Que faire à Fleury ce week-end du 2 au 4 octobre 2026 ?

Concert métal avec Bukowski et Find my name. Bukowski ======== Après un album qui lui aura à la fois servi de catharsis et de transition vers une nouvelle ère, Bukowski est de retour, plus fort que jamais avec « Cold Lava ». Retour aux basiques ou presque, car se contenter de répéter une recette déjà éprouvée eût été trop facile. « Cold Lava » est avant tout le premier album enregistré par Bukowski avec son dernier line-up, stabilisé et au complet depuis maintenant trois ans : Mathieu (guitare-chant), Romain (batterie), Clément (guitare) et Max (basse). Find My Name ============ Né au cœur de la scène alternative francilienne, Find My Name est un groupe de métal émergent qui s’impose par son énergie brute et son identité sonore en pleine affirmation. Porté par une jeune génération de musiciens passionnés, le groupe développe un metal moderne, incisif et instinctif.

Biblis en folie 2026 Et si, pour une fois, vous empruntiez un bibliothécaire musical plutôt qu’un document ? Pendant 30 minutes, échangez autour de vos goûts musicaux, découvrez des coups de cœur, écoutez de nouveaux artistes et laissez-vous guider dans un moment convivial et personnalisé autour de la musique.

Biblis en folie 2026 Découvrez le jeu de plateau Aie Aie IA grâce auquel vous allez pourvoir démystifier l'intelligence artificielle. Grâce à ce jeu de sensibilisation, les bibliothécaires et leurs usagers vont pouvoir aborder le sujet de l'intelligence artificielle, au travers d'une enquête embarquant les participants, au sein d'une entreprise qui s’appelle l'Algorithme dans la Peau Ce jeu va nous permettre de débattre autour de l'IA

Rendez-vous le vendredi 2 octobre, pour voir Cyril Mokaiesh sur la scène du Club ! Soyez vous-même, les autres sont déjà pris ». Attablé dans le café de Ménilmontant où il écrit chaque jour, Cyril Mokaiesh reprend de volée l’aphorisme fameux d’Oscar Wilde pour décrire sa quinzaine (d’années) sur le central comme dans les corridors parallèles de la chanson française. Entamée par le coup d’éclat de _Communiste_, en 2011, après un échauffement rock avec le quatuor qui portait son nom, cette trajectoire d’ancien tennisman de haut niveau devenu tribun des salles de concerts ne s’apparente en effet à aucune autre. Passionné, ardent comme le feu, citoyen engagé, enragé parfois, et pourtant voix de sagesse, Cyril déploie depuis ses débuts la cartographie d’un monde intranquille comme l’origami des causes désespérées, dont il cherche vaille que vaille les éclaircies et les raisons d’y croire. C’est par une citation d’un contemporain ô combien à vif, Vincent Lindon, qu’il ouvre avec la déflagration de _Regarder passer les trains_ ce huitième et nouvel album : « Je fais de mieux en mieux un métier que j’aime de moins en moins. » Coup de blues passager ? Constat lucide en parlé/chanté sur la voie Léo Ferré face aux vents contraires de l’époque, celle des influenceurs, des bonimenteurs et des algorithmes ? Cette chanson d’humeur non dépourvue d’humour et d’autodérision se termine en hurlant « Bonne chance pour la suite », titre d’un album où la suite, justement, vient détromper en beauté ce constat d’impuissance. Cela faisait pas loin d’une décennie, depuis _Clôture_ (2017), que Mokaiesh ne s’était pas retrouvé seul avec lui-même. Il a tour à tour sorti un album vibrant et collectif, en lien avec ses racines libanaises, mêlant électro et musique traditionnelle (_Paris-Beyrouth_, 2020), un autre de duos avec les meilleurs de ses pairs (_Dyade_, 2021), puis délivré un hommage grand format au prince des nonchalants, Georges Moustaki (_Le temps de vivre_, 2023). Ce garçon qui écrit « pour ne pas finir sec, aigre et pédant » n’a jamais perdu la foi, en l’humain comme en lui-même. C’est la plus intransigeante des chanteuses, Anne Sylvestre, rencontrée lors d’un de ses derniers concerts au Francofolies, qui avec son « Écrire pour ne pas mourir » a rallumé en lui l’étincelle et l’a convaincu que le plus important « c’est le chemin, pas la destination;

Biblis en folie 2026 Remise du prix des lecteurs 1ère edition avec échanges et rencontres, puis dédicaces.

Vitrines découvertes française et internationales de l'estival Une fois encore, nous ne dérogeons pas à la règle de vous faire découvrir l’émergence francophone ! Professionnel·les de la musique comme simples curieux·ses, tout le monde est invité à cette soirée riche en genres musicaux ! Au programme de cette nouvelle édition, laissons place à la femme sur scène avec Soleynia, Kat Pereira, Nuit Noire, Maline et Anaïs Rosso !

Victor Volpelier & Isabelle Amans Guitare, violoncelle et voix Résonances est un dialogue sensible entre la voix, la guitare et le violoncelle. Porté par la complicité musicale de Victor Volpelier et Isabelle Amans, ce spectacle explore les multiples échos qui relient les êtres, les émotions et les paysages sonores. Au fil d'un répertoire mêlant chansons, pièces instrumentales et influences diverses, les timbres se répondent et s'enrichissent mutuellement. La chaleur de la voix, la finesse de la guitare et la profondeur du violoncelle créent un univers intimiste où chaque note trouve sa résonance dans l'écoute de l'autre. Entre douceur, intensité et poésie, Résonances offre un moment suspendu, une rencontre authentique avec la musique vivante, où les vibrations des cordes et des voix deviennent un langage universel de partage et d'émotion.

Le trio, Pascale Neuvic, François Marnier et Yannick Jamin, propose une mise en musique de poèmes du XIX siècle, pour voix, piano et guitare. Ecrits il y a plus d’un siècle, ces textes trouvent une résonance étonnamment actuelle, lorsqu’ils deviennent chansons. Le récital fait dialoguer des poètes et des poétesses en accordant une place particulière aux voix féminines. Être une femme poète, être une poétesse comme on dit, c’est accepter le statut de mineure dans un monde fait de grands poètes qui forment l’essentiel de l’histoire de la poésie universelle. Portés par la musique, les poèmes quittent la page pour s’incarner dans la voix et les instruments. Entre héritage littéraire et écriture musicale d’aujourd‘hui ce concert poétique invite à écouter le XI Xème siècle au présent. Pascale Neuvic : Voix Yannick Jamin : Guitare François Marnier : Piano Compagnie Le Trio du Zinc > Durée : 1h10 > Tarif : 12 € / 10 € pour les moins de 18 ans. Réservation fortement conseillée. Spectacle programmé dans le cadre du festival ABSINTHÉÂTRE : 4 Spectacles : 40€ / 32€ ou les 8 spectacles : 64 € / 56 € Le bar du Musée A l’Heure Verte sera ouvert avant la représentation (Dès 17h) et après la représentation (jusqu’à 23h) pour un échange avec les artistes. Possibilité de se restaurer autour de planches apéritives, desserts.