Grigny(Rhône)

« Du rien, tout peut naître, tout peut jaillir, le plus beau, le plus laid, la poussière, l’enchantement… » Qui sont ces neuf coriaces aux masques d’hommes et à l’allure étrange ? Ils sont les derniers survivants d’une crise où les petits ont dévoré les gros – littéralement. Ultimes représentants d’une espèce extrêmement vorace, à l’individualisme exacerbé, ils sont aujourd’hui tiraillés entre la faim et la volonté d’assurer leur survie. Alors dans la boîte noire du théâtre, ils se réunissent pour tenter de résoudre leur dilemme… Entre humour et démesure, le texte de Patrick Dubost est devenu un classique du répertoire marionnettique. Il cueille les neuf coriaces devant le choix de leur destinée et nous entraîne aux confins d’une humanité qui se perd. La metteuse en scène Elise Merrien accompagnée de quatre comédiens-marionnettistes s’empare avec délectation de ce récit joyeusement décalé et brûlant d’actualité. Animés par une chorégraphie prodigieuse et une bande-son aux accents tribaux, les neuf coriaces prennent vie sous nos yeux et nous convient à leur table… Bon appétit !

Au fil d’Avril c’est un peu comme une maison dans la maison. Un nouveau festival dédié au théâtre d’objets et à la marionnette pour entrer dans un monde qui se joue des formes et des échelles, un monde où tout devient possible ! Au programme, cinq spectacles pour tous les âges (de 5 à 99 ans), une exposition et deux ateliers pour (re)découvrir cet art vivant en pleine effervescence et entrer dans un univers où tout devient possible… Co-organisé par le Théâtre de La Renaissance et la Maison du Peuple d'Oullins-Pierre-Bénite. Min el Djazaïr / Compagnie Hekau Alger, les années 50, la plage, la casbah, une boutique de tissus… À travers le destin de deux soeurs adolescentes, Min el Djazaïr (Depuis l’Algérie) raconte la complexité de nos identités intimes souvent tiraillées entre enracinement, héritage familial et besoin d’émancipation. Un spectacle où se mêlent musique, théâtre d’ombres et vidéo pour nous transporter de l’autre côté de la Méditerranée. Jeudi 2 avril 19h, au Théâtre de La Renaissance Goupil & Kosmao / Compagnie Monstre(s) Dans un cabaret rétro, un magicien et son assistant-renard enchaînent les numéros. Au programme, de la magie détonante, à moins que Goupil (le renard) ne vienne tout saboter… Il faut dire qu’avant de faire ce métier, Goupil était une charpe. Aujourd’hui devenu marionnette tout terrain, il accompagne Kosmao (le magicien) pour un duo loufoque où l’indocilité est de mise. Un tour de passepasse irrésistible porté par une bande-son digne des grandes heures du cinéma muet. Mardi 7 avril 19h, mercredi 8 avril 15h & 19h au Théâtre de La Renaissance Sur les pas d'Oodaaq / Les Décintrés (en costume) Une nichée de joyeux volatiles prend son envol pour la première fois, à l’exception d’Oodaaq, qui tombe. Le petit n’a pas d’aile et va devoir découvrir le monde par la voie terrestre. Embarqué dans une grande aventure initiatique, Oodaaq va traverser des épreuves qui vont l’aider à grandir et à construire sa propre identité. Une aventure marionnettique tendre et trépidante, portée par un univers visuel fort et résolument poétique ! Samedi 4 avril 17h à La Maison du peuple Les neuf coriaces / Compagnie Elyo Qui sont ces neuf coriaces aux masques d’hommes et à l’allure étrange ? Ils sont les derniers survivants d’une crise où les petits ont dévoré les gros – littéralement. Ultimes représentants d’une espèce vorace, à l’individualisme exacerbé, ils sont aujourd’hui tiraillés entre la faim et la volonté d’assurer leur survie. Alors, ils se réunissent pour tenter de résoudre leur dilemme… Un classique du répertoire marionnettique pour grands spectateurs. Vendredi 10 avril 19h au Théâtre de La Renaissance Vieillardises / La Masure Cadencée Vieillardises est un spectacle enlevé, rythmé, plein de fraîcheur pour parler du très grand âge et de ses décalages avec une audace joyeuse et un réalisme étonnamment doux. Dans un décor astucieux de cartons colorés, deux comédiennes virtuoses donnent vie à cette galerie de personnages surprenants auxquels vous allez vite vous attacher. Mêlant délicatesse et humour, ce spectacle nous prend doucement par la main pour aller à la rencontre de ceux à qui nous n'aurions peut-être jamais eu l'idée de rendre visite ! Samedi 11 avril 17h à la Maison du Peuple

