Que faire à Dions cette semaine du 14 au 20 septembre 2026 ?

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L’exposition réunit un ensemble exceptionnel de dessins inédits prêtés par l’association « Archives Patrimoine Monsieur Christian Lacroix », ainsi que les 69 dessins de haute couture déposés au musée entre 2015 et 2024. Une traversée de l’enfance à la création consacrée L’exposition retrace le parcours graphique de l’artiste, des premiers dessins conservés depuis l’enfance aux esquisses réalisées pour la haute couture et le prêt-à-porter, en passant par ses illustrations : le taureau, l'histoire de la mode, le costume de scène, etc. Le dessin, geste essentiel Pour Christian Lacroix, le dessin n’est pas une étape mais un langage. Crayon, encre, gouache, collage ou palette graphique : « noircir une feuille » est une pratique quotidienne, spontanée, qui se prolonge vers la peinture et la céramique. Citations clés de l’artiste « Je n'ai jamais eu en tête de devenir peintre, mais toujours de dessiner au service d’un projet. » — Christian Lacroix, L’Express, 2010 « J’ai commencé très tôt à illustrer des livres et même des romans entiers. » — Télérama.fr, 2018

En partenariat avec FLASH Festival de Photographie de Fontenay-sous-Bois, le travail de l’artiste Carolina Arantes First Generation est présenté en deux chapitres, déployés entre deux lieux et deux… En partenariat avec FLASH Festival de Photographie de Fontenay-sous-Bois, le travail de l’artiste Carolina Arantes First Generation est présenté en deux chapitres, déployés entre deux lieux et deux temporalités d’exposition. Un premier à Arles au Printemps et durant tout l’été puis un second à l’automne à Fontenay-sous-Bois à laGaleru. Développé sur huit années, First Generation est un travail documentaire consacré à la première génération de femmes françaises d’ascendance africaine. Nées de parents immigrés, ces femmes construisent leur identité à la croisée de plusieurs héritages culturels. Leur parcours témoigne d’une post-migration traversée par la force, l’engagement et l’inventivité, mais aussi par des tensions et des sentiments ambivalents. Ni pleinement perçues comme françaises en France, ni comme africaines dans les pays d’origine de leurs parents, elles ouvrent la voie à de nouvelles formes d’identités. Le projet s’appuie sur une collaboration étroite avec les femmes photographiées, ainsi qu’avec d’autres participantes qui ont accompagné la photographe dans la compréhension de leurs réalités, de leurs cultures et de leurs questionnements. Cette approche participative permet de faire émerger une parole collective, où les expériences individuelles composent un récit commun : celui d’une identité biculturelle en construction.

Deux artistes, deux regards, une exposition au Musée d'Art et d'Histoire "Les Cordeliers" ! Ces deux artiste ont déjà exposé dans la Galerie de Chantal Mélanson et connaissent Tarascon !

François Hébel, qui fut directeur des Rencontres d’Arles a choisi les quarante photos qui lui semblent essentielles dans l’œuvre du photographe. Une façon très personnelle de lui rendre hommage à travers les différents thèmes abordés par Lucien Clergue tout au long de sa carrière. Une rétrospective qui rassemble les gitans, les saltimbanques, la Camargue avec les charognes, les sables, les nus, sans oublier Cocteau et Picasso, fidèles compagnons de route du photographe.

Visite commentée de la nouvelle exposition du Musée de la mode et du costume Fragonard : Amazones, Cavalières et icônes de mode. À travers plus d’une centaine d’œuvres issues de grandes collections, elle explore le rôle de l’équitation dans l’émancipation des femmes. Entre emprunts au vestiaire masculin et créations inédites, l’habit d’amazone devient un symbole d’élégance et de liberté. Portraits, costumes et objets rares révèlent des figures féminines marquantes, de la cour de Louis XIV à l’époque contemporaine. L’exposition met également en lumière la pratique en Camargue, où les femmes cavalières s’imposent aujourd’hui avec panache. Un voyage au galop au cœur d’un héritage féminin puissant et inspirant.

