Que faire à Gailhan cette semaine du 7 au 13 septembre 2026 ?

BEER LOVE FESTIVAL – 10 ANS ! Du 4 au 12 septembre 2026 - Toute la ville 11 & 12 septembre - Grand Final au Peyrou Une édition anniversaire à ne pas manquer Ensemble célébrons l’amour de la bière artisanale, et l’art de vivre à Montpellier. Au programme : 60 brasseries locales, nationales et internationales Plus de 600 bières à découvrir toute la semaine et au grand final sur le Peyrou Un food corner avec 10 food trucks aux cuisines variées 1 DJ de renom le vendredi et artistes locaux talentueux le samedi La programmation musicale: ►Vendredi 11 septembre 2026 19h-20h30 : KBIRA 20h40-22h30 : YUKSEK 22h40-00h : DYLAN DYLAN ►Samedi 12 septembre 2026 19h-19h30 : Blind Test / 19h45-21h45 : Dj set de SALUT SALUT INTERNET ! 22h-00h : SWISSKNIFE Billetterie du vendredi en ligne Surprise : l’entrée est GRATUITE le samedi !

Galerie municipale Courbet Infos : 04 67 50 42 23 www.danielgarciacreateurverrier.com Le travail de D’Amadéo s’inscrit dans une recherche continue autour de la lumière, de la matière et de la transformation. Le verre fusionné, le fusing, est pour lui un langage, un espace d’expérimentation où se rencontrent précision technique et liberté expressive. Chaque pièce naît d’un dialogue entre le geste et le feu. Le verre est découpé, superposé, fragmenté, recomposé, puis soumis à des cuissons successives qui en modifient la structure, la texture et la profondeur. Amadéo ne cherche pas à contrôler entièrement le résultat : il accepte la part d’imprévisible, cette zone où la matière s’exprime, se déforme, se fissure, se révèle. Son univers visuel oscille entre deux pôles : le minéral avec ses craquelures, ses couleurs telluriques le symbolique avec des formes totémiques, des silhouettes stylisées, des présences presque mythologiques. La lumière joue un rôle central. Elle traverse les couches, s’accroche aux reliefs, glisse sur les surfaces polies, se perd dans les zones opaques. Elle devient un acteur à part entière, révélant des détails invisibles au premier regard. Amadéo conçoit ses œuvres comme des fragments d’espaces intérieurs. Elles ne représentent pas : elles évoquent. Elles ouvrent des portes vers des paysages imaginaires, des émotions enfouies, des forces élémentaires. Son approche est à la fois intuitive et méthodique : chaque pièce est pensée comme un organisme vivant, avec sa respiration, son rythme, son énergie propre. Amadéo, créateur verrier contemporain Vit et travaille en Occitanie, France Amadéo développe depuis plusieurs années une pratique singulière du verre fusionné. Autodidacte éclairé puis formé auprès d’artisans, du CERFAV, d’ateliers spécialisés, il a construit une maîtrise technique solide, nourrie par une sensibilité artistique profondément personnelle. Son travail explore les interactions entre lumière, couleur et matière, donnant naissance à des œuvres qui oscillent entre abstraction minérale et formes symboliques. Installé près de Montpellier, il crée dans son atelier des pièces uniques, réalisées selon des processus exigeants : découpes, superpositions, cuissons multiples, polissage, sablage, travail des textures et des craquelures. Ses sculptures sont exposées en galeries, présentées lors d’événements spécialisés et intégrées à des collections privées. Amadéo poursuit aujourd’hui une démarche de recherche et d’expérimentation, cherchant à repousser les limites du verre pour en révéler de nouvelles dimensions esthétiques et émotionnelles.