Célia Coëtte est une sculptrice installée à Aubervilliers. Sa pratique passe notamment par le travail du métal et de la céramique. Elle agence avec soin ses œuvres dans les espaces d’expositions, pour y créer des paysages ou des parcours à l’adresse des visiteur·euses. Ses œuvres faites de barres d’acier peuvent évoquer des squelettes tandis que les céramiques offrent des surfaces plus organiques et des couleurs chaudes et intenses rappelant le corps et les planches d’anatomie. Autour des formes qu’elle crée, elle invite aussi parfois d’autres sens dans l’exposition : le toucher, le goût et l’odorat avec des coussins offerts au repos des visiteur·euses, des créations culinaires ou l’élaboration d’un parfum. À Vénissieux, pour son exposition au Centre d’art Madeleine Lambert, elle s’est inspirée de témoignages autour d’elle et de recherches qu’elle a mené sur l’idée de fatigue. Comment la fatigue semble devenir un état permanent dans nos sociétés hyperconnectées. Paradoxalement, le travail est souvent moins physique que par le passé, mais le quotidien produit une charge mentale difficilement dépassable. Les femmes notamment sont particulièrement exposées à cette charge, dans le cumul d’activités qui est le leur, conjugué souvent à davantage de stress lié à la précarité et dans un contexte où l’on attend fréquemment d’elles un soutien des affects et des émotions des proches et de la famille. Célia Coëtte travaille à partir de son propre corps, qu’elle challenge dans le travail de matériaux très physiques et souvent lourds. Elle le met parfois en scène aussi, ou celui d’autres artistes ou danseur·euses, qui utilisent temporairement les oeuvres de ses expositions comme des supports ou comme objets scéniques, lors de moments de performance. Dans une approche queer, elle explore aussi les esthétiques de la fête, du sport, de l’abandon à la fatigue : du corps dans plusieurs états, qui n’est jamais le même et se renouvelle dans différentes mises en situation et différentes épreuves. Vernissage le mercredi 4 mars à 18h30 – Exposition du 05 mars au 30 mai 2026

Boumidjal, l’un des plus grands hitmakers de la décennie au tag connu de tous, croise sa vision avec celle de Stony Stone, l’étoile montante du 13. Stony, qui a su imposer le rap 2-step en France comme une signature unique, dévoile ici une facette plus introspective et mélancolique, capable de séduire un public toujours plus large. Après des mois de travail acharné, leur projet ‘Bougie dans le noir’, composé de 14 titres, voit le jour. Ce titre évocateur, emprunté à l’intro, reflète parfaitement l’âme de l’album : une lueur d’espoir et d’introspection au cœur de l’obscurité. Stony y explore des sonorités nouvelles, porté par les productions raffinées et mélancoliques de Boumidjal, créant un univers aussi sombre que lumineux. Enrichi par des collaborations marquantes avec TK, Danyl, et Gisèle, cet album incarne la recherche de lumière dans les moments les plus profonds, comme une bougie qui guide et apaise. Une œuvre qui invite à se perdre, à se retrouver et à rêver.

Après l'immense succès de l'émission Merci Dorothée, l'icône de plusieurs générations, réserve une nouvelle surprise au public ! 15 ans après sa dernière série de concerts à l'Olympia et Bercy, Alexandre Sorin Productions en accord avec JLA Productions a le plaisir d'annoncer le retour tant attendu de Dorothée sur scène pour deux représentations exceptionnelles au Palais des Congrès de Paris, le samedi 4 avril 2026 et le dimanche 5 avril 2026 et également en tournée. Entourée de musiciens et de danseurs, Dorothée écrira un nouveau chapitre de son histoire scénique et musicale, et proposera un concert exceptionnel centré autour de ses plus grands tubes… mais aussi de surprises et de beaucoup d'émotion !

Plongez à 120 mètres de profondeur, à la découverte de paysages étonnants Au large du Cap Corse, plus de 1 400 anneaux d’une vingtaine de mètres de diamètre constituent un ensemble unique au monde. Formés par des algues calcaires âgées de 8 000 ans, ils abritent une biodiversité remarquable. En 40 photographies et un film d’une dizaine de minutes, l’exposition relate les missions menées par le photographe Laurent Ballesta et une équipe de scientifiques, Gombessa 6, entre 2021 et 2024. Le parcours s’accompagne d’une composition sonore favorisant l’immersion des visiteurs dans cet univers marin. Au-delà de la beauté des fonds marins, l’exposition raconte les techniques novatrices de plongée mises en œuvre par ces expéditions et partage les anecdotes de Laurent Ballesta et de son équipe.

Marché alimentaire (fruits, légumes…).

Marché alimentaire (fruits, légumes…).