Domont(Val-d'Oise)

À la Renaissance, les toits des demeures et des églises de France dominent toujours le paysage et s’ornent de décorations modernes et poétiques, en plomb ou en céramique chatoyante de couleurs. De grands vases, des drapeaux, des sirènes, des oiseaux, des enfants nus ou des soldats viennent ainsi peupler les épis de faîtage et les girouettes. Venez découvrir à hauteur d’œil, une sélection de ces œuvres d’habitude placées loin des regards, à la rencontre de la toiture et du ciel.

À travers photographies, affiches et archives, cette exposition retrace l'histoire du casino et son rôle dans le développement de la ville. Une invitation à redécouvrir le patrimoine et l'art de vivre d'Enghien-les-Bains. À l'occasion de cet anniversaire, plongez dans l'histoire d'un lieu emblématique qui a accompagné le développement et la renommée d'Enghien-les-Bains depuis le début du XXe siècle. À travers une rétrospective inédite, découvrez comment le casino s'inscrit dans l'histoire urbaine, touristique et culturelle de la seule ville thermale d'Île-de-France. Photographies anciennes, documents d’archives, affiches anciennes retracent l'évolution d'Enghien-les-Bains et de son art de vivre au fil des décennies. Une invitation à redécouvrir le patrimoine local et les grandes étapes qui ont façonné l'identité de la ville. À découvrir notamment à l'occasion des Journées européennes du patrimoine des 19 et 20 septembre. Cette exposition est proposée par le Groupe Barrière, en partenariat avec la Ville d'Enghien-les-Bains et le soutien de l'Office de Tourisme. L'exposition aura lieu sur les grilles de la gare (place Foch), dans le jardin de l’Hôtel de ville et au kiosque du Jardin des Roses.

Super! présente Lip Critic en concert le 26 octobre 2026 à Mains d'Œuvres Super! présente Lip Critic en concert le 26 octobre 2026 à Mains d'Œuvres Formé en 2018 à New York, Lip Critic est le projet de Bret Kaser, Connor Kleitz, Daniel Eberle et Ilan Natter. Le groupe est composé de deux samplers, deux batteurs et chanteurs. Grâce à leur instrumentation non traditionnelle, Lip Critic exécute un mélange éclectique de sons punk, hardcore, club, pop moderniste et de structures sans inhibition. Associé à une voix excentrique de style tribune, Lip Critic offre une performance live particulièrement engageante qui rivalise avec la production hyper-stylisée de leurs disques. Ces performances sont fortement axées sur l’improvisation et l’expérimentation, y compris des versions étendues et remixées de chansons, ainsi que des membres du groupe attachant des lumières portables à leur corps. Theft World, leur nouvel album est disponible depuis mai 2026 Theft World est un album né d’un vol : celui de mes données bancaires par un fan qui, convaincu que notre musique cachait des messages codés, a cru gagner une chasse au trésor en me volant. Un soir, en tournée, il m’a récité mon numéro de sécurité sociale devant le stand de merch. Intrigué, je l’ai écouté expliquer sa théorie délirante : nos chansons décrivaient selon lui un univers peuplé de personnages comme « l’Homme du distributeur » ou « le Casino-Supermarché ». De retour en studio, nos maquettes nous ont soudain paru fades. Son interprétation, bien que farfelue, était bien plus captivante que nos intentions originales. Nous avons donc abandonné notre album en cours pour créer Theft World — une œuvre inspirée de sa vision, comme un hommage involontaire à ce voleur qui, sans le savoir, nous a offert une nouvelle direction artistique.