2e session : Abondance de Fruits Célébrez la beauté des arbres fruitiers à travers vos objectifs ! « Un arbre fruitier, c’est une histoire qui se raconte en images. À vous de nous la conter ! » À l’occasion de ses 30 ans, le Centre national de Pomologie lance un concours photo en deux temps pour capturer la magie des arbres fruitiers, en fleurs au printemps et chargés de fruits à l’automne. Un hommage visuel à la nature, aux saisons et à la biodiversité fruitière ! 2e Session, septembre 2026 : « Abondance de Fruits » Thème : Les arbres fruitiers chargés de fruits Durée du concours : Du 1er au 30 septembre 2026 Date limite d'envoi : 5 octobre 2026 L’automne est la saison des récoltes et des couleurs flamboyantes. Mettez en valeur la générosité des arbres, la diversité des fruits, ou encore les mains qui cueillent. Un festival de saveurs et de lumières à immortaliser ! Crédit photo : © Fabrice Jurquet / MDD / Alès Agglo \\\\\\\\\\\\\\ Règlement * Prise de vue. Photos libres de droits, réalisées uniquement en 2026 (pas de montages). Les images générées par IA ne sont pas autorisées. * Format de l'image. Bord large de 3000 px minimum, 150 DPI ou plus * Légende obligatoire. Précisez l’essence de l’arbre, le lieu et une anecdote ou une inspiration (50 mots max). * envoi par mail ou fichiers lourds à centre.pomologie@ville-ales.fr * Concours non rémunéré. Les participants acceptent que leurs images soient diffusées sur les supports web et print et les réseaux sociaux d'Alès Agglomération et de sa Mission Développement Durable. \\\\\\\\\\\\\\ Catégories et récompenses Le concours est ouvert à tous les photographes, amateurs ou confirmés, avec deux catégories par session : * Paysages et ambiances : vergers, arbres isolés, scènes urbaines * Détails et macro : fleurs, fruits, feuilles, insectes pollinisateurs \\\\\\\\\\\\\\ Récompenses et prix * 1er prix : un bon d’achat de 100 € chez un pépiniériste partenaire + une place gratuite à un atelier du CNP. * 2e prix : un panier gourmand de produits locaux + une place gratuite à un atelier du CNP. * 3e prix : un kit de greffage (greffoir + guide pratique). * Coup de cœur du public : un livre sur les arbres fruitiers + une place gratuite à un atelier. * Tous les lauréats verront leur photo exposée lors d’une exposition dédiée en décembre 2026 et une mise en avant sur les réseaux sociaux du CNP. \\\\\\\\\\\\\\ Jury et sélection Un jury, composé de photographes, pomologues et membres du CNP, évaluera les clichés selon : * L’esthétique et la composition * L’originalité du sujet ou de l’angle choisi * La qualité technique : netteté, lumière, cadrage * L’émotion ou le message transmis Le public votera également pour son coup de cœur via les réseaux sociaux du CNP ! Pourquoi participer ? * Mettre en lumière la beauté méconnue des arbres fruitiers * Contribuer à la valorisation du patrimoine végétal local * Partager votre regard avec une communauté de passionnés * Tenter de remporter des lots uniques et une visibilité pour votre travail

21e ÉDITION 21e ÉDITION 1er SEPTEMBRE → 2 OCTOBRE 2026 22e ÉDITION 1er SEPTEMBRE → 1er OCTOBRE 2027 Fort de 20 ans d'existence, Une Rentrée en Images est un programme d'éducation et d'inclusion entièrement gratuit. Chaque année, ce dispositif d'envergure accueille plus de 400 groupes, représentant plus de 12 000 participants issus d’une douzaine de départements. Il s'adresse prioritairement aux publics scolaires ainsi qu'aux groupes des secteurs sociaux, médico-sociaux et judiciaires. Afin d'offrir une expérience adaptée et immersive, chaque groupe bénéficie d’un programme sur mesure et personnalisé, articulé autour de trois piliers fondamentaux : \- Des visites d’expositions accompagnées et guidées par l’équipe de médiation des Rencontres d’Arles. \- Des ateliers pratiques et des rencontres privilégiées au cœur du festival. \- Des activités culturelles « à la carte » conçues en collaboration avec un réseau de structures partenaires. Récemment enrichi grâce au soutien précieux de la Fondation Daniel et Nina Carasso, le dispositif réaffirme sa vocation sociale en s'ouvrant encore plus largement aux publics en situation de vulnérabilité, faisant de la photographie un vecteur d'échange, d'accessibilité et de cohésion.