Davron(Yvelines)

Atelier de découverte et de médiation autour des fonds photographiques conservés aux Archives départementales des Yvelines. Un parcours pédagogique autour de la mémoire photographique et de la lecture des images : photoreportage, photographie documentaire, portraits, paysages, photographie aérienne, architecture...

La jeunesse comme vous l’avez rarement entendue sur scène. Partant des questionnements existentiels de cinq danseurs, Michel Schweizer orchestre un dialogue savoureux et ludique avec la génération Z. La jeunesse comme vous l’avez rarement entendue sur scène. Partant des questionnements existentiels de cinq danseurs, Michel Schweizer orchestre un dialogue savoureux et ludique, en mots et en gestes, avec la génération Z. À quoi pensent les jeunes ? Dans une société où la relation aux autres est mise à mal, Dogs interroge avec humour la façon dont le numérique régit nos quotidiens. Cinq interprètes vingtenaires racontent et dansent leur rapport au monde, dans une conversation intime et joueuse qui brouille la séparation entre la scène et la salle. Poursuivant son exploration sociologique de la jeunesse, Michel Schweizer, en discret meneur de jeu, organise les échanges sur des sujets variés : travail, amour, quotidien... Sans filtre, les paroles et les gestes fusent et répondent à ses questions ou à celles tirées au sort par les spectateurs. Les réflexions, variant chaque soir, remettent l’humain au centre. Et ça fait du bien.

Mécène des arts depuis plus de 50 ans, BMW soutient la photographie en France depuis plus de 20 ans. Après 10 belles années, la Résidence BMW a laissé place au programme BMW ART MAKERS en 2021. Ce la… Mécène des arts depuis plus de 50 ans, BMW soutient la photographie en France depuis plus de 20 ans. Après 10 belles années, la Résidence BMW a laissé place au programme BMW ART MAKERS en 2021. Ce programme reflète la nouvelle orientation prise par BMW Group France pour accompagner des artistes et curateurs et réinventer son modèle. Toujours dédié à la création émergente, à l’expérimentation et à l’image, ce programme s’ouvre aux arts visuels et offre une bourse à un duo artiste-curateur, accompagnée d’un budget de recherche et de production. À l’occasion du bicentenaire de la photographie, le programme BMW ART MAKERS invite les candidats à célébrer cet héritage tout en imaginant des projets tournés vers l’avenir. En écho à l’esprit pionnier de Niépce, cette édition exceptionnelle appelle à explorer les liens entre image, innovation et transformation, dans un contexte où la création et la responsabilité se rejoignent. Depuis 1826, la photographie est au cœur des mutations culturelles et technologiques — un rôle que BMW partage aujourd’hui à travers son engagement pour une mobilité plus intelligente, plus humaine et plus durable. Le duo artiste/curateur est ainsi invité à proposer un projet qui réinvente notre rapport à l’image, au mouvement et au progrès. \[L’appel à candidatures pour l'édition 2027 sera ouvert sur les mois de novembre et décembre 2026, les dates seront précisés courant octobre. Le duo lauréat sera annoncé en janvier 2027\] BMW ART MAKERS : un soutien financier, matériel et humain qui comporte * Une bourse de 10 000 € pour l’artiste, * Une bourse de 8 000 € pour le curateur, * Un budget de 15 000 € pour la recherche et la production des œuvres, * La production d’une exposition intégrée à des événements majeurs soutenus par BMW, * Un accompagnement en communication. Plus d’informations sont disponibles sur le compte Instagram officiel bmwgroupculture\%i%fr.

Le château de Versailles célèbre les vingt ans du film Marie-Antoinette de Sofia Coppola à travers une exposition présentée au Petit Trianon. Du 22 septembre 2026 au 24 janvier 2027, le château de Versailles célèbre les vingt ans du film Marie-Antoinette de Sofia Coppola à travers une exposition présentée au Petit Trianon, conçue en collaboration avec la réalisatrice, explorant la genèse de l’œuvre, ses choix esthétiques et son impact culturel. Horaires : * Du 22 septembre au 31 octobre : de 12h à 18h30 Dernier accès à 17h45 * Du 1er novembre au 24 janvier : de 12h à 17h30 Dernier accès à 16h45 À noter : Pendant les vacances de la Toussaint, du 17 octobre au 1er novembre, l’exposition est exceptionnellement ouverte de 10h à 18h30, du mardi au dimanche. Fermeture : les lundis, ainsi que le 25 décembre et le 1er janvier.

Quatre créneaux individuels d’une heure pour répondre à toutes vos questions et vous aider à l’utilisation de votre smartphone ou tablette. Les mardis (hors vacances scolaires) : à 13h, 14h, 15h ou 16h.

Master-classe de violoncelle et violoncelle baroque _Master-classe de violoncelle et violoncelle baroque auprès des élèves du Conservatoire de Versailles Grand Parc._ _Les auditeurs libres sont bienvenus pour écouter ce moment de partage en entrée libre._ Soliste, chambriste, chef, pédagogue et chercheur, le violoncelliste Christophe Coin a également associé son nom à plusieurs formations avec lesquelles il enregistre une cinquantaine de disques : l’Ensemble baroque de Limoges qu’il dirige durant vingtdeux ans jusqu’en 2012 (Victoires de la Musique pour les cantates de Bach), et le Quatuor Mosaïques qui fait référence dans le répertoire classique viennois (2 Gramophone Awards pour Haydn). Il a aussi enregistré comme soliste avec, entre autres, l’Orchestre des Champs-Élysées, Il Giardino Armonico, The Academy of Ancient Music, le Concentus Musicus, et l’Orquesta Barroca de Sevilla. Sa curiosité et son goût pour tous les arts le conduisent à collaborer dans le cinéma, le ballet et le théâtre. Passionné par la facture instrumentale et les questions qu’elle pose aux interprètes d’aujourd’hui, Christophe Coin est à l’initiative de colloques et de rencontres autour de l’organologie. 1er prix de violoncelle au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris à seize ans, Christophe Coin apprend plus tard la viole de gambe avec Jordi Savall à la Schola Cantorum de Bâle. Il enseigne actuellement ces instruments dans ces deux institutions.

Atelier théâtre Atelier théâtre destiné aux enfants de 9/11 ans, articulé autour d'un travail d'improvisation, construction du personnage, articulation, projection de voix, gestion de l'espace, et concentration. Spectacle de fin de saison.

Quand on est fatigué, une douche d’art apaise le corps et l’esprit ! Il y a dix ans, j’ai organisé une exposition en Pologne. À cette époque, je suis allée à Auschwitz et j’ai découvert le lieu où d’innombrables vies ont été anéanties dans l’horreur. Cette expérience m’a profondément bouleversée. Aujourd’hui encore, dans différentes régions du monde, des conflits et des violences continuent de faire de nombreuses victimes civiles et de plonger des populations entières dans la souffrance. Beaucoup de personnes vivent prises au piège de la guerre et de la peur. C’est pourquoi je souhaite créer des installations artistiques apaisantes, telles que des prières, qui guérissent le cœur et le corps des visiteurs de la galerie. Depuis dix ans, mon travail explore la relation entre deux couleurs afin de faire jaillir une lumière riche. Je crois que les installations artistiques sont aussi des sources de lumière. En cette ère absurde du XXIe siècle, j’aspire sincèrement à trouver un avenir porteur d’espoir dans le monde grâce à une pluie de lumière (l’art), plutôt qu’à travers les armes et les obus, et je m’engage à continuer de créer avec cette conviction. %b%Vernissage%/i% : Jeudi 3 décembre de 16h à 18h