Fontvannes(Aube)

Du 23 mai au 6 août : PÂLIS - Exposition : "Derrière le soleil", Isabelle Ha Eav Ruiz. Les mercredis, samedis et dimanches de 15h à 19h. Pour cette exposition, l'artiste propose une sélection transversale de son corpus photographique. Elle travaille avec l'histoire de la photographie, en explorant la matérialité de l'image. Cela se traduit par des expérimentations contemporaines en dialogue avec l'usage de techniques anciennes du XI Xème siècle. Tous publics - Entrée libre. Contacts : +33 (0)3 25 40 58 37 / secretariat.tournefou@gmail.com

Janvier à décembre : PALIS - Ateliers de pratiques artistiques. Bimensuels les samedis au Domaine du Tournefou. Pour les enfants et adolescents de 6 à 18 ans, le samedi de 14h30 à 16h30, animé par des formateurs intervenant en pratiques artistiques. 100 € par trimestre. Contact : +33(0)3 25 40 58 37 / secretariat.tournefou@gmail.com

Du 3 juillet au 1er septembre : AIX-EN-OTHE - Exposition de Jean Delivré. Au Bureau d'Information Touristique. Jean Delivré a d’abord exercé pendant de nombreuses années l’activité de conservateur-restaurateur du patrimoine, spécialisé entre autres en restauration de sculptures et en polychromie médiévale, que ce soit sur les portails de cathédrales ou sur des œuvres plus intimes conservées dans les musées de France. Fasciné par les capacités expressives que permettent les techniques très abouties de peinture de la fin du Moyen-Age, il les a exploitées pour la réalisation d’œuvres absolument contemporaines, s’inspirant au besoin d’artistes du XXème siècle tels que les Delaunay ou M. C. Escher. La délicate superposition des couches de préparation, de couleurs, de feuilles d’or, de laques, etc… sur les œuvres médiévales a fait place dans le travail de Jean Delivré à la mise en place de couleurs (et parfois d’or) en couches successives que permet l’utilisation de très fines lamelles ou de perles de verre. La lumière pénètre ainsi profondément dans la matière de ces couches colorées ou non, tout en étant réfléchie, réfractée, transformée, sublimée. Suivant l’éclairage du moment et le positionnement du spectateur, l’œuvre peut ainsi vivre de multiples moments, tous différents les uns des autres. Exposition visible pendant les horaires d'ouverture du Bureau d'Information Touristique.