Le vernissage de l’exposition à l’espace de coworking Lémurs marque une nouvelle étape du projet Textured & Friends, né de la résidence artistique collective qui se tiendra du 25 juillet au 1er août. Cette résidence réunit cinq artistes aux univers singuliers — Textured, Fragments, Thomas Cardinale, Zokay et Jocko Laskez — avec l’envie de faire dialoguer leurs écritures, de provoquer des rencontres entre leurs pratiques et de laisser émerger des créations où les frontières individuelles s’ouvrent peu à peu vers un langage commun. L’exposition présentée à Lémurs donne à voir les œuvres issues de cette expérience : des pièces nées du frottement entre les univers, des essais, des influences croisées et d’une dynamique collective pensée comme un véritable terrain d’exploration. Le vernissage est ainsi l’occasion de découvrir non seulement les résultats de la résidence, mais aussi l’énergie, les échanges et les transformations qui l’ont traversée. L’exposition se poursuivra jusqu’au 30 septembre, et sera ponctuée par d’autres temps forts tout au long de sa durée. Les dates et le programme détaillé de ces rendez-vous restent encore à définir, mais viendront prolonger l’expérience à travers de nouvelles formes de rencontre, de médiation et de partage autour du projet. Vernissage jeudi 3 septembre -18h - 21h

2e session : Abondance de Fruits Célébrez la beauté des arbres fruitiers à travers vos objectifs ! « Un arbre fruitier, c’est une histoire qui se raconte en images. À vous de nous la conter ! » À l’occasion de ses 30 ans, le Centre national de Pomologie lance un concours photo en deux temps pour capturer la magie des arbres fruitiers, en fleurs au printemps et chargés de fruits à l’automne. Un hommage visuel à la nature, aux saisons et à la biodiversité fruitière ! 2e Session, septembre 2026 : « Abondance de Fruits » Thème : Les arbres fruitiers chargés de fruits Durée du concours : Du 1er au 30 septembre 2026 Date limite d'envoi : 5 octobre 2026 L’automne est la saison des récoltes et des couleurs flamboyantes. Mettez en valeur la générosité des arbres, la diversité des fruits, ou encore les mains qui cueillent. Un festival de saveurs et de lumières à immortaliser ! Crédit photo : © Fabrice Jurquet / MDD / Alès Agglo \\\\\\\\\\\\\\ Règlement * Prise de vue. Photos libres de droits, réalisées uniquement en 2026 (pas de montages). Les images générées par IA ne sont pas autorisées. * Format de l'image. Bord large de 3000 px minimum, 150 DPI ou plus * Légende obligatoire. Précisez l’essence de l’arbre, le lieu et une anecdote ou une inspiration (50 mots max). * envoi par mail ou fichiers lourds à centre.pomologie@ville-ales.fr * Concours non rémunéré. Les participants acceptent que leurs images soient diffusées sur les supports web et print et les réseaux sociaux d'Alès Agglomération et de sa Mission Développement Durable. \\\\\\\\\\\\\\ Catégories et récompenses Le concours est ouvert à tous les photographes, amateurs ou confirmés, avec deux catégories par session : * Paysages et ambiances : vergers, arbres isolés, scènes urbaines * Détails et macro : fleurs, fruits, feuilles, insectes pollinisateurs \\\\\\\\\\\\\\ Récompenses et prix * 1er prix : un bon d’achat de 100 € chez un pépiniériste partenaire + une place gratuite à un atelier du CNP. * 2e prix : un panier gourmand de produits locaux + une place gratuite à un atelier du CNP. * 3e prix : un kit de greffage (greffoir + guide pratique). * Coup de cœur du public : un livre sur les arbres fruitiers + une place gratuite à un atelier. * Tous les lauréats verront leur photo exposée lors d’une exposition dédiée en décembre 2026 et une mise en avant sur les réseaux sociaux du CNP. \\\\\\\\\\\\\\ Jury et sélection Un jury, composé de photographes, pomologues et membres du CNP, évaluera les clichés selon : * L’esthétique et la composition * L’originalité du sujet ou de l’angle choisi * La qualité technique : netteté, lumière, cadrage * L’émotion ou le message transmis Le public votera également pour son coup de cœur via les réseaux sociaux du CNP ! Pourquoi participer ? * Mettre en lumière la beauté méconnue des arbres fruitiers * Contribuer à la valorisation du patrimoine végétal local * Partager votre regard avec une communauté de passionnés * Tenter de remporter des lots uniques et une visibilité pour votre travail