Un atelier proposé par le GREC et dirigé par Diana Gaye Un atelier proposé par le GREC - Dirigé par Dyana Gaye Un film s'écrit au scénario, à la mise en scène, au montage. Le GREC – Groupe de Recherches et d’Essais Cinématographiques mène depuis des années des ateliers de réeécriture de scenario (résidences à Port-de-Bouc, à Porto Vecchio... ), des ateliers d’écriture au montage (Un joli mai à Périphérie, Montreuil) et lance un appel à candidature pour l’atelier Expérimenter la mise en scène. Cet atelier de 5 jours s’adresse aux réalisateur·ices ayant un premier scénario de court métrage de fiction en cours et qui souhaitent pouvoir en expérimenter la mise en scène en la mettant en pratique. 6 participant·es de l’atelier seront amené·es à mettre en scène une séquence de leur scénario qu’ils.elles choisiront pour l’expérimenter avec la réalisatrice Dyana Gaye. Elle accompagnera chacun·e à tour de rôle dans le tournage de sa séquence, posant les questions de point de vue, de travail avec les acteur·s, de cadre (et de hors champ), de valeur de plan, de mise en scène des dialogues, de traitement sonore... Dyana Gaye abordera ces questions au travers de ses propres expériences. Et les participante·s s’immergeront dans ce travail de manière intensive aux côtés de la cinéaste confirmée. Au cours de ces 5 jours, chacun·e réalisera une séquence de son scénario et participera au tournage des autres en tant que chef opérateur·rice, ingénieur·e du son ou comédien·ne. Les participant·es pourront venir avec leurs comédien·nes (3 maximum) s’iels le souhaitent. Les tournages auront lieu dans des espaces de Mains d'Œvres (salles et extérieur). Les participant·es devront prendre en compte les conditions de tournage imposées par ces lieux. Iels auront la possibilité d’apporter des éléments de décors s’iels le souhaitent. S’iels l’estiment nécessaire, les participant·es pourront monter leur séquence sur une station de montage mise à disposition pendant l’atelier ou sur leur propre ordinateur. Dyana Gaye étudie le cinéma à l’Université Paris 8 avant de se faire connaître avec son premier court-métrage, particulièrement remarqué, Une Femme pour Souleymane. Par la suite, elle réalise plusieurs courts-métrages parmi lesquels Deweneti (prix du Jury à Clermont-Ferrand) et la comédie musicale Un transport en commun (Locarno,Sundance), qui seront tous les deux nommés aux César. Son premier long-métrage, Des étoiles, tourné entre Dakar, Turin et New-York, est salué par la critique. Elle reçoit le Prix du jury et le Prix du public au Festival Premiers plans d’Angers, ainsi que le Prix France Culture Révélation. Elle a été programmatrice à l’ACID (Agence du cinéma indépendant pour sa diffusion), intervient régulièrement à La Fémis, à la CinéFabrique et aux ateliers du Grec (scénario, mise en scène, direction d’acteur.ice.s). Elle est co-curatrice de Tigritudes, une anthologie subjective et chronologique de cinéma panafricain. Elle développe actuellement son prochain long-métrage, Studio Kebe, une comédie musicale à Dakar Intervenant·es des éditions précédentes : Léa Mysius (2022), Thomas Salvador (2023), Sébastien Betbeder (2024), Aurélien Vernhes-Lermusiaux (2025) // CANDIDATURES CLOSES //

Découvrez la capoeira Angola avec Sabine à la maison de la Conversation ! Tous niveaux bienvenus. Venez découvrir la *capoeira Angola*, un art martial afro-brésilien qui allie résistance, gestuelle et culture. Retrouvez-nous pour une pratique ancestrale qui se joue près du sol. À travers des mouvements lents, fluides et stratégiques, accompagnés de chants et d’instruments, vous explorerez cette forme de lutte unique. La séance est ouverte à tous et à toutes, quel que soit votre niveau. *Date* Tous les lundis *Horaires* 19h30 à 21h30 *Tarif* Prix libre (sur place) *Animation / Organisation* Contramestra Sabine *Comment venir ?* Maison de la Conversation 10-12 rue Maurice Grimaud, 75018 Paris Transports en commun recommandés Métro : lignes 4 (Porte de Clignancourt) ou 13 (Porte de Saint-Ouen) Tram : T3B, arrêt Angélique Compoint – Porte de Montmartre Bus : lignes 60 et 95, arrêt René Binet Instagram : @iciconversation Site web : maisondelaconversation.org

