Gap(Hautes-Alpes)

À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, l’artiste Amandine Mohamed-Delaporte porte un regard contemporain sur le barrage de Serre-Ponçon et les paysages qui l’entourent. Son travail entre en… À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, l’artiste Amandine Mohamed-Delaporte porte un regard contemporain sur le barrage de Serre-Ponçon et les paysages qui l’entourent. Son travail entre en dialogue avec les photographies d’Henri Branger, photographe industriel qui a suivi la construction de cet immense chantier et dont les photographies sont en partie conservées aux Archives départementales. Entre photographies contemporaines, clichés historiques et documents d’archives, Cote 780 propose ainsi de croiser les regards et les époques pour redécouvrir Serre-Ponçon autrement.

Venez à la rencontre des producteurs locaux qui sauront vous faire découvrir les produits locaux de la région.

Cercle de la Parole Conteuse avec Marie-Pierre Hoareau, artiste conteuse, pour les familles du Café des familles- Association Grandir ICI Un Cercle de Parole Conteuse porte bien son nom ! Une artiste conteuse et un groupe s’assoient en cercle Ensemble, ils partagent des histoires Et la Parole Conteuse voyage d’une personne à l’autre... [https://www.mariepierrehoareau.com/cercle/](https://www.mariepierrehoareau.com/cercle/)

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LE THEATRE DU CORPS PIETRAGALLA PRÉSENTE : DON QUICHOTTE PIETRAGALLA DEROUAULTNOUVELLE CRÉATION 2025Chorégraphie et mise en scèneMarie-Claude Pietragalla et Julien DerouaultAvec Julien Derouault, Giulia Aubé, Ylona Bonnet, Louis Combet Vittori, Matthias Damay Romey, Lola Derouault, Aleksandra Efimova, Titouan Fourvel, Lise Fromont, Joris Gruvel, Morgan Gruvel, Simon Langin, Gabin Lanterne, Étienne Lloria, Prince Mihai, Antonin Muno, Baptiste Ollier et Romain OvieveMusiquesLudwig Minkus – Levon Minassian – Adriàn Berenguer – The ProdigyDécors virtuels Claire AllanteLumière Alexis DavidSound designer Guillaume de TonquédecCostumes Marie-Claude Pietragalla assistée d’Anna Leidi avec la participation de Franck Sorbier et EvanbenjaminDurée 2h00Production : Le Théâtre du corps Pietragalla DerouaultDon Quichotte Dans un futur proche où la technologie règne en maître, Don Quichotte décide de vivre sa vie comme dans les livres. Accompagné de son fidèle compagnon Sancho Panza, il se rêve en défenseur des opprimés et invente sa vie par ses exploits. Les deux complices vont vivre des aventures fantastiques : ils luttent contre les géants numériques et les moulins à données et deviennent malgré eux de véritables icônes de l’internet. Les épreuves qu’ils traversent se propagent massivement sur les réseaux sociaux tout comme la légende qui maintenant les accompagne. Don Quichotte tente de trouver le sens de sa propre existence dans ce monde numérique contrôlé par une intelligence artificielle appelée Dulcinée, dont il tombera amoureux. Adulé et moqué, traité à la fois de fou et de génie, Don Quichotte persiste dans son irrésistible quête. Librement inspiré du roman de Cervantès, la fabuleuse histoire de Don Quichotte sublime un imaginaire dans lequel survit l’espoir. À la manière de Cervantès, les deux chorégraphes se jouent des personnages et parodient le monde réel. Dans cette nouvelle version, le comique de Don Quichotte dessine une réponse à l’absurdité contemporaine, une poésie du désordre, un appel au rire philosophique. Une scénographie d’exception réalisée par Claire Allante, une artiste visuelle spécialisée dans les expériences immersives et la scénographie numérique. Elle réalise les décors virtuels du ballet qui se combinent à l’onirisme des situations vécues par Don Quichotte pour décaler la vision du public lui permettant ainsi de goûter à l’ambiguïté entre fiction et présence. À l’homme moderne sous casque de réalité virtuelle vivant aux algorithmes de la musique électronique, Don Quichotte s’oppose au renoncement et à l’accompagnement du monde comme il va. Il nous délivre de la dictature des apparences et pose finalement la question : Peut-on vivre sans utopie ? « …Et bien que je sorte à peine d’une cage où l’on m’a enfermé comme fou, je me vois déjà, si le ciel me protège et que le sort ne m’est pas contraire, gagnant en quelques jours, par la seule force de mon bras, un royaume dont je serai le souverain et où je pourrai manifester la gratitude et la générosité dont mon cœur est plein. »