Visite en français La plus ancienne faculté de médecine fondée sur une charte juridique vous ouvre ses portes... Partez à la rencontre de Rabelais, Nostradamus, François Gigot, Lapeyronie ou encore Glafira Ziegelemann l'une des toutes premières étudiantes de la faculté. Apprenez-en davantage sur la soutenance du doctorat et ses traditions, devant le buste d'Hippocrate. Une visite au fil des salles de prestige pour saisir l'histoire de la médecine montpelliéraine et la vie de la faculté d'hier à aujourd'hui. La visite inclut l’accès à la cour de l'ancien couvent, à la salle du Conseil et/ou à la salle des Actes, et à la salle Delmas Orfila Rouvière. Le conservatoire d’anatomie est fermé pour travaux et les salles d'anatomie Tekné Makré ne sont pas incluses dans la visite. La visite n'est pas accessible aux personnes à mobilité réduite, aux moins de 12 ans, aux femmes enceintes et aux personnes allergiques au formol. Accès salle des Actes ou du Conseil selon disponibilités. Sur réservation RDV devant l'ancienne Faculté de médecine, 2 rue de l’École de Médecine. Interdit aux moins de 12 ans. Accès salle des Actes ou du Conseil selon disponibilité LE BON PLAN : La réservation d'une visite guidée vous offre 10% de remise sur tous les produits de la boutique de l'Office de Tourisme (sauf tickets TAM), sur présentation de votre voucher.

A l’occasion du bicentenaire de la photographie, la 5ème édition d’Uzès Exposition valorise le patrimoine photographique d'Uzès en s’appuyant notamment sur ses archives. Un parcours visuel et sensible qui raconte l’histoire d’un patrimoine à sauvegarder.

Exposition des travaux étudiants de l'ENSAM Exposition du 3 juillet au 7 septembre 2026. Vernissage le jeudi 2 juillet à 18h, Lieu de l’exposition : Tours et remparts d’Aigues-Mortes, place Anatole France. Merci de confirmer votre présence à : enzo.roux@monuments-nationaux.fr Cette exposition présente les travaux des étudiants du domaine d’études de master intitulé « Vers une Architecture Située » de l’ENSA Montpellier qui travaillent depuis 2 ans sur le territoire de la petite Camargue. C’est sur la commune de Saint Gilles que s’est porté leur regard décomplexé tout au long de ce semestre, et plus particulièrement sur sa couronne périphérique marquée par des infrastructures liées aux mobilités et par des tissus urbains convoquant la question de l’habiter. À travers leurs projets, ils interrogent ces deux problématiques ainsi que celle, transversale, de la notion de confort que l’on doit aujourd’hui questionner vis-à-vis de l’évolution climatique et de la question du risque, très présente sur l’ensemble de ce territoire. Le semestre engage ainsi une réflexion sur le confortement du territoire, entendu comme la capacité du projet à accompagner les mutations en s’appuyant sur le réel, les ressources disponibles et les fondamentaux du projet architectural. Cette approche considère l’architecture non pas comme une discipline autonome et autocentrée, mais comme une pratique située et cultivée, capable de s’adapter aux mutations climatiques et de penser l’espace comme production sociale, culturelle et sensible. Le projet est ainsi mobilisé comme outil d’invention à partir du réel, à toutes les échelles. Le confort, notion héritée de la modernité et aujourd’hui confuse, est ici réinterrogé dans ses dimensions spatiales, d’usage et de réversibilité. Il ne renvoie plus uniquement à une aide mécanisée au bien-être, mais à des dispositifs passifs (ventilation et lumière naturelles) issus des fondamentaux du projet, mis en œuvre à travers la coupe, la maquette, l’organisation servant/servi et les matières. Les projets s’inscrivent dans une logique de constellation, cherchant à relier des situations urbaines et paysagères fragmentées afin de faire émerger des continuités nouvelles entre centre et périphérie, entre espaces habités et infrastructures, entre mobilités et usages du quotidien. Le territoire de Saint-Gilles, marqué par des situations contrastées (zones inondables, activités agricoles, infrastructures désaffectées, grandes vacuités urbaines) devient ainsi un support d’exploration et de projet, où il s’agit moins d’aménager que de ménager et de conforter. En partenariat avec le Centre des monuments nationaux qui accueille l’exposition, vous découvrirez dans 3 tours du monument : Les travaux du semestre 7 portant sur Aigues-Mortes Les travaux du semestre 8 portant sur Saint Gilles et enfin un espace dédié aux projets de fin d’études (PFE)

Médiathèque municipale Saint-Exupéry Entrée libre et ouvert à tous Infos : 04 67 50 42 49