Que faire à Épeugney cette semaine du 9 au 15 mars 2026 ?

Après deux ans d’études à l’école des Beaux-Arts de Toulouse, d’origine grecque par sa mère, Manuelle Roche s’installe en Grèce à l’âge de 22 ans. Elle y rencontre l’architecte André Ravéreau dont elle devient l’interprète et la photographe avant de l’épouser. Ensemble ils participent à la reconstruction de deux villages en Céphalonie, dont André Ravéreau est le concepteur, puis vivront en Algérie de 1959 à 1976. Malgré son divorce d’avec André Ravéreau, elle reste à ses côtés et participe à de nombreuses publications de l’architecte, en les illustrant de ses photos. Exerçant principalement le métier de photographe, notamment au service des antiquités du CNRS à Alger, elle réalise plusieurs expositions et films, mémoires des années soixante et soixante-dix en Algérie, et écrit des romans. A l’âge de quarante ans, Manuelle Roche décide de devenir psychologue et obtient son doctorat dix ans plus tard. Elle terminera sa carrière en tant que psychologue à Aubenas en Ardèche où les deux artistes se sont installés. Elle continuera à mener de front cette activité professionnelle avec sa passion pour la photographie, ses productions littéraires et des activités artistiques plus confidentielles comme dessin, peinture, création de chansons, broderie… En 2008 Manuelle Roche a cédé 239 de ses négatifs à l’agence de photo Akg Images (originellement Archives pour l’Art et l’Histoire. Berlin, Londres, Paris). En 2013, les œuvres de Manuelle Roche et André Ravéreau sont inscrites à l’ADAGP (Société des auteurs dans les arts graphiques et plastiques, Paris). En 2021, Maya Ravéreau, leur fille, fait don de l’ensemble des archives de ses parents au centre d’archives et de conservation du Mucem (Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée, Marseille). « Manuelle Roche parcourait le pays avec les missions que le Service des Antiquités organisait, mais aussi pour son compte personnel avec une passion pour l’Algérie qui l’a amenée à connaître tous les sites qui parsèment le pays d’est en ouest et du nord au sud. D’ailleurs, dans quelques-unes de ses nombreuses photos qui illustrent son ouvrage, on ressent une émotion particulière, notamment dans la palette des paysages, mais aussi auprès des gens, jeunes et plus âgés, avec lesquels elle liait connaissance. » Mounir Bouchenaki, extrait de la préface de Algérie, mes yeux… L’exposition se fait le témoin de cette symbiose profonde entre l’artiste photographe qu’était Manuelle Roche et la terre d’Algérie de laquelle elle se sentait si proche. A noter: Ouverture exceptionnelle de 14h à 17h tous les week-ends (samedi et dimanche).

Pour l’hiver 2026, le musée Courbet innove avec "Rencontre intime", une nouvelle expérience muséale invitant les publics à découvrir l’art autrement. Conçue comme une approche sensible, cette première édition propose une sélection d’œuvres volontairement intimiste, prêtée par le Petit Palais – musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris, partenaire de ce projet inédit. "Rencontre intime" met à l’honneur des portraits de famille d’artistes issus des collections du Petit Palais, parmi lesquels les portraits de Juliette et Régis Courbet peints par Gustave Courbet, prêts exceptionnels. Cette collaboration marque le lancement d’un partenariat ambitieux, qui se prolongera en 2027 avec l’exposition estivale "Juliette Courbet. À l’ombre de Gustave", organisée à l’occasion des 150 ans de la disparition de l’artiste. Avec "Rencontre intime", le musée Courbet renouvelle ses expositions hivernales en proposant une expérience de visite repensée, centrée sur la relation intime entre le visiteur et l’œuvre. Une dizaine d’œuvres sont présentées, accompagnées de dispositifs sensoriels, d’une médiation renforcée, d’un espace dédié à la contemplation et d’un espace ludique, intergénérationnel et inclusif. L’objectif : recréer du lien, favoriser l’émotion et encourager une rencontre approfondie avec les œuvres. Fidèle à son identité d’institution culturelle d’excellence en milieu rural, le musée Courbet affirme sa vocation de lieu fédérateur, accessible et sensible, profondément ancré dans son territoire. "Rencontre intime" s’adresse à toutes et tous, offrant une expérience à la fois personnelle et collective, où chaque visiteur devient acteur de sa découverte. À l’occasion de l’ouverture de la nouvelle exposition "Rencontre intime", le musée Courbet vous ouvre grand ses portes ! Rendez-vous au Samedi Festif, le 7 février 2026 dès 14h (entrée libre pour tous).

Aidez à la migration, en sécurité, des amphibiens qui traversent la route départementale à Vorges-les-Pins. Récupération et comptage des crapauds, grenouilles et tritons qui, pendant la nuit, sont tombés dans les seaux du dispositif de sauvegarde, afin de leur faire traverser la route en toute sécurité. Recherche de bénévoles pour une ou plusieurs journées jusqu'au démontage du dispositif de protection des amphibiens. Équipez-vous de bottes et d'un gilet jaune (des gants en latex vous seront fournis). Lieu et heure de RDV à Vorges-les-Pins précisés après inscription via pheliemondet@gmail.com ; Préinscriptions ici

Depuis 2021, Radio Campus Besançon et Radio Campus Belfort-Montbéliard proposent un concours de podcast destiné aux étudiants et étudiantes, ainsi qu’aux lycéens-collégiens en Bourgogne-Franche-Comté. L’objectif ? proposer une création sonore originale. Les gagnants obtiendront une diffusion sur les deux ondes avec un prix à la clé. Cette année, les horizons s’élargissent…Radio Quetsch et Radio MNE (Mulhouse) s’associent à l’évènement, les étudiants et les lycéens-collégiens du Grand Est pourront ainsi participer. Si le courage était le thème officiel de l’an passé, la fierté devient le fil rouge de cette année 2026.

