Que faire à Hattonchâtel cette semaine du 22 au 28 juin 2026 ?

La Coupe d'Afrique de la Moselle 2026 s'annonce comme l'un des plus grands rendez-vous sportifs et culturels de la région. Véritable célébration du football, de la diversité et du vivre-ensemble, cette nouvelle édition réunira des équipes représentant plusieurs nations africaines dans une ambiance festive, populaire et familiale. Organisée en Moselle, la compétition mettra à l'honneur les talents du football amateur tout en valorisant les cultures africaines à travers le sport, la musique et le partage. L'édition 2026 promet un spectacle encore plus intense avec la participation de nombreuses sélections, un calendrier riche en affiches et une organisation ambitieuse. Des phases de groupes jusqu'à la grande finale, chaque match sera une occasion de faire rayonner la passion du football africain au cœur de la Moselle. Entre compétition, émotion et fête populaire, la Coupe d'Afrique de la Moselle 2026 s'impose comme un événement incontournable de l'été, réunissant toutes les générations autour d'une même passion : le football et la culture africaine.

Exposition de Kim Détraux, artiste céramique, organisée par la Maison des Milles Marches Entrée libre

Après les crosses épiscopales en 2025, le Trésor de la cathédrale propose une exposition sur un autre insigne de dignité ecclésiastique : la croix pectorale. Du latin 'pectus", "poitrine" ou plus symboliquement "coeur", la croix pectorale est une croix portée autour du cou, suspendue par une chaine ou une corde, et reposant sur la poitrine. Cette nouvelle exposition propose une plongée fascinante dans l'histoire de ces objets singuliers : signes de dignité, objets de dévotion, marqueurs d'identité spirituelle autant que chefs-d'oeuvre d'orfrèvrerie. Elle interroge la manière dont l'art sacré rend visible l'invisible : comment un objet porté sur la poitrine devient à la fois signe de foi, langage symbolique et oeuvre d'art. À partir de pièces issues de plusieurs collections publiques et privées, elle retrace l'évolution stylistique et iconographique de cet insigne religieux, parfois richement décoré.

Depuis le 18 mai, le Centre mondial de la Paix accueille sa nouvelle exposition temporaire, offrant au public une rencontre artistique singulière entre les œuvres du peintre sénégalais Daam Lô et celles de la céramiste Céline Laurent Desor. Intitulée Regards croisés, mémoire de guerre et sentinelles de paix, cette exposition est à découvrir jusqu’au 11 septembre. À travers leurs créations, les deux artistes instaurent un dialogue sensible autour de la mémoire des tirailleurs et des combattants africains mobilisés durant la Première Guerre mondiale pour défendre l’empire colonial français. En mettant en lumière leur engagement et leur sacrifice, l’exposition invite les visiteurs à porter un regard renouvelé sur cette page de l’histoire et sur les valeurs de paix qu’elle continue d’inspirer.

La Galerie PJ a le plaisir d'annoncer l'ouverture de l'exposition Fragments de présence, consacrée aux derniers travaux à l'aquarelle réalisés par l'artiste Una Ursprung. Après un long parcours de vie où la vision d'Una était embrumée, fracturée par un quotidien où la lumière n'avait plus sa place, l'artiste présente ici une nouvelle série d'œuvres qui nous offre à contempler un vent se soulevant en tornades, nous laissant apercevoir, par ses interstices, une vue au loin. Paysages authentiques où toutes choses sont isolées, l'œil ne peut confondre les objets : collines, arbres, feuillages, lacs, pierres, le ciel, nous-mêmes. Admirer ces paysages tôt le matin, c'est perdre le sens des proportions. Notre imagination prend vie, et c'est ici que la vie commence.

Le graveur Paul Rey, installé dans le Tarn, expose cet été à Metz. Autodidacte revendiqué, Paul Rey développe dans son atelier de Lavaur une pratique de la linogravure directe et sans détour, nourrie d'humour, de liberté et d'un goût assumé pour les images qui grincent un peu. L'exposition réunit des linogravures et des gravures sur tétrapak, technique de récupération utilisant des emballages alimentaires comme matrices d'impression. Animaux, scènes du quotidien ou figures populaires deviennent sous sa gouge des images drôles, sensibles, parfois mordantes. Après le dessin, la peinture et la céramique, la gravure lui a permis de retrouver une forme d'essentiel. Taille franche, esprit synthétique, charme brut, couleurs fortes et ironie discrète composent un univers personnel, entre culture populaire, absurdité joyeuse et vrai savoir-faire artisanal.

Exposition personnelle de Gianpaolo Pagni STORIA DELL’ARTE ITALIANA VERNISSAGE LE 30 AVRIL A PARTIR DE 18H En 2024, après avoir travaillé à partir de ses anciens manuels scolaires — livres de biologie, de sténographie ou encore cahiers de mathématiques — Gianpaolo Pagni entreprend une nouvelle série intitulé Storia dell’arte Italiana en intervenant directement sur son propre manuel d’histoire de l’art italien de Giulio Carlo Argan, ouvrage emblématique qui a accompagné la formation de générations d’étudiants italiens. Les pages de ce livre, conservées depuis les années d’études de l’artiste, portent déjà les traces d’un usage passé : annotations, gribouillis, soulignements au crayon ou au surligneur. Ces marques constituent une première couche de mémoire et témoignent du temps consacré à l’apprentissage. Trente ans plus tard, l’artiste réactive cet objet en y intervenant à nouveau, y apposant ses dessins réalisés au tampon. Le livre devient ainsi le support d’une double temporalité, où se superposent mémoire étudiante et pratique artistique contemporaine. Avec les soutiens du Ministère de la Culture et de la Communication, la Région Grand Est, le Conseil Départemental de la Moselle, la ville de Metz, DRAJES, Économie solidaire de l'art, Tirage à part. [Dossier de presse](https://www.modulab.fr/wp-content/uploads/2026/04/Modulab_DP_Gianpaolo_Pagni_avril_2026.pdf) Galerie Modulab 28, rue Mazelle 57000 Metz (FR) Ouvert du jeudi au samedi De 14h00 à 18h00 et sur rendez-vous [Site Web](https://www.modulab.fr/) | [Facebook](https://www.facebook.com/modulab) | [Instagram](https://www.instagram.com/modulab)

Cette exposition s’inscrit dans la continuité du projet The Art of Noticing, imaginé par Cátia Fonseca lors d’Art Basel pour le Basel Investor Forum. Présentée à Metz sous le commissariat de Mariia Plekhova, cette nouvelle étape prolonge la réflexion initiée autour de la perception, de la créativité et de notre manière d’appréhender le monde. Avec The Art of Connection, l’attention se porte désormais sur les liens humains. L’exposition explore la capacité de l’art à rassembler, à créer des rencontres et à faire émerger de nouvelles conversations entre personnes, cultures et disciplines. L’œuvre n’est plus seulement un objet à contempler, mais devient un point de départ pour l’échange, le dialogue et l’inspiration collective. À travers une sélection d’artistes contemporains, l’exposition propose un espace où se croisent création artistique, partage culturel et réflexion sur notre avenir commun. Chaque œuvre invite le visiteur à considérer l’art comme une force vivante, capable de rapprocher les individus et de nourrir de nouvelles idées.