Que faire à Digoin cette semaine du 4 au 10 mai 2026 ?

Avez-vous déjà tenté l'expérience unique de voir un film dont vous ne savez rien ? Votre cinéma vous propose une avant-première surprise chaque mois pour découvrir un film art & essai avant tout le monde.

Cycle de 5 cours de 3h : Printemps feuilles Ecoprint et Tataki-zomé - impressions de plantes sur tissu Un cours de 3h toutes les deux semaines pendant 5 séances au printemps, sur les techniques d’ECOPRINT et TATAKI-ZOME pour apprendre à créer des textures et motifs de feuilles sur tissu à partir des plantes à tanin et fleurs tinctoriales, avec des récoltes du jardin et des environs. Un cours pour profiter de façon ludique des feuilles fraîches du printemps. Beaucoup de place à l’expérimentation et l’expression créative avec ces deux techniques, et de la surprise à chaque déballage des petits rouleaux d’écoprint ! Nous travaillerons sur coton et soie. Vous allez pouvoir utiliser ces techniques créatives chez vous à la maison ! Au programme : Débouillissage et préparation des tissus Balade botanique tinctoriale Identification et récolte des plantes à tanin « Impressions » de feuilles sauvages : frappage délicat de plantes sur tissu de coton Post mordançage au fer Composition créative Notions de mordançage Échantillonnage de techniques d’Ecoprint « Impressions » de pétales de fleurs tinctoriales sur coton et soie Devoirs créatifs à faire à la maison si vous souhaitez

« La peinture de Michel Dufour nait d’un réservoir d’émotions devant les spectacles naturels. Il se démarque de la peinture de défoulement, de la peinture ascétique des neurones, de toute peinture engagée. Il reste pour lui des lacs, des mers, des montagnes, des forêts, des ciels, des orages, la lumière des jours et des saisons. Il sait que la peinture moderne a aussi mission de nous enraciner dans la vie, de nous faire découvrir aux choses des saveurs que dans notre hâte, nous ne soupçonnions pas, bref d’intensifier notre expérience de la nature. Nous avons affaire à un art libre, libéré de la figuration traditionnelle où chaque tableau est un chant du geste et un champ du geste. » Guy Tartelin, Université de Dijon

Dans la continuité de "masculin pluriel" organisée en 2025, cette exposition présentera les femmes à travers les regards d’artistes de différentes époques, en peinture et en sculpture. Déesses, travailleuses, mères ou petites filles, les femmes se dévoilent dans leur diversité au-delà de l’image habituelle de la muse qui a marqué l’histoire de l’art et nos sociétés, en oubliant parfois les figures de notre quotidien. Chaque œuvre invite à dépasser les apparences pour interroger les récits et les identités qui façonnent le féminin.

Esox Lucius présente la première exposition de Marine Joncour, artiste née dans les Vosges, diplômée de l’École nationale supérieure d’art de Dijon, ville où elle vit et travaille désormais. Elle est lauréate en 2026 du programme Propulse du réseau d’art contemporain Seize mille. Cette exposition présente un ensemble de peintures, vidéo projections, sculptures, et textes formalisés dans l’espace. La proposition s’appuie sur des expériences choisies de son enfance à la campagne dont elle se réapproprie les formes narratives pour ouvrir de nouvelles perspectives sur notre relation avec le vivant. Au Quai (294M9), l’exposition chemine dans les espaces en enfilade où la lumière décline progressivement et impose une forme de crépuscule propice à l’expérience narrative proposée par l’artiste. Au mur, les toiles de tissus fleuris et colorés, parfois rehaussées de petits os, sont le support d’une double projection : celle de la peinture qui met en scène une jeune fille et des oiseaux, batraciens ou marcassins, auxquelles se superposent des animations vidéo. Des animaux apparaissent ainsi par intermittence et leurs présences fugitives suggèrent une relecture des images fixes. Peintures hybridées, sculptures hybridées (dont la surface n’est pas celle à laquelle on s’attend), rien n’est ce qui parait être au premier regard dans les pièces de Marine Joncour. Dans ce travail la relation au naturel n’est pas irréparable, le domestique n’est jamais vraiment dompté, le sauvage n’est pas celui que l’on croit – comme nous le prouve la sélection de textes déployés dans l’espace. « Mon grand-père suspendait la viande au-dessus de l’évier où nous lavions nos fruits dans le garage. Des motifs à fleurs recouvraient les rideaux, les canapés, le sol et la table dans la pièce juste au-dessus. La maison a été quittée il y a quelques mois et il n’y a plus de lapin, ni de chevreuil depuis des années, simplement des fleurs et quelques animaux naturalisés… » Commissariat Julie Morel

Des vents mauvais soufflent fort au point de faire craquer les coutures de la vieille Europe, d’ébranler les murs porteurs des nations. Aux confi ns du Vieux Continent, ti raillée entre des influences slaves et occidentales, la Moldavie est au cœur d’une grande déchirure qu’elle essaie de raccommoder. Cette macédoine Russo européenne, aussi incertaine que fragile préfigure-t-elle la décrépitude de l’Ancien Monde ou recèle telle les ferments d’un possible rebond ?

Un atelier de théâtre dédié aux jeunes de niveau collège pour apprendre à jouer, écrire et partager autour du théâtre.

Réunion générale