Herblay-sur-Seine(Val-d'Oise)

Avec sa pop élégante et lumineuse, Barbara Carlotti livre un concert sensible et inspirant qui célèbre l’amour, la liberté et l’espoir. Avec Chéris ton futur !, Barbara Carlotti transforme la pop en un véritable élan d’espoir et de liberté. Portées par une élégance lumineuse, ses chansons parlent d’amour, de désir, de blessures à réparer et de la beauté fugace des émotions qui nous rendent vivants. Un concert qui s’annonce sensible et galvanisant, qui invite à regarder l’avenir avec tendresse… et à croire de nouveau en la force des sentiments.

Accélérez la croissance de votre entreprise grâce à l’intelligence artificielle La CCI Val-d’Oise propose BOOST Camp IA, un parcours pratique destiné aux dirigeants et collaborateurs de TPE-PME souhaitant intégrer concrètement l’intelligence artificielle dans leur activité. À travers 6 ateliers collectifs, découvrez comment utiliser l’IA pour gagner en productivité, automatiser certaines tâches, créer des contenus, développer votre prospection, optimiser vos pratiques RH, analyser vos données et sécuriser vos usages dans le respect du RGPD. L’objectif : maîtriser des outils IA accessibles et repartir avec un plan d’action concret, adapté aux besoins et à la stratégie de votre entreprise. 📅 Du 5 novembre au 10 décembre 2026 📍 CCI Val-d’Oise, 35 boulevard du Port, Cergy Faites de l’IA un véritable levier de performance et de développement pour votre entreprise !

La Zarra + 1ère partie Vous l’avez sûrement entendue avec le tube “Tu t’en iras” ou “Evidemment” à l’Eurovision : La Zarra s’est imposée avec une élégance bien à elle; à savoir des chansons entre glamour, drame et vérités qui piquent un peu. Avec son nouveau projet, elle revient plus libre, plus intense, toujours aussi cinématographique. Une voix capable de passer du murmure au grand frisson, des textes qui sentent les histoires d’amour compliquées et les départs à 3h du matin : bienvenue dans l’univers de La Zarra.

Entre deux villes, deux cultures, deux mémoires, une femme tente de rassembler les morceaux de son identité. On traverse des frontières visibles… et d’autres beaucoup plus intimes. Encore une incroyable pièce d’Éric Bouvron pour un tour du monde et de la pensée ! Ce récit s’inspire de l’histoire solaire et poignante de Sedef Ecer, autrice, scénariste et metteure en scène. Entre la France et la Turquie, elle a bâti son histoire, qui bascule au moment de franchir à nouveau la frontière de son pays natal. Propulsée dans un tourbillon d’absurdité, elle convoque ses souvenirs d’enfance et explore l’exil et la résilience avec une générosité et une drôlerie sans pathos. Une myriade de personnages l’accompagne sur scène, incarnés par trois formidables comédiennes qui font surgir, par la magie du jeu et des images, des émotions vives et profondément authentiques. Une invitation irrésistible à retrouver l’espoir, au milieu du chaos.

