Crouy-en-Thelle(Oise)

Profitez de l'expérience de notre skipper pour naviguer sur l'Oise IL vous accompagne tout au long de la balade en vous garantissant une sécurité optimale. Vous embarquez alors jusqu'à 7 personnes sur notre bateau, Merry Fisher 695 afin de parcourir l'Oise. Notre skipper expérimenté saura vous faire découvrir différents endroits et aspects riches que propose l'Oise. Au départ de Boran sur Oise: soit en direction du Pavillon St hubert ou pour la découverte du passage d'écluse en direction de l'Isle Adam.

Comme des courants marins, les trajectoires des danseuses se croisent et se réunissent. Dans ce tourbillon infini, Fabrice Lambert saisit le mouvement de la vie ! Fabrice Lambert fait monter les courants océaniques sur scène. Précise et ciselée, sa partition chorégraphique s’inscrit dans un espace métamorphosé. En contrôlant la lumière, il prolonge les gestes. Les corps deviennent des paysages mouvants, rappelant le lien indéfectible entre l’humanité et la nature. La géographie imprègne la salle, dessinant des zones froides et chaudes, distinguant la surface des abysses. Les trois danseuses évoluent entre l’une et l’autre. Leurs trajectoires se croisent, se perturbent, se réunissent. Le spectateur ou la spectatrice songe vaguement à qu’il sait des courants océaniques, notamment du « Gulf Stream », dont on a longtemps pensé qu’il venait tiédir les côtes de Vendée et des Landes. En réalité, les scientifiques expliquent aujourd’hui qu’il ne représente en réalité qu’une infime partie d’un écoulement plus vaste, l’AMOC, que ce dernier est mu par un équilibre instable entre chaleur et glace, salinité et douceur, et qu’il ralentit ostensiblement. Les températures européennes vont probablement en être affectées. Mais l’attention revient vite vers ce qu’il se passe dans la salle. Sur les compositions électroniques de Patrick de Oliveira, les courses des interprètes accélèrent et ralentissent. Reliées, elles se jouent de la gravité et de la sensation de flotter, expérimentent la force de la poussée, la joie du tirer, l’euphorie de la résistance et le danger de l’arrêt… Une tension permanente anime la pièce, dont l’enjeu est clairement vital. Dans ce tourbillon qui semble infini, Fabrice Lambert saisit le mouvement de la vie !

La grande réconciliation des musiques anciennes d’Europe et des Andes. Et si Incas et conquistadors s’étaient affrontés avec des flûtes, plutôt qu’avec des épées ? Parfois, les civilisations entrent en collision. C’est arrivé dans les Andes au début du seizième siècle, lorsqu’une maigre troupe d’Espagnols a provoqué l’effondrement de l’empire inca. Tant de femmes et d’hommes auraient souhaité que ce traumatisme soit évité, que la richesse des cultures amérindiennes soit préservée. C’est notamment le cas du réalisateur Juan Antin, auteur en 2018 de Pachamama, un dessin animé haut en couleurs dont l’action se déroule au moment de la chute de Cuzco. C’est également le cas du flûtiste Pierre Hamon, expert des musiques anciennes européennes, interprète fétiche de Jordi Savall, mais aussi fin connaisseur des cultures précolombiennes. Cet illustre professeur au Conservatoire National Supérieur de Lyon a conçu la bande originale du film en combinant luths ou guitares d’ici et flûtes de Pan ou vases siffleurs de là-bas. Il poursuit aujourd’hui cette utopique réconciliation en compagnie de l’une de ses anciennes élèves, la chanteuse et flûtiste Clémence Niclas, applaudie plus d’une dizaine de fois à l’abbaye au sein de l’ensemble ApotropaïK. Bor Zuljan, que France Musique décrit comme « le luth incarné », Louis Capeille, qui manie aussi bien la harpe Renaissance que sa cousine sud-américaine, et le percussionniste Florent Tisseyre sont également de l’aventure. En fond de la scène, sur des tissus de laine teinte, une remarquable collection d’instruments de terre cuite et de grands tambours à la peau burinée les attend. Les cinq musiciens s’en emparent et entonnent sur des rythmes vifs des chansons espagnoles, des airs amérindiens, dont une « danse de l’Inca », des chants et danses populaires du Pérou, tirées du Codex Trujillo, premier recueil des collectages réalisés par l’évêque Martinez Compañon. Loin du fracas des arquebuses et des armures, les cultures se rapprochent et les répertoires sont enfin traités avec un égal respect. Si l’utopie renvoie à un lieu qui n’existe pas, l’uchronie désigne un épisode historique qui ne s’est pas produit. Qu’il n’ait pas eu lieu n’est pas une raison pour ne pas le rêver : et si Incas et conquistadors avaient choisi de s’affronter avec des flûtes, plutôt qu’avec des épées ?

Qui est Jacques Chirac ? Que cache-t-il sous son masque grotesque, conquérant et populaire ? Et en quoi peut-il nous révéler quelque chose de notre démocratie ? Comédie onirique, enquête loufoque, portrait d’un héritage, La Vie et la mort de Jacques Chirac est le premier volet de la série Huit rois (nos présidents), dont l’ambition est de peindre le portrait théâtral des huit présidents de la VeRépublique, de Charles de Gaulle à Emmanuel Macron.