De l'été aux Journées du Patrimoine, les bénévoles de l'Aube vous ouvrent les portes de leurs églises. Découvrez, en entrée libre, des trésors souvent fermés au public aux côtés de passionnés d'histoire, d'art et de patrimoine. >> A propos de l'église de Sainte-Savine, son histoire : L’église actuelle a été construite au début du XV Ie siècle, et est très homogène. Le portail ouest est un peu plus récent, il a été réalisé en 1611 par les frères Baudrot. L’église comporte une nef et deux bas-côtés longs de trois travées, bordées de chapelles latérales, tant au nord qu’au sud. Les deux dernières travées constituent un transept double non saillant. L’abside est à trois pans. Le tout est entièrement voûté d’ogives. Le clocher s’élève au-dessus de la croisée du transept. Les vitraux anciens qui subsistent, souvent seulement en partie haute des baies, datent essentiellement du début du XV Ie siècle et du début du XVI Ie pour deux baies sud. Pour cette dernière époque, on dispose dans les archives de la paroisse de marchés passés avec des peintres verriers comme Toussaint Rudiger (ou Audiger), en 1603, pour avoir » parfait » toutes les verrières de l’église, avec Linard Gontier de 1620 à 1628 en tant que restaurateur, puis, en 1635, avec Etienne Clément et Etienne Jubrien pour » relever » onze panneaux. Enfin, en 1639, avec le fils ou neveu de Linard Gontier, Jean Gontier, pour des réparations. Les sujets traités par les vitraux du XV Ie siècle sont très variés. On y trouve par exemple les Litanies de la Vierge, associées, dans une verrière composite, à des scènes mariales, à une grande Crucifixion et à des figures de saints. Dans d’autres panneaux, les scènes de la vie de saint Eloi, du martyre de saint Hippolyte, les verrières de la Passion et de la Résurrection proviennent de cartons probablement plus anciens largement répandus dans la région. Enfin, la quatrième chapelle nord possède une verrière consacrée à la Vie de sainte Savine. Un fragment présentant une Trinité en grisaille daté de 1611 compose l’un des ajours du tympan d’une verrière réalisée en 1885 par Hugot. Vers la fin du XI Xe siècle, le décor vitré est largement complété. Déjà par les peintres-verriers troyens Vincent-Larcher (baies du sanctuaire : légendes de sainte Savine et de saint Savinien, 1868-1870) et surtout par Hugot, qui intervient entre 1877 et 1885, et à qui l’on doit notamment dans les chapelles sud, l’Incrédulité de saint Thomas, le Repas à Emmaüs, la Transfiguration, la Vie de Joseph et Marie et la Vie du Christ et dans les chapelles nord les Vies de saint Loup, de sainte Marie-Madeleine, de saint Mammès, de Notre-Dame de la Salette et des figures de saints. La baie 19 (légende de Savinien) est due au maître-verrier parisien Claudius Lavergne qui la réalisa en 1888. Simultanément, ces ateliers ont restauré les vitraux anciens. L’atelier Vinum a remis en état puis reposé l’ensemble des vitraux entre 1948 et 1955. Depuis, certaines baies ont une nouvelle fois été restaurées. Église et vitraux sont classés monuments historiques (au titre immeuble) depuis le 4 janvier 1921. La paroisse de Sainte-Savine vous invite à visiter librement l'édifice et/ou à suivre Francis Boivin au travers d'une visite commentée.

Entre villages, vallons et forêts, l’art contemporain se met au diapason de la nature et révèle autrement la beauté des campagnes. Qu’on se le dise ! Après une première édition remarquée en 2024, « L’Art est dans le pré » revient pour une nouvelle saison artistique à ciel ouvert. Pensé comme une exposition grandeur nature temporaire, cette biennale propose une rencontre sensible entre création contemporaine et paysages ruraux. Au cœur de dix communes du territoire, dix artistes locaux, nationaux et européens aux univers variés imaginent des œuvres monumentales éphémères conçues spécialement pour les lieux qui les accueillent. Installées dans les champs, les vallons, près de cours d’eau ou encore aux lisières des forêts, ces créations dialoguent avec l’environnement sans le transformer : elles en révèlent les reliefs, les lumières et l’identité. Reliées entre elles comme par un fil d’Ariane, ces œuvres invitent les habitants et les visiteurs à parcourir les campagnes de Troyes Champagne Métropole, à prendre le temps de la découverte et de la flânerie. Le territoire affirme ainsi son identité : un espace où patrimoine, nature et art se rencontrent à travers cette expérience itinérante. Dix communes, dix créateurs et dix œuvres, pour autant de propositions artistiques innovantes, étonnantes, immersives et assurément dépaysantes. >> Alex Moriceau - « Les Yeux du Jour » Montaulin (terrain de jeu de la Grande Rue) >> Corentin Darré - « C'est ici que tout commence » Montceaux-les-Vaudes (rue du stade) >> Jung-Min Choi - « Iceberg » Verrières (plan d’eau de Saint-Aventin) >> Kaï Echigo - « Voile de lumière » Montreuil-sur-Barse (rue du 27 août 1944) >> Marianne Cardon et Aurélien Dupuis - « Welcome to Fabulous Lusigny-sur-Barse » Lusigny-sur-Barse (rue Dufour et le déversoir) >> Muriel Baumgartner - « Ce qui recouvre et laisse voir » Les Maupas (Lavoir, route des lacs) >> Pedro Marzorati - « Wind, des habitats volés par le vent » Clérey (Parc de la Mairie) >> Pierre et Jérôme Rich - « Porte des étoiles et des eaux » Isle-Aumont (passerelle de l’Hozain) >> Prisca Cosnier - « Buée » Les Bordes-Aumont (Lavoir) >> Robert Kéramsi - « Borzandar, le sommeil du géant » Assenay (Espace Viard)

