Que faire à Émagny cette semaine du 14 au 20 septembre 2026 ?

LA NUIT DU CŒUR Ils ont enflammé les festivaliers à chacune de leur venue depuis 2018… La compagnie La Tempête revient avec un nouveau programme, proposé à Luxeuil puis à Besançon. Le charismatique Simon-Pierre Bestion a choisi d’alterner des pièces de la Renaissance (Byrd, Lassus, Tallis…) et contemporaines (Nystedt, Pärt), construisant un voyage méditatif, une quête vers une spiritualité mais aussi un hommage à ces créations motivées par l’instinct et la libre expression. Ponctuant ce programme, les cinq parties de La Messe à double chœur de Frank Martin, un des sommets de l’art vocal, utilise un double chœur a cappella, à la fois d’une grande exigence et d’une ferveur extrêmement libérée.

De la construction à la vie quotidienne des soldats, en passant par son inscription au Patrimoine mondial de l’UNESCO, une découverte optimale du chef-d’œuvre de Vauban incluant un passage dans deux galeries souterraines.

JAZZ ET MUSIQUES DU MONDE C’est en 2022, sous le soleil de la Hongrie, que la magie d’Ehbam se révèle. Ensemble, Grèce et France se mélangent dans le jazz par un langage universel liant ces traditions au service d’une création commune. Violon, voix et contrebasse s’accompagnent tour à tour dans leurs langues respectives. Solistes, ou conçus tel un orchestre, ces trois timbres répondent aux tambours et autres percussions venant ponctuer leurs mélodies nouvelles et anciennes. Cet ensemble éclectique se nourrit de traditions pour proposer une musique lumineuse et énigmatique. Résonne ainsi le son des voix, des cordes, des cymbales et des peaux dans un chant sans frontières, riche de son âme méditerranéenne.

La spontanéité et la vigueur rafraîchissante du concerto pour piano d’Edvard Grieg seront défendues par la pianiste franco-hongroise Suzana Bartal et l’Orchestre national de la Sarre. Le chef français Sébastien Rouland dirigera ensuite une des œuvres préférées des mélomanes, la symphonie dite « Du Nouveau Monde ». Si Dvorák s’est inspiré de différents styles présents sur le sol américain, telles les musiques indiennes et irlandaises, la symphonie reste essentiellement imprégnée de l’âme tchèque du compositeur. À découvrir, un très touchant mouvement de Florence Price, première compositrice noire programmée par un grand orchestre américain en 1921. Soirée parrainée par le CIC Est

Tölzer Knabenchor Orchestre de chambre de Bâle Nicolas Brooymans, basse Marie Lys, Julia Lezhneva, sopranos Matthew Newlin, ténor Francesco Corti, direction Wolfgang Amadeus Mozart Symphonie n°36 KV 425 « Linz » Grande Messe KV 427 Ave Verum Corpus KV 618 Bien avant la composition de son Requiem, Mozart signe un autre immense chef-d’œuvre de la musique sacrée : la Grande Messe en ut. Dans cet oratorio, il pousse la qualité de l’écriture à son sommet avec une densité musicale incroyable, telle une cathédrale sonore où chaque note contribue à l’élévation spirituelle. Deux autres chefs-d’œuvre complètent le programme, la 36e symphonie de Mozart, tellement inspirée et brillante, et le très émouvant Ave Verum. Ce programme est servi par une prestigieuse distribution internationale rassemblant quatre magnifiques solistes autour de l’Orchestre de chambre de Bâle et du très réputé chœur d’enfants de Munich, le tout sous la baguette du chef d’orchestre italien Francesco Corti.

HUGO DIAZ – HOME TO HOME 5TET Hugo Diaz, saxophone soprano, composition Mathilde Gardien, voix Élie Martin-Charrière, batterie Nathan Mollet, piano, claviers Julia Richard, basse électrique, voix JAZZ LYRIQUE Hugo Diaz poursuit son chemin dans ce nouveau projet où il explore un territoire plus intime avec un quintet à la dimension vocale construisant une musique guidée par l’écoute du cœur. À la frontière du jazz contemporain et d’une pop narrative, « Home to Home » dessine avec poésie un espace de liberté et d’introspection. Dans ce projet, il explore le lien aux racines et le chemin vers l’émancipation. À l’image d’un oiseau prenant son envol, Hugo Diaz questionne cet élan vers l’avant où les souvenirs d’enfance continuent de fleurir. Pour l’occasion, il s’entoure de quatre figures émergentes de la scène jazz : la chanteuse Mathilde Gardien, le pianiste Nathan Mollet, la bassiste Julia Richard et le batteur Élie Martin-Charrière. Accès libre, plein air Annulations en cas d’intempéries

L’ensemble Les Apaches s’amuse à mélanger les genres en rassemblant au sein de sa tribu, musiciens, compositeurs et artistes du déplacement. Il croise ainsi les visions urbaines de trois compositeurs français d’aujourd’hui (dont Régis Campo avec sa pièce Street Art) et dialogue avec le pionnier de la musique minimaliste, Steve Reich, influenceur depuis des générations de la musique pop, rock et contemporaine. Ce spectacle mêle musique et free-run chorégraphique, sur scène et en vidéo : un véritable dialogue se crée entre la musique et les performances du free runner Johan Tonnoir et du danseur acrobate Andrea Catozzi.

En 2019, un élan vital porte Alexandre Millet dans la jungle amazonienne afin de recevoir les soins de chamans péruviens. Ce séjour le fera voyager au plus profond de lui-même, à la rencontre de son essence, l’atome. En 2020, nous voici tous confinés, tous « at home ». Une période chargée émotionnellement qui lui ouvre un nouvel espace de création. Avec « Athome », le pianiste offre ainsi avec sincérité et pudeur son odyssée intérieure entre jazz, pop et world music, un programme intime où se mêle hérédité, traumatismes et transgénérationnel. Notre existence est balisée par tous ces héritages. « Athome », c’est l’expression de tout ce patrimoine qui fait de nous ce que nous sommes. Accès libre, plein air Annulations en cas d’intempéries