Tous les vendredis, l’Auberge du Jeu de Paume vous convie à un moment d’exception : un Rendez-vous Champagne & Caviar, célébration élégante de deux icônes de la gastronomie. Dans une atmosphère feutrée, savourez un caviar Petrossian soigneusement sélectionné, sublimé par une cuvée de champagne de prestige, renouvelée à chaque édition. Un instant suspendu, pensé pour prendre le temps, déguster, et apprécier la justesse des accords. • 2 coupes de champagne de prestige • 50 g de caviar Petrossian Une expérience confidentielle, fidèle à l’élégance et à l’art de vivre de l’Auberge du Jeu de Paume.

Billets coupe-file pour le Château de Chantilly 🎫 Entrée coupe-file pour 1 personne - Pass 1 jour 🎫 Entrée coupe-file pour 1 personne - Pass 2 jours Tarif Adulte (18 ans et plus) Tarif Réduit (enfants de 7 à 17 ans, étudiants, personnes handicapées et demandeurs d'emploi) Gratuit pour les enfants de moins de 7 ans Ce qui t'attend 🏰 Un accès coupe-file au Domaine de Chantilly (château, parc, grandes écuries) etaux expositions temporaires 🌼 Explore le jardin à la française, conçu au 17ème siècle par Le Nôtre, le jardin anglo-chinois du 18ème siècle et le jardin anglais du 19ème siècle 🐴 Visite le musée du cheval qui abrite plus de 200 objets et œuvres d’art liés au monde équestre 🎧 Audioguide disponible (en supplément) Infos 📅 Dates et heures : dernière entrée 1h avant la fermeture Château : tous les jours sauf les mardis de 10h à 18h Parc : tous les jours sauf les mardis de 10h à 20h(d'avril à octobre) et de 10h à 18h(de novembre à mars) 📍 Lieu : Château de Chantilly ❗ Pour cette expérience, tout achat est définitif et les tickets ne peuvent être remboursés, échangés ou modifiés. Consulte nos Conditions générales de vente pour plus d'informations Description Le Domaine de Chantilly est un havre de paix et de tranquillité, non loin de Paris. En famille ou entre amis, viens passer toute une journée à Chantilly pour visiter le château et ses alentours, dont l’une des plus grandes forêts de la région. Tu pourras admirer plus de 800 chefs-d'œuvre d'artistes, tels que Poussin, Delacroix, Botticelli et Raphaël. N'oublie pas d'explorer le jardin à la française, conçu au 17ème siècle par Le Nôtre, le jardin anglo-chinois du 18ème siècle et le jardin anglais du 19ème siècle. Si tu es amateur de chevaux, tu adoreras le musée dédié au monde équestre ! Achète tes billets coupe-file pour le Château de Chantilly !

Artiste très appréciée par le duc d’Aumale qui lui passe commande d’un tableau, Rosa Bonheur s’est rendue plusieurs fois au château de Chantilly. Passionnée par le cheval, c’est tout naturellement que le plus grand musée consacré à cet animal en France lui rend hommage. Si Rosa Bonheur peint une grande variété d’animaux, le cheval semble occuper une place privilégiée, comme en témoigne le succès retentissant que connaît son fameux tableau Le Marché aux chevaux en 1853. L’artiste les étudie avec rigueur dans leur environnement naturel mais aussi dans les foires et les abattoirs et les représente avec une science de la forme et du mouvement rarement vue auparavant. Elle-même propriétaire de chevaux, Rosa Bonheur s’inspire de ses montures qui deviennent alors les muses de nombreux tableaux. Associant dessins, tableaux, photographies et rares archives, l’exposition révèle le processus de création qui lui permit de saisir, avec une sensibilité unique, la puissance, la grâce et l’individualité des chevaux qu’elle représente. Organisé en deux volets, au musée Condé et au musée vivant du Cheval, cet événement s’intéresse à la relation que Rosa Bonheur a entretenue avec Chantilly et à son intérêt pour l’animal qui en est roi : le cheval. Exposition aux Cabinets d'arts graphiques Prince Amyn Aga Khan et musée vivant du cheval

Un spectacle drôle, poétique et déjanté, dont la profonde humanité nous rappelle, mine de rien, combien nous sommes vivants ! La Scène Adamoise a le plaisir de les accompagner en résidence du 1er au 2 octobre 2026. « Salutations Actuellement en protection de la surveillance d’ma p’tiote, Fille-Mer. Depuis huit-neuf mois, elle a comme une proministence du nombril, elle a quintuplé, et ça bouge dedans... Je m’demande si qu’elle est pas squattée… possédée ! J’suis démuni... Aidez-moi ! Votre dévouestement fidèle Ange gardien. » Un ange gardien aussi dévoué qu’incompétent tente d’accompagner sa « p’tiote », FILLE-MER, enceinte de neuf mois. Celle-ci s’apprête à donner la vie sans comprendre ce qui lui arrive. Autour d’elle, gravitent ses ancêtres, ses morts et ses fantômes familiers. Entre conseils catastrophiques et entraînements approximatifs, l’ange embarque le public dans une traversée aussi désopilante que bouleversante. Le rire côtoie le drame, le trivial, la poésie. Les frontières entre le visible et l’invisible s’effacent. Un spectacle drôle, poétique et déjanté, dont la profonde humanité nous rappelle, mine de rien, combien nous sommes vivants ! A partir de 10 ans. Distribution Par Compagnie Les Anges Fêlés Ecriture, interprétation et co-mise en scène : Lorraine Poujol Co-mise en scène : Sandrine Righeschi Dramaturgie : Sarah Di Bella Regards extérieurs : Jeanne Peylet-Frisch et Juanita Boada Salazar Construction : Suzanne Barbaud