RICHARD WALTER PRODUCTIONS PRÉSENTE : SO FLOYD - FROM POMPEII TO PULSE Tribute showDès les premières notes, une évidence s’impose : celle de retrouver l’univers de PINK FLOYD dans toute son ampleur et son intensité. Avec SO FLOYD - FROM POMPEII TO PULSE, Le Concert Extraordinaire invite le public à [re]découvrir l’ADN des Pink Floyd qui a profondément marqué l’histoire du rock. Bien plus qu’un hommage, le spectacle restitue la richesse, la profondeur et la force évocatrice d’un répertoire devenu intemporel. De l’atmosphère minérale de Pompeii à la dimension spectaculaire de Pulse, ce voyage trace une ligne musicale claire, faite de contrastes, de tensions, de fulgurances rock et de paysages sonores inoubliables. Sur scène, les textures s’étirent, les silences respirent, les montées s’imposent, jusqu’à installer cette sensation unique, presque hypnotique, qui a fait la singularité de Pink Floyd. Les titres cultes s’enchaînent: Echoes , One of These Days , Wish You Were Here , Time , Money , Another Brick in the Wall , Shine On You Crazy Diamond …Pensé pour les fans comme pour les néophytes, FROM POMPEII TO PULSE est bien plus qu’un concert : c’est une expérience totale ; du minimalisme des origines à un final visuel et sonore saisissant. Deux heures d’ascension. Une expérience sensorielle rare, intense. Résolument FLOYD.

RICHARD WALTER PRODUCTIONS PRÉSENTE : SO FLOYD - FROM POMPEII TO PULSE Tribute showDès les premières notes, une évidence s’impose : celle de retrouver l’univers de PINK FLOYD dans toute son ampleur et son intensité. Avec SO FLOYD - FROM POMPEII TO PULSE, Le Concert Extraordinaire invite le public à [re]découvrir l’ADN des Pink Floyd qui a profondément marqué l’histoire du rock. Bien plus qu’un hommage, le spectacle restitue la richesse, la profondeur et la force évocatrice d’un répertoire devenu intemporel. De l’atmosphère minérale de Pompeii à la dimension spectaculaire de Pulse, ce voyage trace une ligne musicale claire, faite de contrastes, de tensions, de fulgurances rock et de paysages sonores inoubliables. Sur scène, les textures s’étirent, les silences respirent, les montées s’imposent, jusqu’à installer cette sensation unique, presque hypnotique, qui a fait la singularité de Pink Floyd. Les titres cultes s’enchaînent: Echoes , One of These Days , Wish You Were Here , Time , Money , Another Brick in the Wall , Shine On You Crazy Diamond …Pensé pour les fans comme pour les néophytes, FROM POMPEII TO PULSE est bien plus qu’un concert : c’est une expérience totale ; du minimalisme des origines à un final visuel et sonore saisissant. Deux heures d’ascension. Une expérience sensorielle rare, intense. Résolument FLOYD.

Depuis plus de 20 ans, Les Frères Smith font rayonner une musique festive et engagée portée par l’énergie de l’afrobeat. Ce collectif explore un territoire musical riche où se rencontrent funk, highlife, jazz, soul et influences d’Afrique de l’Ouest. Avec leur troisième album Mutation, le groupe poursuit cette aventure sonore en mêlant grooves hypnotiques, cuivres incandescents et polyrythmies contagieuses. Avides de nouveautés pour ne jamais se laisser embourber dans le marécage de la redite, perméables aux influences externes, qu’elles viennent des villes bruyantes et bétonnées comme de la nature la plus hostile, le collectif fait s’allier funk et highlife, jazz et soul, saveurs tropicales, incandescence cuivrée et polyrythmies dans un combustible hautement inflammable, chauffé par la voix envoûtante de Swala Emati Smith et la furie de Prosper Smith, et qu’ils nomment eux-mêmes Afrikanbeat. Sur scène, la puissance collective du groupe transforme chaque concert en véritable célébration, entre danse, énergie et communion musicale. première partie.