Que faire à Genay en mars 2026 ?

Chef-d’œuvre intemporel du ballet classique, le Lac des Cygnes fait son grand retour à Lyon ! Dans une toute nouvelle tournée française et européenne, retrouvez l’amour romanesque d’une princesse-cygne et de son prince sous de somptueux décors et d’étincelants costumes dans cette dernière production inédite. Ce ballet nous plonge dans l’histoire féérique du Prince Siegfried et de la Princesse Odette. Celle-ci est victime du célèbre maléfice du magicien Rothbart: elle se transforme en cygne le jour et redevient femme la nuit. Seule la promesse d’un amour éternel pourra la libérer de cet ensorcellement. Siegfried promet alors à Odette de l’épouser lors du bal donné en son honneur. Échapperont-ils aux fourberies de Rothbart et de sa fille Odile? Le Prince parviendra-t-il à sauver sa promise? Créé en 1875 par le compositeur russe Piotr Ilitch Tchaïkovski, c’est en 1895 avec la reprise du chorégraphe Marius Petipa que Le Lac des Cygnes deviendra le plus grand succès classique de tous les temps. Entre « Pas de deux », duos romantiques et « Danse des Petits Cygnes », les danseurs, accompagnés d’un orchestre de renom, interpréteront tout en élégance cette œuvre magistrale. Symbole du ballet romantique, Le Lac des Cygnes envoûte et continue d’enchanter enfants comme adultes.

Auto Rencard est une association loi 1901 créée en 1993 dont les membres sont des clubs régionaux d’amateurs d’automobiles anciennes et d’exception. Elle rassemble chaque premier dimanche de mois les passionnés de voitures de collection et d’exception. Aujourd’hui, AUTO RENCARD accueille à chaque manifestation près de 300 véhicules !!! L’entrée est gratuite pour tous, mais seuls les propriétaires de véhicules anciens, de collection et d’exception ont accès au parc. Les vendeurs de pièces correspondant à l’époque des véhicules admis sont également les bienvenus. L’emplacement est gratuit.

Le musée Jean Couty présente l’exposition « Lyon, ville rêvée. Lyon vue par les artistes lyonnais du XXe siècle à nos jours » qui rassemble une centaine d’œuvres réalisées par une cinquantaine d’artistes emblématiques lyonnais. Cette exposition met en lumière l’évolution de la peinture moderne et contemporaine, en explorant plus d’un siècle d’histoire picturale à Lyon, ville qui a toujours inspiré de nombreux peintres. Chaque artiste retransmet, à travers sa palette et son style personnels, l’âme de la cité et de ses lieux emblématiques : la cathédrale Saint-Jean, Fourvière, la place Bellecour, les rives du Rhône et de la Saône. Parmi les nombreux artistes présentés on retrouve les incontournables maîtres de « l’École lyonnaise » tels que Jean Couty, André Cottavoz, Jean Fusaro, Jacques Truphémus, Pierre Combet-Descombes... Citons également les artistes contemporains comme Patrice Giorda, Alain Chevrette, ou encore des artistes femmes comme Micheline Colin, Michèle Caussin-Bellon et bien d’autres encore.

Suivez le tout premier chemin de l'eau ! Voici l'occasion ou jamais de découvrir un site unique très étonnant. Peu connaissent ce trésor de Caluire. Pourtant il s'agit bien d'une merveille souterraine : l'ancienne Usine des Eaux qui, jusqu'en 1976, servait à alimenter la ville de Lyon en eau potable. Une véritable prouesse, quand on réalise, avec nos 2 collines, toute l'ingéniosité qu'il a fallu déployer pour répondre aux besoins des Lyonnais. Tout d'abord, regardez un diaporama qui retrace brièvement l'historique de l'approvisionnement de Lyon en eau depuis 43 avant J.C. Puis partez à la découverte de la fameuse et impressionnante pompe à vapeur de Cornouailles, haute de 20m et classée Monument historique. La visite ne s'arrête pas là : c'est en bas d'un étroit escalier que se dévoile un étonnant et magnifique bassin filtrant souterrain. L'atmosphère qui s'en dégage est paisible et magique, et conclut la visite en beauté. Durée de la visite : 2 heures. Se présenter au rendez-vous 10 minutes avant le départ de la visite.

Musiciens, chanteurs, slameurs… amateurs ou professionnels, venez faire un bœuf au Lissiaco ! 📅 Tous les 1er jeudis du mois 🕖 A 19h 📍Au Lissiaco 🔸Scène ouverte en accès libre. 🔸Batterie et amplis à disposition des artistes. Organisé par le pôle culture de la Mairie de Lissieu, en partenariat avec Maestro 380 (école de musique de Chazay d’Azergue) Contact : 📩 culture@lissieu.fr ☎ 06 07 44 58 38 👉 Plus d'infos : https://lissiaco-pole-culturel.lissieu.fr/musiques/

Artiste autodidacte adepte du happening et de toutes les formes d’art éphémère, Jean-Claude Guillaumon a marqué la scène artistique lyonnaise. Le macLYON présente la première rétrospective dédiée à cet artiste inclassable, empreint de facétie et d’ironie. Né en 1943 à Lyon, Jean-Claude Guillaumon s’est consacré à la peinture avant de découvrir le happening et l’art environnemental en 1964 à la Biennale de Venise. Curieux de toutes les formes de création, il se tourne vers le mouvement Fluxus et collabore avec des artistes tels que Ben, George Brecht et Robert Filliou mais aussi Daniel Buren, Olivier Mosset ou encore ORLAN. Adoptant la maxime L’art c’est la vie, il organise de nombreux happenings et contribue à l’essor de ce courant alternatif dans la région lyonnaise, bousculant au passage la scène artistique locale et ses institutions. À une époque où l’émergence des nouvelles formes d’art liées aux secondes avant-gardes restait très centralisée, notamment à Paris, ces artistes engagé·es en région apparaissent comme de véritables pionnier·ères. Dans les années 1970, Jean-Claude Guillaumon s’éloigne progressivement du happening et de la vague Fluxus pour se consacrer à la photographie noir et blanc. Il met en scène son propre corps dans des compositions souvent burlesques, incarnant un regard à la fois plein de malice et engagé sur la société et l’art. « […] je me suis multiplié dans des compositions photographiques pour jouer tous les rôles du genre humain. L'humour et la dérision, omniprésents dans ce travail, sont les seules façons de détruire la vanité de la représentation de ma propre image : je joue ainsi le rôle de l'homme ordinaire, mais aussi celui de l'artiste, de sa place dans la société, en référence à l'histoire de la peinture. » Tout au long de son existence, son œuvre réalisée avec peu de moyens aura défendu ce lien indissociable entre l’art et la vie. Bien avant l’apparition du selfie, son corps, à la fois sujet et objet de sa création, traverse le temps et les espaces, témoignant de la place de l’art dans ses relations personnelles, familiales et artistiques. Commissaire : Matthieu Lelièvre, Responsable de la collection du macLYON