Que faire à Dragey-Ronthon en mars 2026 ?

La Nintendo Switch sera à la médiathèque pendant tout le mois mars.

Lilianne Petraru et François Pourtaud ont voyagé depuis plus de 30 ans dans différentes régions de l'Inde et rencontré des artistes issus de minorités perpétuant un héritage ethnique qui a évolué au cours de ces dernières décennies. Originaires de l'Inde et répartis dans plusieurs états dont le Maddhya Pradesh, l'Orissa, le Chhattisgarh, les Gonds sont animistes et adivasis, considérés comme une minorité. Les peintures Gonds et Bhil évoquent les légendes et traditions ancestrales liées à leurs dieux et à la nature. A l'origine les peintures étaient reproduites sur les murs des maisons Dans les années 80, le musée de Bhopal, le Bharat Bhavan, demande à l'artiste Swaminathan de prospecter dans la région dans le but de promouvoir différentes formes d'art tribal. C'est dans ce cadre qu'il découvre le travail de Jangarh Singh Shyam . Celui-ci crée alors une école avec un grand nombre de membres de sa famille, il participe à de nombreuses expositions à l'étranger notamment aux « Magiciens de la terre » présentée au centre Pompidou à Paris en 1989. Depuis, pour beaucoup d'entre eux, installés dans la région de Bhopal, les œuvres sont réalisées sur papier ou sur toile avec des peintures acryliques. Les représentations de dieux peuvent prendre des formes végétales ou animales et chaque élément est associé à une légende. Les Gonds évoluent parfois vers un vocabulaire contemporain se rapprochant de la vie urbaine, mais restent très attachés aux esprits de la terre.

Portes ouvertes Campus Métiers Nature à Coutances.

Venez apprendre et réparer vos vélos et appareils électroménagers.

Exposition "Dans la tête de Linette".

Exposition "Elles, agricultrices et paysannes" à la médiathèque de Coutances. Vernissage-dédicace le mercredi 21 janvier à 18h à Coutances

Quand les motifs prennent vie… Du 16 février au 30 mai, l’Office de Tourisme de Villedieu Intercom présente Rayures & Cie, une exposition-vente qui célèbre la créativité des motifs sous toutes leurs formes. Céramique, textile, sacs et accessoires, illustrations, bijoux et sculptures se répondent dans une explosion de couleurs et de rythmes graphiques, pour un résultat résolument vitaminé. Chaque création explore la répétition de manière originale : elle capte le regard, surprend, amuse ou émerveille. L’exposition met en lumière la diversité et la vitalité du travail des artisans, qui réinventent sans cesse le motif pour lui donner du mouvement et de la personnalité.

L’Atelier - Galerie ATTIA présente MÉMOIRES CROISÉES, une exposition qui réunit sculptures, œuvres textiles et peintures autour d’un thème central : la Mémoire dans toutes ses strates — intime, fossile, ancestrale. Véronique ATTIA transforme des matériaux usés ou oubliés en récits d'exil, de racines, de rituels, d’amour et de deuil. Sensible aux traces du passé, aux marques du temps, à la manière d’une archéologue de sa propre création, elle rassemble ici des traces issues de différentes périodes de travail, révélant un paysage intérieur où les mémoires se croisent, dialoguent et renaissent.