LE FORUM PRESENTE : CACHEMIRE Ça fait 10 ans que Cachemire secoue le cocotier du rock français. Ça fait 10 ans que Cachemire ébranle nos os à grands renforts de guitares corrosives, de batteries claquées et de textes caustiques. Suffit Juste d’Une Seconde ne déroge pas à la règle. Sur ce nouvel album, les aficionados retrouveront avec délectation la « fibre cachemirienne » tissée depuis Photochope-Moi qui électrise les poils et laque les épidermes d’une pellicule de sueur à force de marquer le beat de la tête et des talons. Mais le temps a cette vertu qu’il permet la patine. Le pelage de Cachemire est devenu, en une décennie, un cuir qui s’est affiné de titre en titre. Les textes sont toujours aussi mordants, clairs, directs, pointant du doigt nos travers, nos absurdités, nos maladresses, sans jamais toutefois donner de leçon. Et le groupe ne renie rien de ses incartades abrasives punk — voire métal — telles que celles du Dernier Essai. Mais 2025 signe, à n’en pas douter, le retour aux fondations. Aux racines. Au terreau. À la terre nourricière du groupe. Le rock. Le pur. Le simple. Le percutant. Le son de ce dernier album est plein et dense. Les riffs de guitare sont là et bien là. Les claviers aussi. Les cordes et les orgues à n’en pas douter. Les 13 courts métrages mélodiques sont efficaces. Très efficaces. Ils sont serrés, puissants et sans ambages. Les fins sont nettes, tranchées. C’est taillé à la serpe. Taillé pour la scène. Taillé dans le roc(k). Suffit juste d’une seconde ne se délite pas. Ne se fourvoie pas dans la complexité voire la complication. Et ce tannage-là est unique. En atteste le gros travail sur les chœurs et la voix de FredBastar. Toujours teintée de ce grain de poivre coincé dans la trachée si caractéristique, elle se libère de l’enrobé musical au détour d’un « Adam » ou d’un « Seul » pour nous parler entre quatre yeux et nous dire :« Écoute bien. C’est important. »Il y a de l’espoir dans les textes. On vit mieux en « 2080 » qu’en 2020. Il y a de la nostalgie aussi. Dans « À l’ancienne », on se remémore les années lycée où, Doc Martens aux pieds et roulés de tabac aux lèvres, on se retrouve dans le bourg du village pour boire des bières. Suffit Juste d’Une Seconde est un album constat. On se pose. On se tourne vers ce qui a été. On voit ce qui se profile à l’horizon. Et si ça ne nous plaît pas, on se casse. C’est loin d’être une fuite en avant. C’est une envie de bouger et d’entraîner derrière soi des milliers d’autres à l’instar de « Pied au plancher », road-movie musical haletant dans lequel le groupe nous embarque dans un plan séquence qui reste dans le cortex et les oreilles bien au-delà des 3’52. Avec ce dernier opus, Cachemire se renouvelle. Encore. Toujours. En studio mais également sur scène. Cette année, l’arrivée d’Alice Animal sur les concerts complétera parfaitement le quatuor masculin et renouvellera la formation à coups de griffes acérées sur les grattes. De toutes façons, Cachemire abhorre les zones de confort parce qu’on s’y endort. Pas question de fouler les mêmes sentiers battus. Aux chemins déjà empruntés, le groupe préfère taper du pied dans de nouvelles poussières. De nouvelles flaques. Parce que les éclaboussures, ça surprend. Ça réveille aussi. Ça fait 10 ans, 4 albums et pléthore de shows que Cachemire nous protège de sa cuirasse contre l’usure du temps. Que le groupe nous empêche de nous endormir. Sa peau s’est, certes, assouplie mais cela permet de résister aux craquelures. Ce nouvel album va vous embarquer…Va vous surprendre…Comme un rocker qui troque son bon vieux cuir pour une jolie robe blanche. Cachemire, c’est du rock dans du velours…

Avec un humour qui navigue entre le rire et l'émotion, Caverivière démontre qu'on peut rire de tout, même des choses les plus douloureuses. Il propose un spectacle « superficiel par profondeur », une façon de transformer l'absence en matière à rire. Ce seul-en-scène vous fera découvrir que l'humour est souvent le meilleur moyen de guérir.

De dIAboli s’attache à la figure ambivalente du diable et à ses enjeux contemporains, notamment par le biais d’un questionnement sur l’Intelligence Artificielle (IA). La pièce est portée par trois interprètes et un chien robot, qui va entrer en interaction avec les spectateurs. Dans un flirt halluciné entre les diableries du XVe siècle et un épisode de Black Mirror, de dIAboli cherche à inventer un sabbat pour le temps présent. Un temps d’échanges avec l’équipe artistique et un comité d’experts de l’Université Paris 8 fera suite à la représentation de dIAboli. Ces échanges sont organisés afin de questionner ensemble la thématique de la saison : le futur du vivant.