Découvrez la capoeira Angola avec Sabine à la maison de la Conversation ! Tous niveaux bienvenus. Venez découvrir la capoeira Angola, un art martial afro-brésilien qui allie résistance, gestuelle et culture. Retrouvez-nous pour une pratique ancestrale qui se joue près du sol. À travers des mouvements lents, fluides et stratégiques, accompagnés de chants et d’instruments, vous explorerez cette forme de lutte unique. La séance est ouverte à tous et à toutes, quel que soit votre niveau. Date Tous les lundis Horaires 19h30 à 21h30 Tarif Prix libre (sur place) Animation / Organisation Contramestra Sabine Comment venir ? Maison de la Conversation 10-12 rue Maurice Grimaud, 75018 Paris Transports en commun recommandés Métro : lignes 4 (Porte de Clignancourt) ou 13 (Porte de Saint-Ouen) Tram : T3B, arrêt Angélique Compoint – Porte de Montmartre Bus : lignes 60 et 95, arrêt René Binet Instagram : @iciconversation Site web : maisondelaconversation.org

Ce stage d’initiation s'adresse à toutes les personnes désireuses d'apprendre le processus permettant de comprendre et de réaliser un produit de maroquinerie. Afin de privilégier l’apprentissage des techniques traditionnelles, les stagiaires réaliseront entièrement à la main une pochette de format 15 x 21 cm. Les inscrits découvriront pendant ce stage les différentes étapes de création d’un produit de maroquinerie : \- L’élaboration et le développement de gabarits en symétrie \- La coupe du cuir \- Le collage \- La couture à la main dite « sellier » et la couture décorative \- La teinture et l’astiquage des tranches \- Les finitions Matériel à apporter : \- un crayon ou un critérium, \- un taille crayon, \- une gomme, \- un compas-crayon, \- un cutter avec lames de rechanges si besoin, \- des petits ciseaux ou coupe-fil de couturière, \- des pinces à dessin de tailles différentes, \- 2 pinceaux plats n°16 et n°20, \- 3 chiffons en coton, \- 2 récipients en plastique pour la colle et un autre pour le trempage des pinceaux. Intervenante : Valérie Louart Nombre de places : 10 personnes Tarif : 460 € (Les inscrits de Paris Ateliers bénéficient d’une remise de 10% sur le prix des stages). Tarif en Formation Professionnelle : 1200 € TTC Dates : du 26 au 30 Octobre 2026 Horaires : de 10h à 13h et de 14h à 17h Inscription par email à l'adresse public@paris-ateliers.org ou par téléphone 01 44 61 87 80.

Ce stage d’initiation s'adresse à toutes les personnes désireuses d'apprendre le processus permettant de comprendre et de réaliser un produit de maroquinerie. Afin de privilégier l’apprentissage des techniques traditionnelles, les stagiaires réaliseront entièrement à la main une pochette de format 15 x 21 cm. Les inscrits découvriront pendant ce stage les différentes étapes de création d’un produit de maroquinerie : - L’élaboration et le développement de gabarits en symétrie - La coupe du cuir - Le collage - La couture à la main dite « sellier » et la couture décorative - La teinture et l’astiquage des tranches - Les finitions Matériel à apporter : - un crayon ou un critérium, - un taille crayon, - une gomme, - un compas-crayon, - un cutter avec lames de rechanges si besoin, - des petits ciseaux ou coupe-fil de couturière, - des pinces à dessin de tailles différentes, - 2 pinceaux plats n°16 et n°20, - 3 chiffons en coton, - 2 récipients en plastique pour la colle et un autre pour le trempage des pinceaux. Intervenante: Valérie Louart Nombre de places  : 10 personnes Tarif: 460 € (Les inscrits de Paris Ateliers bénéficient d’une remise de 10% sur le prix des stages). Tarif en Formation Professionnelle  : 1200 € TTC Dates: du 26 au 30 Octobre 2026 Horaires: de 10h à 13h et de 14h à 17h Inscription par email à l'adresse public@paris-ateliers.org ou par téléphone 01 44 61 87 80.