Ceija Stojka (prononcer « Tchaïa Stoïka ») est née en 1933 dans le sud-est de l’Autriche, dans une famille rom. À cette époque, les Roms – alors appelés « Tsiganes » – sont assez nombreux dans cette région. En 1938, l’Autriche est annexée par l’Allemagne nazie. La politique raciale d’Adolf Hitler désigne les Roms, comme les Juifs et les Allemands d’origine non germanique, comme des étrangers dans leur propre pays. Privés de leurs droits, persécutés, ils sont déportés dans des camps de concentration. Ceija est arrêtée le 3 mars 1943 avec sa mère et ses frères et sœurs. Elle est envoyée au camp d’Auschwitz-Birkenau, puis transférée dans ceux de Ravensbrück puis Bergen-Belsen, d’où elle sort vivante en mai 1945. Si le génocide des Juifs – la Shoah – est rapidement reconnu, celui des Roms, dénommé Samudaripen en romani, reste longtemps ignoré. En 1988, à 55 ans, Ceija Stojka est la première personne à en témoigner dans son pays, en publiant un livre dans lequel elle raconte son enfance et la déportation de sa famille. Peu après elle commence à peindre et à dessiner, de manière autodidacte, pour exprimer ses « sentiments et souvenirs ». De là et jusqu’à son décès en 2013, elle a créé environ 1 000 œuvres. Son art évoque autant les horreurs des camps que les moments heureux de sa jeunesse ou de sa vie après la guerre. Aujourd’hui, Ceija Stojka est reconnue internationalement comme artiste et témoin essentielle du génocide des Roms. Son œuvre contribue à la mémoire de ce drame et à la connaissance de ces peuples, qui constituent la plus grande minorité d’Europe. L’exposition vous invite à découvrir la vie et l’œuvre de cette femme exceptionnelle. 112 peintures et dessins sont présentés, à l’issue d’un travail commun entre le musée des Beaux-Arts et d’Archéologie et le musée de la Résistance et de la Déportation de Besançon. La production de Ceija Stojka est traditionnellement partagée entre les « œuvres claires », des paysages et scènes évoquant la vie tsigane en roulotte, et les « œuvres sombres », qui témoignent des années terribles de la déportation. Au-delà de cette vision binaire, l’exposition vous propose de découvrir ses œuvres au prisme de l’œil, un motif récurrent et polysémique dans ses peintures et dessins. Car des beautés de la nature à la violence des camps, Ceija Stojka offre un regard lucide, sensible et profondément humain sur le monde. L’exposition se termine par un focus sur la situation des Roms en France pendant la Seconde Guerre mondiale, en s’appuyant sur l’exemple du camp d’internement ayant existé à Arc-et-Senans (Doubs) entre 1941 et 1943.

Avec ses 8 m² de plâtre brut, le plan-relief du Doubs réalisé en 1877 attire l’œil d’entrée : moyennes montagnes, plateaux et vallées se dessinent en trois dimensions au centre de l’exposition. Autour de lui, une centaine de documents – cartes, plans, registres, photographies – composent Le Doubs, en terrain connu ? illustrant le territoire et son histoire. Conçue en quatre volets – air, eau, terre et feu – l’exposition propose de (re)découvrir le territoire, notamment sous des angles inattendus. La terre rappelle la création du Doubs et la construction progressive de son identité, l’air conduit du sanatorium de Villers-le-Lac à l’hymne du Saugeais en passant par l’odeur des saucisses de Morteau et de Montbéliard. L’eau évoque la source du Doubs, quand le feu ouvre sur l’histoire industrielle du pays de Montbéliard… « Nos sujets sont choisis collectivement pour montrer la richesse de nos fonds et surprendre le public, en racontant ici le département autrement » explique le directeur adjoint des Archives. Parmi les pièces majeures, une carte de 1790 actant la création du département, ou le premier registre de délibérations du Conseil général. « Je suis fière du travail de proximité réalisé par les équipes des archives, qui permet la transmission des trésors de notre passé et de notre culture à de nombreuses associations et élèves, comme ce fut le cas pour l’exposition LIP », indique Monique Choux, Conseillère départementale du canton Besançon 1.

Avec le CFCMA de Fertans Depuis plus de 20 ans, le Centre Familial pour une Culture Musicale et Artistique de Fertans propose de multiples activités dans le domaine de la formation musicale, de l’éveil artistique, des ateliers théâtre, ... Les élèves du CFCMA reviennent une nouvelle fois à la Ferme Courbet pour ces soirées musicales où chacun pourra montrer ses progrès et son talent. Durée : 2 heures environ Entrée gratuite dans la limite des places disponibles. Informations et réservations obligatoires au 03 81 53 03 60 ou fermecourbet@doubs.fr Pour le respect des artistes et intervenants, nous vous remercions d’arriver quinze minutes avant l’heure de l’évènement. L’accès à la salle ne sera plus possible après le début de l’évènement. Les mercredi 18 et vendredi 20 mars à 18:30

Peintures, dessins, sculptures ? Objets ? La maitrise technique et l’érudition de Bernard Quittelier pourraient nous égarer. Il nomme son travail « La réalisation d’objets parfaits ». Reliquaires ? Totems ? Symbolique personnelle, Hermétique... Puis la couleur, des images évocatrices, des gestes calculés ? Ou pas ? C’est quoi tout ça ? Satisfaction d’un ordre esthétique ? Mystère ! Rencontre avec l'artiste qui vient présenter ses œuvres samedi 4 avril à 16h30.