Ce colloque explore les liens entre photographie et bande dessinée, il est organisé à l’occasion de l’exposition du travail de Didier Lefèvre présentée à partir de novembre 2026 à La Contemporaine. INFORMATIONS PRATIQUES : Le jeudi 26 novembre 2026 - vendredi 27 novembre 2026 lieu: la Contemporaine,184 Cr Nicole Dreyfus, 92000 Nanterre Résumé : À l’occasion de l’exposition « Didier Lefèvre, les images qui content » présentée à la Contemporaine à partir du 18 novembre 2026, la revue Focales organise avec le soutien de la MSH Paris Saclay un colloque sur le thème « photographie et bande dessinée ». Didier Lefèvre (1957-2007) est connu du grand public comme « le photographe », héros d’une série de bande dessinées conçues avec le dessinateur Emmanuel Guibert et des couleurs de Frédéric Lemercier. Entre 2003 et 2006, le trio publie trois volumes retraçant le périple de Didier Lefèvre avec l’association Médecins Sans Frontières en Afghanistan en 1986. Les planches-contacts sont présentées aux côtés du témoignage de Didier Lefèvre, en partie tiré de ses carnets de bord. Au moment où les supports argentiques (tirages, diapositives, etc.) sont détrônés par la circulation des images en ligne, ces albums tirent parti de la similarité graphique avec les cases de bande dessinée pour mettre à l’honneur la forme bientôt obsolète de la planche-contact. La fortune de cette publication couronnée d’un prix au festival d’Angoulême témoigne du succès éditorial du champ de la non-fiction et du développement de la « bande dessinée du réel ». L’exposition présentée à la Contemporaine offre l’occasion d’interroger les liens entre bande dessinée et photographie. Ces deux formes artistiques « mineures », nouvelles venues en comparaison de leurs consœurs plus nobles que sont la peinture et la sculpture, par exemple, jouissent d’un grand succès auprès du public et réunissent de multiples cercles d’amateurs passionnés. Cet engouement « populaire » explique l’impulsion institutionnelle en leur faveur déployée par le gouvernement socialiste français des années 1980, qui souhaite par son soutien rompre avec toute forme d’élitisme dans sa politique culturelle. La légitimation et la patrimonialisation de la bande dessinée et de la photographie font alors bon ménage, ouvrant la voie à des croisements et dialogues toujours plus nombreux. PROGRAMME : Jeudi 26 novembre 9h30-10h : Introduction｜Thierry Groensteen, théoricien et historien de la bande dessinée Panel 1｜Le photographe comme personnage * 10h-10h35 : Rebecca A. Senf, Chief Curator at the Center for Creative Photography, University of Arizona: Ylla’s Life in Comics * 10h35-11h10 : Annebella Pollen, Professor of Visual and Material Culture at the University of Brighton: Photographic Heroines and Cameras as Narrative Devices of Possibility: Intertwined Intermedia in British Girls’ Comics, c.1950-1990 * Conversation｜Canopus : Représenter les essais nucléaires en Polynésie française * 11h30-12h30 : Titaina Pambrun (artiste), Renaud Meltz (directeur de recherche au CNRS) * Modération : Margaux Blondel (chargée de projets culturels à l’ECPAD) Pause déjeuner Panel 2｜Hybridations (titre provisoire) * 14h-14h35 : Giorgio Busi Rizzi, senior post-doctoral fellow and adjunct professor, Ghent University : Hybrid traces: photography, comics, and medial experimentation in Marcello Jori’s Lover * 14h35-15h10 : Anne Lemonnier, attachée de conservation au centre Pompidou : Clyde Fans : l’image photographique révélée par le roman graphique * 15h10-15h45 : Danièle Méaux, professeur émérite en esthétique et sciences de l’art, Université de Saint-Étienne : Des documentaires photographiques à base de vignettes et de phylactères Visite｜Exposition Didier Lefèvre 16h-17h Avec Emmanuel Guibert, Clara Bouveresse et Coline Silvestre Vendredi 27 novembre Panel 3｜La photographie comme source documentaire * 10h-10h35 : Philippe Kaenel, professeur associé d’histoire de l’art contemporain, université de Lausanne : “I take too many pictures”: Joe Sacco, le reportage et la question de l’authenticité graphique et photographique * 10h35-11h10 Felipe Muhr, chercheur post-doctoral du programme FWO, université de Ghent et KU Leuven : Archives of Seeing: Picture Morgues and the Invisible Use of Photography in Comics * 11h10-11h45 : Pierre-Emmanuel Perrier de la Bâthie, directeur de formation à l’Institut Catholique de Paris : La photographie, outil et révélateur au service de la bande dessinée biographique d’artiste. Le cas du pop art et du Nouveau Réalisme. * Conversation｜Dessiner les photographies des guerres coloniales : un essai de recherche-action * 12h-12h35 : Daniel Folliard (professeur d’histoire britannique, université Paris Cités) et Sylvain Venayre (professeur d’histoire contemporaine, Université Grenoble-Alpes) Pause déjeuner Panel 4｜Mémoires familiales * 14h-15h35 : Ibrahima Mohamadou, docteur en histoire, Université de Garoua : La photographie coloniale familiale comme matériau de réinterprétation, de réparation et de contre-récits dans la bande dessinée contemporaine en contexte africain : le cas du Cameroun * 15h35-16h10 : Camille Baudry, doctorante en littérature comparée, université de Bourgogne : De la guerre civile espagnole à la Seconde Guerre mondiale : reparcourir l’histoire familiale au gré des photographies dans Tante Wussi(2015) * 16h30-17h30 : Conclusion｜Table-ronde * Animée par les organisateurs du colloque, avec Morvandiau, artiste-chercheur et Benoit Vidal, auteur de bande dessinée