Passages vous invite à découvrir les oeuvres de Louisa Babari avec cette nouvelle exposition nommée BBR. Passages vous invite à découvrir les oeuvres de Louisa Babari avec cette nouvelle exposition BBR, du 30 mai au 14 août 2026 au Centre d'art contemporain Passages à Troyes. Née à Moscou d'une mère russe et d'un père algérien, Louisa Babari a grandi à Moscou et à Alger. Sa pratique artistique active des formes et des discours liés aux changements esthétiques et sociaux dans les anciens pays socialistes, aux luttes de résistance et d'indépendance, à l'exploriation de ses archives familiales, aux phénomènes de déplacement er aux questions liées aux corps, à l'architecture, à la littérature et à la traduction. Le titre de l'exposition, BBR, est issu de recherches de l'artiste en territoire algérien. En retraçant les parcours de la tribu Babari, ou "BBR" sur certaines stèles, elle retrace symboliquement l'histoire de son nom, Babari, qui s'ancre dans le territoire Numide des Aurès en Algérie. \-- Pendant toute la durée de l'exposition, le centre d'art accueille, au sein de ses espaces, une programmation associée destinée à accompagner la découverte de celle-ci : * Dégustation de champagne avec la Maison Chassenay d'Arc le jeudi 2 juillet à 18h00 : Passages vous invite à une dégustation autour de trois champagnes animée par la Maison Chassenay d’Arce. Un moment de découverte et d’échange pour en apprendre davantage sur les cépages et les saveurs, dans une ambiance conviviale. (réservation obligatoire, jusque 20 personnes) https://passages-centre-d-art-contemporain.assoconnect.com/collect/description/70668-v-degustation-de-champagne * Conférence par l'artiste le samedi 4 juillet à 14h00 : Découvrez le travail de Louisa Babari à l’occasion d’une conférence autour de son parcours et de l’exposition BBR. Une occasion d’en apprendre plus sur ses inspirations, ses recherches et les thèmes qui traversent son œuvre. (sans réservation, événement gratuit) * Visites nocturnes de l'exposition BBR les samedi 11 et 24 juillet 2026 à 18h00 : Prolongez votre visite lors des nocturnes de Passages et découvrez l’exposition dans une autre ambiance. (sans réservation, entrée libre) * Visite pour les tout-petits (2-4 ans) le samedi 18 juillet à 10h00 : Venez découvrir l’exposition autrement avec vos enfants lors d’une visite pensée pour les plus jeunes. Une approche ludique et sensorielle pour partager un moment en famille autour des œuvres. (Limité à 7 enfants, événement gratuit) https://passages-centre-d-art-contemporain.assoconnect.com/description/706694-y-visite-pour-les-tout-petitd-2-4-ans

Née à Moscou d'une mère russe et d'un père algérien, Louisa Babari a grandi à Moscou et à Alger. Sa pratique artistique active des formes et des discours liés aux changements esthétiques et sociaux dans les anciens pays socialistes, aux luttes de résistance et d'indépendance, à l'exploration de ses archives familiales, aux phénomènes de déplacement et aux questions liées au corps, à l'architecture, à la littérature et à la traduction. Le titre de l’exposition, « BBR », est issu de recherches de l’artiste en territoire algérien. En retraçant les parcours de la tribu Babari, ou « BBR » sur certaines stèles, elle retrace symboliquement l’histoire de son nom, Babari, qui s’ancre dans le territoire Numide des Aurès, en Algérie.

Imaginée par l’artiste-plasticien Jérémie Marié, cette exposition explore la manière dont les fragments textiles, architecturaux et culturels peuvent devenir le moteur d’une pensée créatrice. Les étudiants développent un processus où la transformation de la matière fait émerger à la fois des pièces vestimentaires et des œuvres artistiques. Ils repensent ici la fibre, les fragments textiles qu’ils assemblent, détournent et font dialoguer pour imaginer des formes hybrides contemporaines et singulières. Cette exposition s’inscrit dans l’histoire de la bonneterie troyenne, son actualité et sa modernité.