeur de ses vestiges aux récits captivants de son histoire, chaque recoin du château vous plongera dans un voyage à travers le temps. Echangez avec un membre de l’association dont l’objectif est de « sauvegarder et réhabiliter le château de Montfort ... ».